«Суть історичної картини – вгадування. Якщо тільки сам дух часу дотриманий – у деталях можна будь-які помилки робити», – доводив Василь Іванович Суриков критикам свого шедевра «Бояриня Морозова», які нарікали живописцю, що той халтурить: місця для кучера мало, рука боярині занадто довга і неприродно вивернута… А скільки ще таких помилок великими митцями було здійснено? «Таємниці ХХ століття» пропонують придивитися до кращих відомих полотнів і поглянути на творчість великих художників по-новому.
Я не впізнаю вас у гримі!
Розповідь почнемо з одного з найбільших майстрів пензля – Леонардо да Вінчі.
Мимовільну помилку він зробив у процесі створення знаменитої «Таємної вечері»: якщо придивитись до неї уважніше, то можна помітити, що Христос і Юда – на одне обличчя. Справа в тому, що натурника на роль Ісуса да Вінчі знайшов швидко – ним став співак церковного хору, а ось пошуки Юди затяглися на три роки. Врешті-решт Леонардо наткнувся на відповідного пиятика, що валявся в багнюці італійської вулички. Художник відвів бродягу в найближчий корчму і почав робити ескіз зовнішності Юди. Коли малюнок був закінчений, з'ясувалося, що перед да Вінчі… той самий співочий, який позував йому кілька років тому.
Ще одна помилка (якщо це можна так назвати) була допущена да Вінчі у картині «Благовіщення», де архангел Гаврило отримав від художника такі маленькі крила, що навряд чи зміг би без травм спуститися на них на грішну землю.
Леонардо виправдовувався тим, що його крила анатомічно вірні, бо списані з птахів, проте невідомий автор пізніше додав крилам архангела солідності та ширини. Щоправда, у результаті композиція у картині порушилася, і крила стали виглядати громіздкими та дещо гротескними.
Лівою! Лівою!
Напіванекдотична історія з пам'ятником Леніну, де вождь світового пролетаріату позує з двома кепками – однією на голові, іншою в руці – виявляється, є історичний прототип.
Харменс ван Рейн Рембрандт у своїй картині «Виступ стрілецької роти капітана Франса Баннінга Кока і лейтенанта Віллема ван Рейтенбюрга» (відоміша як «Нічна варта») зобразив командира дозору Кока з двома правими рукавичками: однією на руці, а однією на руці, .
А відомий живописець епохи бароко Пітер Пауль Рубенс під час створення полотна «Союз Землі та Води» чомусь наділив Венеру двома правими руками – зображена ліва, що лежить на руці Нептуна, на ліву зовсім не схожа.
Інший художник епохи бароко, італієць Караваджо, у картині «Вечеря в Еммаусі» також удивив і зобразив кошик, набитий фруктами та заперечуючи закони фізики – стоячи на краю столу, він не перевертається. Можливо, тому, що за столом сидить сам Ісус?
Якщо продовжувати тему перевертнів, то не можна не згадати про ляп у картині Іллі Рєпіна «Бурлаки на Волзі»: там артіль тягне баржу, на якій прапор чомусь перевернуть ногами догори.
Перевернуто виявилося й обличчя Вінсента ван Гога у його знаменитому «Автопортреті з відрізаним вухом». Там ексцентричний художник зображений із забинтованим вухом, але насправді він пошкодив собі ліве – тоді як на картині поранено праве!
Рідні берізки
Що стосується неточностей у картинах вітчизняних художників, то, здається, тут ми попереду всієї планети.
Так, коли той самий Ілля Рєпін у процесі написання картини «Запорожці пишуть лист турецькому султану» виявив, що антураж і одяг персонажів не зовсім відповідають реальності, він кинув перший варіант і почав писати картину заново.
Однак сьогодні нефахівцеві буде дуже важко визначити, який із варіантів ми можемо побачити в Інтернеті – правильний чи неправильний.
На картині Віктора Васнєцова «Богатирі» допущено одразу кілька помилок. Якщо спиратися на історичні дані та прийняти вік Іллі Муромця за зразок, вийде, що на той час Добриня Микитович має вже бути сивобородим немічний старий, а Альоша Попович – маленьким хлопчиком, тоді як на полотні вони зображені майже ровесниками. А Альоша, що є правшою (що підтверджується мечем, що висить зліва), чомусь повісив ліворуч і сагайдак, здорово утруднивши собі витягування стріл з нього в бою.
Дуже суворим критиком живопису виявився імператор Микола I, котрому баварський художник-баталіст Петер фон Гесс взявся намалювати 12 великих картин, що зображують головні битви. Вітчизняної війни 1812 року. Так, оглянувши першу картину «Вязьма», государ наказав «написати… Кілю (придворному живописцю), що… імператор надзвичайно задоволений картиною Гессе… але… сюртуки офіцерів застебнуті на картині ліворуч, ми всі офіцери застібають праворуч, і число гудзиків на цих сторонах має бути лише по 6. На шинелі унтер-офіцера галуну не повинно бути. У портупей-юнкера перев'язки для носіння не використовуються. Випушки білої з-під краваток не робити». Втім, доробляти роботу фон Гессу не довелося – перелічені государем помилки було виправлено професорами та учнями батального класу Академії мистецтв.
Дісталося живописцю і від наступного імператора, Олександра II, який, оглянувши чергове полотно, наказав, «щоб на картині, що зображала бій при Клястицях, у солдатів лейб-гвардії Павловського полку, що на першому плані, професор Віллевальде переписав форму мундирів, яка існувала той час". На щастя для фон Гесса, ні Микола I, ні Олександр II не розглянули в «Битві при Вязьмі» в руках російських солдатів рушниць з майбутнього, тоді на озброєнні ще не були, і вензель замість восьмикінцевої зірки у лейб-кірасирських імператорських велич полків в « Бородінській битві».
«З найбільшою цікавістю розглядали ми… „Перехід французьких військ через Березину 1812 року“, – писав відомий російський письменник Ф.В. Булгарін у газеті „Північна бджола“. – У цій картині, на нашу думку, краси та недоліки наполовину. Смійтеся над нами всі великі художники і знавці, але ми відверто скажемо, що перша річ, що кинулася нам у вічі, це неросійська рогожа на російському возі. Що не кажіть, а ця дрібничка справляє враження. Рогожа трав'яна, світло-палева, в яких нам привозять з Америки каву, і така велика, що покриває весь воз. Це не пахне Руссю! Навіщо ж, спитаємо, звідки з'явилася нова розкрита валізка на тому самому возі? Запитаємо, як уціліли, в однієї з колясок, парасольки і тростини в шкіряних футлярах, прив'язаних до заду коляски? А куди й навіщо галопує цей калмик у тісному натовпі піхотинців? Адже він передавить їх…» Висновок з усього написаного, втім, Булгарін робить несподіваний: «Колорит, як у всіх картинах пана Гессе, блідий, але картина взагалі належить до чудових витворів мистецтва».
І прав, правий Фаддей Венедиктович!..
Ні в кого Землі немає імунітету від кретинізму, якому схильні як прості смертні, а й загальновизнані генії. Тому давайте побалуємо своє самолюбство і подивимося, які помилки робили метри образотворчого мистецтвау своїх роботах.
7. Як, хіба Ви нічого не бачите?
Розп'яття Сан Даміно, оригінал
Велике романське розп'яття Сан Даміно (San Damiano) було виготовлено рукою невідомого майстра за 4 століття до подій, що розгортаються в грі Assassin's Creed 2 (XI століття). Він відомий, перш за все, тим, що Святий Франциск Асизький молився перед ним незадовго до того, як отримав у дар від Бога бачення реформування Римської католицької церкви.
Придивимося до цього виробу стародавніх майстрів.
6. Норман Роквелл обдарував чоловіка третьою ногою
Що ж тут не так?
5. Улюблені жінки Мікеланджело... чи все-таки чоловіки?
Розгадка!
Більшість істориків переконані, що Мікеланджело був гомосексуалістом. Щоб відвести всілякі підозри від своєї орієнтації, він розбавляв зображення голих чоловіків у своїх роботах жіночими тілами, моделями для яких служили важкоатлети, що позували для художника.
Тільки подивіться на ці прекрасні 'жіночі' груди, які можна було б назвати силіконовими, якби в XVI практикували пластичні хірурги:
4. У Мойсея не було рогів… чи таки були?
Існує безліч картин, скульптур та інших художніх творів, що представляють біблійного герояу сатанинському обличчі.
Якого біса на голові Мойсея роблю диявольські ріжки?
3. Вільям Пенн вітально махає жителям Філадельфії своїм... пенісом
Гігантський бронзовий колос засновника Пенсільванії було споруджено в 1894 році на самій вершині вежі з годинником філадельфійського сітіхола (Philadelphia City Hall).
Однак, підійшовши ближче до статуї, Ви зрозумієте, що ваша збочена уява зіграла свами злий жарт – ні, батько засновник Вам справді махає, але не своєю чоловічою гідністю, а правою рукою.
Подивіться, як витягнута у вітальному жесті вперед рука Вільяма Пенна виглядає з боку площі JFK (JFK Plaza):
2. Кумедні рученята або таємні пристрасті Рембрандта
Любителі історичних таємниць і змов зійшлися на думці, що вояк Рембрандт, який недолюблював, хотів таким чином висміяти замовників картини, від написання якої він при всьому своєму бажанні не міг відмовитися.
1. Меморіал Шаленого Коня від Корчака Зюлковського
Діти, ми вкладаємо душу в сайт. Дякуємо за те,
що відкриваєте цю красу. Дякую за натхнення та мурашки.
Приєднуйтесь до нас у Facebookі ВКонтакті
Художники – це ті ще диваки, безперечно, талановиті та люблячі час від часу ховати на своїх полотнах для нас, споглядачів, багато цікавих паскачок.
сайтділиться з вами цікавими, але малопомітними деталями на картинах відомих художників, які здивують, розсмішать та змусять переглянути свій погляд на мистецтво.
Досить довгий час між іменитими мистецтвознавцями точилися суперечки з приводу авторства картини «Натюрморт із луговими квітами та трояндами», яка з 1974 року зберігається у фондах голландського музею Крєллер-Мюллер.
Лише зараз завдяки сучасним технологіямфахівцям вдалося визначити автора картини, і ним виявився Ван Гог. Під час експертизи виявилося, що під натюрмортом прихована інша робота Ван Гога, яка зображує двох оголених борців. Вчені знають про те, що художник часто малював борців, зафарбовуючи їх після.
У своєму триптиху під назвою "Сад земних насолод" Босх приховав для нас багато різних символів. Картину умовно поділяють на Рай, Пекло та Земну ідилію, кожна стулка якої містить безліч цікавих пасхалок. Але особливої популярності набув чоловік з боку Ада, на сідницях якого зображені ноти. Ці ноти «озвучили» та назвали «Мелодія з пекла».
Неможливо не помітити схожість між знаменитою картиною Леонардо да Вінчі та маловідомим начерком під назвою «Монна Ванна», на якій зображено оголену дівчину. Раніше вважалося, що першу картину малював маловідомий художник Салаї – учень да Вінчі. Однак дослідники з Лувру після низки експертиз спростували цю теорію, довівши, що полотно повністю належить руці іменитого художника.
Церемоніймейстер Папи Римського під час огляду майже закінченого «Страшного суду» образив творчість Мікеланджело, вказавши на голі тіла і сказавши, що таке місце тільки в тавернах та громадських лазнях.
За це вражений Мікеланджело на стелі Сикстинської капели зобразив чоловіка у вигляді бога пекла з ослячими вухами, що означає дурість, і зі змією, що кусає в пах.
У своїй картині «Над містом» Марк Шагал зобразив пару, що ширяє над селищем - себе і свою кохану Беллу Розенфельд, піднімаючи свої почуття над звичайними людськими потребами. Перейнявшись романтичними віяннями, художник, втім, не забув у формі пустощів привнести до свого творіння нотки побутової прозаїчності, ніби порівнюючи піднесене і повсякденне. Так, на противагу закоханим на полотні з'явився чоловік, який потребує справи.
Герої картини Давида присягають батьківщині, скидаючи руки у жесті, який відомий як фашистське вітання, іменоване у народі «зигою».
Тому мистецтвознавці сміливо припускають, що Жак Луї Давид вважається першовідкривачем цього жесту, який роблять брати Горації на його знаменитій картині. Лише згодом у французького художника цей жест запозичив Муссоліні.
Норман Роквелл був моторошним трудоголіком і за своє життя намалював близько 4000 полотен про життя середньостатистичних американців.
Однак при створенні картини "Люди читають біржові зведення" втратив пильність і обдарував чоловіка третьою ногою. Придивившись, можна побачити, що на полотні обидві ноги прямі, а напівзігнута, на яку впирається рука, виходить третьою. Сам художник помітив помилку лише за кілька місяців і був шокований своєю неуважністю.
Через 20 років після написання портрета Білла Клінтона автор Нельсон Шенкс зізнався, що тінь над каміном символізує події, пов'язані із секс-скандалом між 24-м президентом Америки та співробітницею Білого дому Монікою Левінськи. Під час роботи над картиною художник узяв манекен, вбраний у синю сукню, який і відкинув тінь на камін, а також на репутацію Клінтона.
«Суть історичної картини - вгадування. Якщо тільки сам дух часу дотриманий - у деталях можна будь-які помилки робити», - доводив Василь Іванович Суриков критикам свого шедевра «Бояриня Морозова», які нарікали живописцю, що той халтурить: місця для кучера мало, рука боярині занадто довга і неприродно вивернута… А скільки ще таких помилок великими митцями було здійснено? «Таємниці ХХ століття» пропонують придивитися до кращих відомих полотнів і поглянути на творчість великих художників по-новому…
Я не впізнаю вас у гримі!
Розповідь почнемо з одного з найбільших майстрів пензля - Леонардо да Вінчі. Мимовільну помилку він зробив у процесі створення знаменитої «Таємної вечері»: якщо придивитись до неї уважніше, то можна помітити, що Христос та Юда – на одне обличчя.
Леонардо да Вінчі, «Таємна вечеря»
Справа в тому, що натурника на роль Ісуса да Вінчі знайшов швидко - ним став співак церковного хору, а ось пошуки Юди затяглися на три роки. Врешті-решт Леонардо наткнувся на відповідного пиятика, що валявся в багнюці італійської вулички.
Художник відвів бродягу в найближчий корчму і почав робити ескіз зовнішності Юди. Коли малюнок був закінчений, з'ясувалося, що перед да Вінчі… той самий співочий, який позував йому кілька років тому.
Ще одна помилка (якщо це можна так назвати) була допущена да Вінчі у картині «Благовіщення», де архангел Гаврило отримав від художника такі маленькі крила, що навряд чи зміг би без травм спуститися на них на грішну землю.
Леонардо да Вінчі, «Благовіщення»,
Леонардо виправдовувався тим, що його крила анатомічно вірні, бо списані з птахів, проте невідомий автор пізніше додав крилам архангела солідності та ширини. Щоправда, у результаті композиція у картині порушилася, і крила стали виглядати громіздкими та дещо гротескними.
Лівою! Лівою!
Напіванекдотична історія з пам'ятником Леніну, де вождь світового пролетаріату позує з двома кепками - однією на голові, іншою в руці - виявляється, є історичний прототип.
Фрагмент картини Рембрандта «Нічна варта».
Харменс ван Рейн Рембрандт у своїй картині «Виступ стрілецької роти капітана Франса Баннінга Кока і лейтенанта Віллема ван Рейтенбюрга» (відоміша як «Нічна варта») зобразив командира дозору Кока з двома правими рукавичками: однією на руці, а однією на руці, .
А відомий живописець епохи бароко Пітер Пауль Рубенс під час створення полотна «Союз Землі та Води» чомусь наділив Венеру двома правими руками – зображена ліва, що лежить на руці Нептуна, на ліву зовсім не схожа.
Пітер Пауль Рубенс, "Союз Землі та Води".
Інший художник епохи бароко, італієць Караваджо, у картині «Вечеря в Еммаусі» також удивив і зобразив кошик, набитий фруктами та заперечуючи закони фізики - стоячи на краю столу, він не перевертається. Можливо, тому, що за столом сидить сам Ісус?
Караваджо, «Вечеря в Еммаусі»
Якщо продовжувати тему перевертнів, то не можна не згадати про ляп у картині Іллі Рєпіна «Бурлаки на Волзі»: там артіль тягне баржу, на якій прапор чомусь перевернуть ногами догори.
Перевернуто виявилося й обличчя Вінсента ван Гога у його знаменитому «Автопортреті з відрізаним вухом». Там ексцентричний художник зображений із забинтованим вухом, але насправді він пошкодив собі ліве - тоді як на картині поранено праве!
Рідні берізки
Що стосується неточностей у картинах вітчизняних художників, то, здається, тут ми попереду всієї планети. Так, коли той самий Ілля Рєпін у процесі написання картини «Запорожці пишуть лист турецькому султану» виявив, що антураж і одяг персонажів не зовсім відповідають реальності, він кинув перший варіант і почав писати картину заново.
Ілля Рєпін «Запорожці пишуть листа турецькому султану».
Однак сьогодні нефахівцеві буде дуже важко визначити, який із варіантів ми можемо побачити в Інтернеті - правильний чи неправильний.
На картині Віктора Васнєцова «Богатирі» допущено одразу кілька помилок. Якщо спиратися на історичні дані та прийняти вік Іллі Муромця за зразок, вийде, що на той час Добриня Микитович має вже бути сивобородим немічним старим, а Альоша Попович – маленьким хлопчиком, тоді як на полотні вони зображені майже ровесниками. А Альоша, що є правшою (що підтверджується мечем, що висить зліва), чомусь повісив ліворуч і сагайдак, здорово утруднивши собі витягування стріл з нього в бою.
Дуже суворим критиком живопису виявився імператор Микола I, котрому баварський художник-баталіст Петер фон Гесс взявся намалювати 12 великих картин, що зображують головні битви Вітчизняної війни 1812 року.
Так, оглянувши першу картину “Битва під Вязьмою”, государ наказав «написати Кілю (придворному живописцю), що… імператор надзвичайно задоволений картиною Гессе… але… сюртуки офіцерів застебнуті на картині ліворуч, ми всі офіцери застібають праворуч і число гудзиків на цих сторонах має бути лише по 6.
На шинелі унтер-офіцера галуну не повинно бути. У портупей-юнкера перев'язки для носіння не використовуються. Випушки білої з-під краваток не робити». Втім, доробляти роботу фон Гессу не довелося - перелічені государем помилки було виправлено професорами та учнями батального класу Академії мистецтв.
Петер фон Гесс, "Битва під Вязьмою"
Дісталося живописцю і від наступного імператора, Олександра II, який, оглянувши чергове полотно, наказав, «щоб на картині, що зображала бій при Клястицях, у солдатів лейб-гвардії Павловського полку, що на першому плані, професор Віллевальде переписав форму мундирів, яка існувала той час".
На щастя для фон Гесса, ні Микола I, ні Олександр II не розглянули в «Битві при Вязьмі» в руках російських солдатів рушниць з майбутнього, тоді на озброєнні ще не були, і вензель замість восьмикінцевої зірки у лейб-кірасирських імператорських велич полків в « Бородінській битві».
«З найбільшою цікавістю розглядали ми… „Перехід французьких військ через Березину 1812 року“, - писав відомий російський письменник Ф.В. Булгарін у газеті „Північна бджола“. - У цій картині, на нашу думку, краси та недоліки наполовину. Смійтеся над нами всі великі художники і знавці, але ми відверто скажемо, що перша річ, що кинулася нам у вічі, це неросійська рогожа на російському возі. Що не кажіть, а ця дрібничка справляє враження.
Петер фон Гесс. Переправа через Березину
Рогожа трав'яна, світло-палева, в яких нам привозять з Америки каву, і така велика, що покриває весь воз. Це не пахне Руссю! Навіщо ж, спитаємо, звідки з'явилася нова розкрита валізка на тому самому возі? Запитаємо, як уціліли, в однієї з колясок, парасольки і тростини в шкіряних футлярах, прив'язаних до заду коляски? А куди й навіщо галопує цей калмик у тісному натовпі піхотинців? Адже він передавить їх…»
Висновок з усього написаного, втім, Булгарін робить несподіваний: «Колорит, як у всіх картинах пана Гессе, блідий, але картина взагалі належить до чудових витворів мистецтва».
І прав, правий Фаддей Венедиктович!..
Юрій ДАНИЛОВ
Цей вхід був оригінально поставлений на
Часом ми бачимо на картинах те, чого не може бути насправді, хоч би яким правдоподібним здавалося зображення. Це відбувається, коли художники припускаються помилок, пов'язаних з порушенням законів геометрії. В одних випадках невідповідності впадають у вічі, в інших зовсім непомітні, але викликають у нас відчуття чогось незвичайного і навіть дивного. Подібні неточності бувають як випадковими, так і допущеними навмисно – з метою привернути увагу чи вразити уяву глядача.
Леонардо Да Вінчі. Поклоніння волхвів. Ескіз. 1481 рік.
Мауріц Ешер. Бельведер. Літографія. 1958 рік.
Леонардо Да Вінчі. Благовіщення. Близько 1472-1475 років.
Жос де Мей. Натюрморт у вікні. 1997 рік.
Ван Дейк. Портрет знатної генуезької дами та її сина. 1626 рік.
Джованні Белліні. Вечеря в Еммаусі. 1490-ті роки.
Джорджо де Кіріко. Пророк. 1915 рік.
Рене Магрітт. Портрет Едвард Джеймс. 1937 рік.
Сальвадор Далі. Лебеді, відбиті у слонах. 1937 рік.
Дірк Баутс. Христос у домі Симона. 1440 рік.
Загадка Леонардо
Перед вами ескіз картини «Поклоніння волхвів» Леонардо да Вінчі (1452-1519). Як визнають фахівці з живопису, знаменитий італійський художник епохи Відродження чудово володів прийомами побудови лінійної перспективи. Справді, малюнок заднього плану вивірений з математичної точністю - погляд ковзає по прямих лініях, які прямують до центральної точки сходу , і фіксується у ньому. Але придивіться до колон у лівого краю малюнка. Нічого дивного не помічаєте? Колони зображені з порушенням тієї перспективи, яка так захоплює малюнку Леонардо. Колона, що спирається на сходинку, зображена відразу на двох планах: передньому (під підставою) і задньому (на рівні капітелі). Та й друга колона стоїть явно не дома.
Справжня причина помилки, допущеної художником, так і залишиться для нас загадкою. У той час уже сформований майстер, Леонардо навряд чи допустив прорахунок з незнання, тим більше що в наявності «відволікаючий маневр» - погляд глядача мимоволі зосереджується в центрі картини.
Інша справа - робота художника-початківця, вчорашнього учня. Погляньте на «Благовіщення», ранню з відомих картин Леонардо да Вінчі. На ній припущено кілька помилок. Найбільш явна - рука Діви Марії не може дістати книгу, що лежить на аналої: він стоїть ближче до глядача, ніж до самої Діви. Як наслідок - її права рука довша за ліву, пропорції фігури порушені.
Нереальні об'єкти
Неможливу фігуру, або геометрично суперечливе зображення, подібне до колон на ескізі Леонардо, є конструкцією на знаменитій літографії «Бельведер» голландського художника-графіка Мауріца Ешера (1898-1972). За цією картиною, написаною майже через 500 років після «Поклоніння волхвів», можна судити про спрямування імп-арт (від англійського impossible – неможливий та art – мистецтво) у так званому оптичному мистецтві – оп-арті, яке представляє її автор. Варіації на цю ж тему зустрічаються в роботах та інших сучасних художників, які створюють парадоксальні об'єкти, які здаються реальними, проте не можуть існувати насправді. Зображуючи різні предмети, автори навмисно порушують закони геометрії і тим самим домагаються несподіваних візуальних ефектів - створюють разючі оптичні ілюзії. Ось лише один приклад – «Натюрморт у вікні» бельгійського художника та дизайнера Жоса де Мея (1928-2007). На картині верхня і нижня половини віконної рами, якщо розглядати їх окремо, виглядають як нормальні, але з'єднані разом утворюють неможливий об'єкт. Справа в тому, що вони показані з різних точок, у різній перспективі, і це призводить до невірного розташування однієї частини щодо іншої.
Порушуючи пропорційність
А ось "Портрет знатної генуезької дами та її сина" пензля знаменитого фламандського портретиста Антоніса ван Дейка (1599-1641). Герої картини справляють зовсім різне враження. Через сильну диспропорцію жінка виглядає нереально. У неї величезний для людини зріст, непропорційно маленька голова і, судячи з становища рук і ніг, проблеми з статурою. Здається, що портрет жінки зібраний частинами, і вони погано підігнані одна до одної. У постаті хлопчика нічого подібного немає, вона сприймається цілком природно.
Стоїть чи падає?
Найчастіші помилки у творах живопису – порушення перспективи та пропорцій. Але око помічає інші неточності. Наприклад, на картині «Вечеря в Еммаусі», написаній італійцем Джованні Белліні (близько 1430-1516), сцена трапези виглядає дуже реалістично. Ретельно промальовані пози, обличчя та шати людей, деталі інтер'єру, їжа та посуд. А ось ніжки столу вочевидь не на місці. Через їхні кінці, як верхні - з боку стільниці, так і нижні - що упираються в підлогу, можна подумки провести прямі лінії, які будуть паралельні одна одній. Це означає, що всі ніжки розташовані в одній площині. Такий стіл вкрай нестійкий, він упаде при першій спробі поставити його на підлогу. Потрібно було б розгорнути пари ніжок (досить одну, а краще відразу обидві - з міркувань симетрії конструкції) у просторі, скажімо на 90о, щоб вони розташовувалися в паралельних площинах.
Цікаво, що ця помилка зустрічається і на полотнах інших живописців, наприклад, у картині «Пророк» Джорджо де Кіріко (1888-1978), одного з попередників сюрреалістів. Хоча тут все залежить від нашої домовленості. Якщо визнаємо, що мольберт падає, то художник не помилився, а якщо вирішимо, що мольберт твердо стоїть на підлозі, то це такий самий вигадка автора, як і все зображення.
Заборонене зображення
Приклад "помилки" іншого роду, що свідчить про оригінальний авторський задум, - знаменита картина-загадка "Портрет Едварда Джеймса" бельгійського художника-сюрреаліста Рене Магрітта (1898-1967). У полотна є й інша назва – «Відтворення заборонено». Герой картини - відомий свого часу англійський колекціонер і меценат, друг і покровитель Магрітта - дивиться на себе в дзеркало, але, всупереч закону відображення (симетрії щодо площини), замість обличчя бачить свою потилицю. З погляду геометрії це неможливо, отже, таке «відтворення» справді заборонено. Щоправда, це стосується лише героя портрета: і камінна полиця, і книга, що лежить на ній, відображаються в дзеркалі правильно. Помилка допущена Магріт, звичайно, навмисно. Це в його стилі - поєднувати у своїх роботах речі, які реально не поєднуються, зображати персонажів зі спини, закривати або замінювати їх обличчя різними предметами.
Два в одному
Цікава для вивчення і картина-перекрут Сальвадора Далі (1904-1989) «Лебеді, відбиті в слонах», в якій ми також стикаємося з порушеннями законів симетрії. З одного боку, лебеді на воді - самостійна частинакартини, а з іншого - вони наче зрослися з деревами. Найдивовижніше, що їхнє відображення у воді - це не лебеді, а фігури слонів, що стоять на землі. Перевернемо картину «вгору ногами» і побачимо лебедів, які, відбившись «на зворотний бік», знову перетворюються на слонів. З погляду геометрії таке взаємно зворотне перетворення об'єктів пояснюється проявом закону дзеркальної симетрії. Але придивіться до групи лебедів. Три птахи відбиваються у воді правильно, а четверта, ніби завалилася набік, немає. Чи не тому, що за задумом автора цей лебідь відбивається в іншій дзеркальній площині і розташована під кутом до першої? Насправді таке, звичайно, було б неможливо, а в уяві художника-сюрреаліста цілком.
Насамкінець ще одна картина-загадка. Перед вами полотно «Христос у домі Симона» нідерландського живописця Дірка Баутса (близько 1410–1475). Вона написана на біблійний сюжет - помазання Христа жінкою під час відвідування ним вдома Симона. На полотні є кілька помітних оку помилок та невідповідностей. Спробуйте знайти порушення у зображенні фігур і предметів, що роблять картину більше схожою колаж. На ній також є деталь, зайва з погляду геометрії. Яка саме?
