Як мовиться у прислів'ї, і на сонці бувають плями. У світі немає нічого ідеального, і якщо поставити собі за мету, то знайти дрібні і не дуже дрібні грішки можна абсолютно у всьому!
Зараз ви дізнаєтеся про п'ять шедеврів світового живопису, на яких є кричущі помилки. Невже митці насправді могли так помилитися? Чи вирішили вони навмисно спотворити реальність?
"Сикстинська мадонна". Рафаель Санті
Неймовірно, але огріхи можна побачити навіть на знаменитій «Сікстинській Мадонні»! Насамперед увагу критиків привертає рука зображеного на картині Сікста II. На перший погляд здається, що має шість пальців!
Втім, при найближчому розгляді стає ясно, що пальців у Сікста II все ж таки п'ять. А за шостий перст помилково приймається вигин долоні.
Але є на картині й інший цікавий момент. Якщо придивитися до ніг Мадонни, можна побачити неприродно товстий мізинець. Дехто навіть вважає, що спочатку Богоматері було намальовано шість пальців, але потім художник виправив цю помилку.
"Народження Венери". Сандро Боттічеллі
За логікою речей, богиня кохання Венера має виглядати ідеальною жінкою, ось тільки на полотні Боттічеллі цього не спостерігається. У головної героїні картини неприродно довга шия та опухла ліва нога. І це при тому, що провідні митці епохи Ренесансу славилися анатомічною точністю своїх робіт!
Деякі мистецтвознавці вважають, що Сандро Боттічеллі навмисне зобразив Венеру з такими недоліками. Нібито він вважав, що богиня має брати особистісні якості, а не лише одну зовнішність.
"Бар у "Фолі-Бержер"". Едуард Мане
Не треба бути художником, щоб помітити, що на картині відрізняється розташування предметів на передньому плані від їхнього відображення в дзеркалі. Пляшки віддзеркалені зовсім не так!
Більше того, жінка відображається в дзеркалі зовсім не під тим кутом! То як всесвітньо відомий художник-імпресіоніст міг так схибити? Багато мистецтвознавців сходяться на думці, що Мане навмисно намалював неправильне відображення, щоб показати ілюзорність нашого світу.
"Дев'ятий вал". Іван Айвазовський
Айвазовський по праву вважається одним із найкращих мариністів, якщо й зовсім не найкращим. Але, незважаючи на безмежну любов до моря, у своїх картинах митець нерідко зображував його з помилками!
Наприклад, величезна хвиля на картині «Дев'ятий вал» намальована з ефектним гребенем, що згинається. Але хвилі такої форми можуть бути тільки біля узбережжя, а у відкритому морі вони мають вигляд конуса! Звичайно, Іван Костянтинович малював свої полотна з берега і не міг зобразити реальний шторм.
«Вечеря в Еммаусі». Караваджо
Скрупульозний спостерігач може знайти на цьому полотні відразу ряд неточностей, головною з яких є невідповідність фруктів сезону. За сюжетом, дія картини розвивається напередодні Великодня, тобто навесні. А в цей час року не може бути свіжого винограду, яблук та груш!
Більш уважні глядачі чітко помітили, що кошик з фруктами ширяє в повітрі, тоді як у реального життявона б упала зі столу.
Помилки допускають усі. Вчені роблять неправильні висновки, фінансисти вкладають кошти у ризиковані проекти. Імунітету від цього немає ні геніїв, ні простих смертних. Звичайним людям навіть приносить задоволення бачити, як помиляються великі майстри.
І якщо вчені мають можливість виправити свої недоліки, то митці залишають свої твори нащадкам. В результаті помилки виявляються зображеними самою історією. Розкажемо нижче про найдивовижніші промахи великих творців минулого.
Велике романське розп'яття Сан-Даміано.Цей витвір був зроблений у VII столітті невідомим майстром. Воно стало відомим завдяки тому, що саме перед цим розп'яттям молився Святий Франциск Ассизький перед тим, як Бог обдарував його ідеєю реформації Римської католицької церкви. Проте стародавнє творіння вийшло дуже неоднозначним. Довгий час це розп'яття було фактичним стандартом для подальших християнських ікон. Так було упродовж сотень років. Так тривало доти, доки копія канонічної роботи не прикрасила стіни церкви Ворр Акре, що в Оклахомі. Віруючі люди несподівано розглянули, що форму преси Ісуса зображено у вигляді фалоса! Чи то художник неправильно трактував зображення, чи то вирішив пожартувати і привнести до церкви трохи еротики. Можливо, майстер думав, що насправді прес повинен виглядати так, у формі фалоса. У результаті американського художника змусили переробити копію так, щоб вона не бентежила більше парафіян.
Чоловік із трьома ногами у Нормана Роквелла.Мистецтвознавці можуть захоплюватися загальною ідеєю картина, а ось прості люди, які нічого не розуміють у високому мистецтві, можуть знаходити дуже дивні речі. Так сталося з однією картиною Нормана Роквелла. Від очей численних експертів та поціновувачів довгий час вислизала одна цікава деталь. Сам художник випускав роботи як конвеєр. За своє життя Роквел створив близько 4000 робіт. Майже всі вони присвячені звичайним американцям, які займаються своїми повсякденними справами. Здається простота картин оманлива, художник має безліч шанувальників. Деякі поціновувачі навіть вважають, що Роквелл є найбільшим художником XIX століття. Прославили його роботи, що публікувалися на розвороті газети The Saturday Evening Post. Вони виявилися яскравим прикладом людини, яка прославляла американську культуру. Нові обкладинки виходили з рук Роквелла кожні два тижні. Всі вони були просякнуті любов'ю до країни та її простих людей. Весь світ міг спостерігати на власні очі справжню американську мрію. Художнику вдалося не просто прикрасити дійсно, але навіяти громадянам інших країн, що Америка живе якимось своїм, казковим життям. А в масах стала популярна та сама ідея американської мрії. Один із класичних твір Роквелла носить назву "Люди, які читають зведення фондової біржіТам зображено чотири людини, які вивчають курси акцій, розміщені на плакаті. Ця картина була розміщена на першу смугу газети. Але майстер мабуть так втомився, що припустився однієї непомітної, але суттєвої помилки. Веселі європейці могли витлумачити це лише одним чином – Америці живуть мутанти!Дело в тому, що юнак у червоному светрі спирається на третю ногу!Дві його кінцівки зведені разом і випрямлені, а ось під фартухом проглядається третя нога.Вона зігнута в коліні і на неї хлопець і спирається рукою.Незабаром художник зрозумів Коли Ричард Халперн писав біографію видатного художника, то там він зазначив, що Норман Роквелл вкрай неохоче розповідав про ту свою роботу. Невже художників так хвилює ця тема, що вона постійно зустрічається в їхніх роботах?
Чоловіки жінки Мікеланджело.На багатьох картинах великого художника атлетичні та накачані люди є не атлетами-чоловіками, а щонайменше жінками. Якщо сучасна людина почне уважно вивчати творчість італійця, то швидко виявиться його слабкість до неприродно перекачаних жінок. Але в XVI столітті бодібілдерш ще не було у природі. Можливо майстер просто мав слабкість до трансвеститів з атлетичною зовнішністю? Всі знають, що Мікеланджело був справжнісіньким генієм, тільки ось що штовхало його зображати жінку, яка така схожа на культуриста? Ми пробачили б художникові цю слабкість, але одного разу він вирішив піти далі – малювати геркулесів з жіночими грудьми оголеними. Тим часом, історики пропонують просту розгадку. Практично немає сумнівів у тому, що Мікеланджело був гомосексуалістом. Однак для того, щоб його роботи прямо не вказували на це, голі постаті чоловіків він розбавляв жіночими тілами. А моделями для них служили ті самі атлети, які позували художнику. Саме тому тих жінок, які зображені майстром, слабкими назвати важко. На користь цієї версії говорять і форми грудей жінок, які мають такі тіла вкрай неприродно. Виглядають груди так, ніби їх пришив пластичний хірург. Звичайно про це і мови не могло бути в XVI столітті. Яскравим зразком таких дивних форм є фреска "Страшний суд", що прикрашає Сікстинську Капелу. У однієї з жінок груди немов приклеєні.
Роги у Мойсея. Людина з рогами не є дияволом чи іншим породженням Ада. Це Мойсей, якого так зобразили в десяти канонічних заповідях. Згідно з біблійною історією ці 10 основних життєвих законів були даровані єврейському пророку самим Господом богом. На підтвердження такого незвичайного вигляду легендарного персонажаіснує безліч картин, скульптур та інших художніх творів. На всіх них Мойсей незмінно зображується із сатанинськими ріжками на голові. Але що вони роблять у святого персонажа? Якщо Бог насправді існує, то письмова робота, відома сьогодні як Біблія, має до нього вкрай слабке відношення. Адже священне писання неодноразово переписувалося протягом всієї історії людства. З'являлися нові правила та доктрини, які церковники вміло нав'язували віруючим людям. Іншою перешкодою для правильного поширення Біблії стали мовою. Справа в тому, що пропозиція на івриті може отримати зовсім інше значення в інших культурах. Безладдя з присутністю в першоджерелі неперекладних слів породила плутанину. Адже їм просто не було синонімів в іншій мові. Варто також враховувати менталітет різних народів, які тлумачили фрази кожен по-своєму. Є велика ймовірність того, що сатаністські роги у Мойсея з'явилися завдяки роботам відомого святого Ієроніма. Свого часу він перекладав Біблію з івриту на латину, робота ця вийшла досить незграбною. Але ця версія Святого Письма стала дуже популярною і отримала назву Вульгата, що означає загальнодоступна. Перекладач вирішив, що рогоподібні промені, що висвітлювали пророка, будуть незрозумілі віруючим і замінив їх диявольськими рогами. Так і з'явилися зображення Мойсея у такому вигляді. Творча традиція існує в мистецтві вже близько тисячі років. Найбільш її відомою реалізацією стала мармурова скульптура Мікеланджело "Мойсей". Вона посідає чільне місце у скульптурній композиції на гробниці папи Юлія II у римській базиліці Сан-П'єтро-ін-Вінколи. Коли творець створював свою роботу, він дізнався про хибний переклад, але вирішив не сперечатися з канонічною вже версій і залишив пророку його роги. Таким чином, микеланджело став одним з перших у цілій плеяді талановитих майстрів, хто своєю творчістю тільки зміцнив такий образ Мойсея – з рогами на голові.
Непристойний жест Вільяма Пенна.Ця людина вважається одним із батьків-засновників сучасної американської держави. Свого часу він заснував цілу колонію для європейців, які не бажають підкорятися колоніальній владі. Це місце було названо ним на честь себе ж, Пенсільванією. У 1894 році у Філадельфії було споруджено пам'ятник цієї історичної особистості. Бронзовий Вільям Пенн з'явився на вершині вежі з годинником місцевого Сіті-холу. Фігура виявилася немаленькою – аж 11,28 метра. Це найвища скульптура, яка встановлена на вершину будівлі. Однак багато хто знаходить, що Пенн зверхньо махає жителям міста своїм статевим органом. Щоб переконатись у цьому, достатньо відвідати Філадельфію. Там будь-який місцевий житель, особливо чоловічої статі, розкаже та покаже деталі цієї непристойної історії. Якщо здалеку подивитися на бронзового гіганта, то виявиться, що Пенн вітально махає своїм великим членом. Тільки підійшовши ближче виявиться, що це плід хворого уяви. Насправді один із засновників США махає своєю рукою. Просто під певним ракурсом постать виглядає непристойно дивно. Автором цього монумента став Олександр Мілн Калдер. Він напевно вважав, що міські жителі дивитимуться на його роботу знизу нагору, дивлячись на Пенна з площі під вежею. Але згодом виявилось, що найкраще статую видно з вулиці Перша Пен-Сквер. І пішоходи не можуть позбутися думки, що вони спостерігають саме пеніс поважного громадянина. З боку площі JFK видовище залишається таким же непривабливим. Сьогодні ми можемо лише здогадуватися, чи це стало задумом заклопотаного автора чи у всьому виною сучасне суспільство. Адже сексуальна розбещеність призвела до того, що люди стали вловлювати натяк на фалос у будь-яких предметах подібної форми.
Таємні уподобання Рембрандта.Схоже, стає модним підозрювати класичних художників минулого в гомосексуальних нахилах. Історики та культурологи постійно вишукують нові докази в біографіях і картинах великих. Не оминув цей віяння і Рембрандта. На доказ його любові до чоловіків наводять знамениту картину "Нічна варта", написану в 1642 році. На ній знаменитий художник зобразив солдатів, що готуються до виступу. Тільки ось тінь від руки капітана Франса Кока, що наказує, незручно лягла на пахвинну область лейтенанта Віллема ван Рейтенберга. Хоча і здається абсурдним у чомусь викривати Рембрандта на основі цього факту, така безглузда теорія викликала скандал, її почали роздмухувати і далі. Любителі історичних змов та таємниць дійшли висновку, що таким чином Рембрандт вирішив висміяти замовників своєї картини. Справа в тому, що художник не любив військових і не міг відмовити собі в задоволенні посміятися нишком над ними. Цієї історії додає скандальності і дівчина, яка стоїть на задньому плані. Адже на її поясі висить мертвий півень, що є прямим натяком на нестандартну сексуальну орієнтацію бравих мушкетерів. Рембрандт, очевидно, вирішив пожартувати над недалеким капітаном Коком. Адже той із розумним виглядом у своїй правій руці в рукавичці тримає іншу рукавичку. І теж праву! Нещодавно дослідники зробили рентгенограму картини. Виявилося, що в процесі створення картини найбільшу кількість змін зазнала саме пахова частина Рейтенбюрга.
Меморіал Шаленого Коня.Цю скульптуру створив Корчак Зюлковський. Вона зображує відомий епізод історії індіанців. Один Біла людинаспитав у воїна Несамовитий Кінь із племені Оглала Лакота: "І де тепер твої землі?". Індіанець вказав у далечінь і відповів загарбникові: "Мої землі там, де моя могила". Помилка скульптора у цьому, що недооцінив значимість жестів. Те, що в Росії вважається доброзичливим, в Африці може виявитися смертельною образою. В даному випадку Зюлковскі зобразив індіанця з витягнутою вперед рукою і вказівним пальцем. Але в індіанців такий жест традиційно вважається грубим та агресивним, це знак ненависті та зневаги. У європейців аналогом може вважати виставлений нагору середній палець руки, що означає "Fuck you". У результаті фраза набула іншого сенсу. Корінні мешканці землі трактують скульптуру тепер інакше. Складається враження, що воїн відповів: "Моя земля там де ваші могили". Таким чином, замість символічної покірності долі вийшла картина готовності до боротьби.
3 грудня 1961 року у нью-йоркському Музеї сучасного мистецтвасталася знакова подія – картину Матісса «Човен», яка 46 днів провисіла у перевернутому вигляді, переважили належним чином. Варто сказати, що це не одиничний кумедний випадок, пов'язаний із картинами великих художників.
Еренбург висловив подив швидкістю виконання роботи, адже не минуло й 5 хвилин, потім Пікассо відповів: «Я знаю тебе 40 років. І всі ці 40 років я вчився писати портрети за 5 хвилин».
Варто зазначити, що в 1967 році в Італії з благословення Папи Римського було випущено з ілюстраціями Сальвадора Далі.
Один із співробітників музею Мунка якось випадково упустив картину, після чого почав страждати від страшного головного болю, який привів цю людину до самогубства. Ще один співробітник музею, який не зумів утримати картину, буквально за кілька нею потрапив у страшну автомобільну аварію. А відвідувач музею, який дозволив собі торкнутися картини, через якийсь час згорів у пожежі живцем. Втім, не виключено, що це збіги.
Якось на вулиці художник побачив п'яничку, який безуспішно намагався вибратися з вигрібної ями. Так Вінчі відвів його до одного з питних закладів, посадив і почав малювати. Яким же було здивування митця, коли, відверто розпитавшись, п'яниця зізнався, що кілька років тому вже позував йому. Виявилося, що це той самий співочий.
Ні в кого Землі немає імунітету від кретинізму, якому схильні як прості смертні, а й загальновизнані генії. Тому давайте побалуємо своє самолюбство і подивимося, які помилки робили метри образотворчого мистецтвау своїх роботах.
7. Як, хіба Ви нічого не бачите?
Розп'яття Сан Даміно, оригінал
Велике романське розп'яття Сан Даміно (San Damiano) було виготовлено рукою невідомого майстра за 4 століття до подій, що розгортаються в грі Assassin's Creed 2 (XI століття). Він відомий, перш за все, тим, що Святий Франциск Асизький молився перед ним незадовго до того, як отримав у дар від Бога бачення реформування Римської католицької церкви.
Придивимося до цього виробу стародавніх майстрів.
6. Норман Роквелл обдарував чоловіка третьою ногою
Що ж тут не так?
5. Улюблені жінки Мікеланджело... чи все-таки чоловіки?
Розгадка!
Більшість істориків переконані, що Мікеланджело був гомосексуалістом. Щоб відвести всілякі підозри від своєї орієнтації, він розбавляв зображення голих чоловіків у своїх роботах жіночими тілами, моделями для яких служили важкоатлети, що позували для художника.
Тільки подивіться на ці прекрасні 'жіночі' груди, які можна було б назвати силіконовими, якби в XVI практикували пластичні хірурги:
4. У Мойсея не було рогів… чи таки були?
Існує безліч картин, скульптур та інших художніх творів, що представляють біблійного герояу сатанинському обличчі.
Якого біса на голові Мойсея роблю диявольські ріжки?
3. Вільям Пенн вітально махає жителям Філадельфії своїм... пенісом
Гігантський бронзовий колос засновника Пенсільванії було споруджено в 1894 році на самій вершині вежі з годинником філадельфійського сітіхола (Philadelphia City Hall).
Однак, підійшовши ближче до статуї, Ви зрозумієте, що ваша збочена уява зіграла свами злий жарт – ні, батько засновник Вам справді махає, але не своєю чоловічою гідністю, а правою рукою.
Подивіться, як витягнута у вітальному жесті вперед рука Вільяма Пенна виглядає з боку площі JFK (JFK Plaza):
2. Кумедні рученята або таємні пристрасті Рембрандта
Любителі історичних таємниць і змов зійшлися на думці, що вояк Рембрандт, який недолюблював, хотів таким чином висміяти замовників картини, від написання якої він при всьому своєму бажанні не міг відмовитися.
1. Меморіал Шаленого Коня від Корчака Зюлковського
«Суть історичної картини - вгадування. Якщо тільки сам дух часу дотриманий - у деталях можна будь-які помилки робити», - доводив Василь Іванович Суриков критикам свого шедевра «Бояриня Морозова», які нарікали живописцю, що той халтурить: місця для кучера мало, рука боярині занадто довга і неприродно вивернута… А скільки ще таких помилок великими митцями було здійснено? «Таємниці ХХ століття» пропонують придивитися до кращих відомих полотнів і поглянути на творчість великих художників по-новому…
Я не впізнаю вас у гримі!
Розповідь почнемо з одного з найбільших майстрівпензля - Леонардо да Вінчі. Мимовільну помилку він зробив у процесі створення знаменитої «Таємної вечері»: якщо придивитись до неї уважніше, то можна помітити, що Христос та Юда – на одне обличчя.
Леонардо да Вінчі, «Таємна вечеря»
Справа в тому, що натурника на роль Ісуса да Вінчі знайшов швидко - ним став співак церковного хору, а ось пошуки Юди затяглися на три роки. Врешті-решт Леонардо наткнувся на відповідного пиятика, що валявся в багнюці італійської вулички.
Художник відвів бродягу в найближчий корчму і почав робити ескіз зовнішності Юди. Коли малюнок був закінчений, з'ясувалося, що перед да Вінчі… той самий співочий, який позував йому кілька років тому.
Ще одна помилка (якщо це можна так назвати) була допущена да Вінчі у картині «Благовіщення», де архангел Гаврило отримав від художника такі маленькі крила, що навряд чи зміг би без травм спуститися на них на грішну землю.
Леонардо да Вінчі, «Благовіщення»,
Леонардо виправдовувався тим, що його крила анатомічно вірні, бо списані з птахів, проте невідомий автор пізніше додав крилам архангела солідності та ширини. Щоправда, у результаті композиція у картині порушилася, і крила стали виглядати громіздкими та дещо гротескними.
Лівою! Лівою!
Напіванекдотична історія з пам'ятником Леніну, де вождь світового пролетаріату позує з двома кепками - однією на голові, іншою в руці - виявляється, є історичний прототип.
Фрагмент картини Рембрандта «Нічна варта».
Харменс ван Рейн Рембрандт у своїй картині «Виступ стрілецької роти капітана Франса Баннінга Кока і лейтенанта Віллема ван Рейтенбюрга» (відоміша як «Нічна варта») зобразив командира дозору Кока з двома правими рукавичками: однією на руці, а однією на руці, .
А відомий живописець епохи бароко Пітер Пауль Рубенс під час створення полотна «Союз Землі та Води» чомусь наділив Венеру двома правими руками – зображена ліва, що лежить на руці Нептуна, на ліву зовсім не схожа.
Пітер Пауль Рубенс, "Союз Землі та Води".
Інший художник епохи бароко, італієць Караваджо, у картині «Вечеря в Еммаусі» також удивив і зобразив кошик, набитий фруктами та заперечуючи закони фізики - стоячи на краю столу, він не перевертається. Можливо, тому, що за столом сидить сам Ісус?
Караваджо, «Вечеря в Еммаусі»
Якщо продовжувати тему перевертнів, то не можна не згадати про ляп у картині Іллі Рєпіна «Бурлаки на Волзі»: там артіль тягне баржу, на якій прапор чомусь перевернуть ногами догори.
Перевернуто виявилося й обличчя Вінсента ван Гога у його знаменитому «Автопортреті з відрізаним вухом». Там ексцентричний художник зображений із забинтованим вухом, але насправді він пошкодив собі ліве - тоді як на картині поранено праве!
Рідні берізки
Що стосується неточностей у картинах вітчизняних художників, то, здається, тут ми попереду всієї планети. Так, коли той самий Ілля Рєпін у процесі написання картини «Запорожці пишуть лист турецькому султану» виявив, що антураж і одяг персонажів не зовсім відповідають реальності, він кинув перший варіант і почав писати картину заново.
Ілля Рєпін «Запорожці пишуть листа турецькому султану».
Однак сьогодні нефахівцеві буде дуже важко визначити, який із варіантів ми можемо побачити в Інтернеті - правильний чи неправильний.
На картині Віктора Васнєцова «Богатирі» допущено одразу кілька помилок. Якщо спиратися на історичні дані та прийняти вік Іллі Муромця за зразок, вийде, що на той час Добриня Микитович має вже бути сивобородим немічним старим, а Альоша Попович – маленьким хлопчиком, тоді як на полотні вони зображені майже ровесниками. А Альоша, що є правшою (що підтверджується мечем, що висить зліва), чомусь повісив ліворуч і сагайдак, здорово утруднивши собі витягування стріл з нього в бою.
Дуже суворим критиком живопису виявився імператор Микола I, котрому баварський художник-баталіст Петер фон Гесс взявся намалювати 12 великих картин, що зображують головні битви. Вітчизняної війни 1812 року.
Так, оглянувши першу картину “Битва під Вязьмою”, государ наказав «написати Кілю (придворному живописцю), що… імператор надзвичайно задоволений картиною Гессе… але… сюртуки офіцерів застебнуті на картині ліворуч, ми всі офіцери застібають праворуч і число гудзиків на цих сторонах має бути лише по 6.
На шинелі унтер-офіцера галуну не повинно бути. У портупей-юнкера перев'язки для носіння не використовуються. Випушки білої з-під краваток не робити». Втім, доробляти роботу фон Гессу не довелося - перелічені государем помилки було виправлено професорами та учнями батального класу Академії мистецтв.
Петер фон Гесс, "Битва під Вязьмою"
Дісталося живописцю і від наступного імператора, Олександра II, який, оглянувши чергове полотно, наказав, «щоб на картині, що зображала бій при Клястицях, у солдатів лейб-гвардії Павловського полку, що на першому плані, професор Віллевальде переписав форму мундирів, яка існувала той час".
На щастя для фон Гесса, ні Микола I, ні Олександр II не розглянули в «Битві при Вязьмі» в руках російських солдатів рушниць з майбутнього, тоді на озброєнні ще не були, і вензель замість восьмикінцевої зірки у лейб-кірасирських імператорських велич полків в « Бородінській битві».
«З найбільшою цікавістю розглядали ми… „Перехід французьких військ через Березину 1812 року“, - писав відомий російський письменник Ф.В. Булгарін у газеті „Північна бджола“. - У цій картині, на нашу думку, краси та недоліки наполовину. Смійтеся над нами всі великі художники і знавці, але ми відверто скажемо, що перша річ, що кинулася нам у вічі, це неросійська рогожа на російському возі. Що не кажіть, а ця дрібничка справляє враження.
Петер фон Гесс. Переправа через Березину
Рогожа трав'яна, світло-палева, в яких нам привозять з Америки каву, і така велика, що покриває весь воз. Це не пахне Руссю! Навіщо ж, спитаємо, звідки з'явилася нова розкрита валізка на тому самому возі? Запитаємо, як уціліли, в однієї з колясок, парасольки і тростини в шкіряних футлярах, прив'язаних до заду коляски? А куди й навіщо галопує цей калмик у тісному натовпі піхотинців? Адже він передавить їх…»
Висновок з усього написаного, втім, Булгарін робить несподіваний: «Колорит, як у всіх картинах пана Гессе, блідий, але картина взагалі належить до чудових витворів мистецтва».
І прав, правий Фаддей Венедиктович!..
Юрій ДАНИЛОВ
