După ce a lucrat la Moscova în 1920-38 sub capotă. de V. E. Meyerhold. De la început echipa a fost numită Teatrul I al RRFSR (1920-1921), apoi din 1922 - Teatrul Actorului și Teatrul GITIS, din 1923 - Teatrul im. Meyerhold (TIM), din 1926 la Teatrul de Stat im. Meyerhold (DerzhTIM). Adevărata individualitate creativă a kerivnikului a însemnat glume de repertoriu, aspectul stilistic al producțiilor de teatru și particularitățile măiestriei actoriei. Însuși Meyerhold a regizat totul, deși în unele cazuri - în colaborare cu alți regizori care îi erau apropiați. Compania era formată în principal din actori tineri și și-a început activitatea sub steagul „Viața Teatrală” - programul Meyerhold pentru o reevaluare completă a tuturor valorilor teatrale, activarea politică pașnică a teatrului în baza cuceririi Zhovtnia, transformarea misticii scenice în formă de agitație și propagandă militară.
Producțiile „Zir” de E. Verharn (1920, cu V.M. Bestov) și ed. a II-a. „Misterele lui Buff” de V.V. Mayakovsky (1921, cu Bebutov) reduce caracterul mitingurilor. „The Generous Cuckold” de F. Crommelinck (1922, art. L.S. Popova) a devenit complet infuzat de constructivism. Acest spectacol, ca în „Moartea lui Tarilkin” de A.V. Sukhovo-Kobilin (1922, art. V.F. Stepanova), a reușit să stabilească tehnica „teatrului de circ” - introducerea în scenă a elementelor de câmpie și acrobație. Actorii au jucat fără machiaj, fără avantaje, în „ținuta” obișnuită. Peisajul a fost înlocuit cu un design abstract - un sistem șocat de platforme de jocuri. Cadavrul a studiat biomecanica. La teatru a existat o școală, care și-a schimbat denumirea - Ministerele Regie Mari de Stat (GVIRM), Ministerele Teatrului Mare de Stat (GVITM). 3 1923 - Ministerele Teatrului Experimental de Stat (HEKTEMAS), unde biomecanica producea limbajul scenic, compoziția a fost pusă de alții.
Mistica lui Meyerhold este caracteristică anilor 1920. Accentul pus pe experimentele inovatoare închise bazate pe tradițiile democratice ale teatrului comun de piață publică a fost evident mai ales în compoziția regizorului extrem de liberă „Vulpi” de O. M. Ostrovsky (1924, art., dosat cu o pedalare ascuțită a realității de clasă (folosind „ masca socială”), ale gras s-a purtat într-o manieră aprinsă, farsă, în costume, au ieșit din nou farbies spumante, au apărut machiaj excesiv, pene colorate extravagante. în 14 ani de joc de 1338 de ori.
Spectacolele teatrului au devenit din ce în ce mai zgomotoase și himeric grotesc ca ton. Comedia satirică „Mandate” a lui N.R. Erdman (1925, director artistic Shlepyanov) a marcat întoarcerea teatrului către viața de zi cu zi, către o portretizare sarcastică și caustică a oamenilor mici din orașele mici sub forma excentricității sofisticate a actorului. În loc de „dezbrăcarea teatrului” a venit greutatea la o apariție eficientă. În expoziția „Profesorul Bubus” de A.M. Fayko (1925, art. Shlepyanov), această dificultate s-a reflectat în designul extravagant și scena iluminată, muzica sofisticată și suprasaturată a partiturii regizorului și tempo-ul din ce în ce mai crescut al I. Noile metode ale lui Meierhold au fost implementate cel mai eficient în producția „Inspectorul general” de N.V. Gogol (1926), unde regizorul a acționat ca noul „autor al spectacolului”, luând în mod clar un „curs spre tragedie”, mergând la metoda de a combina textele lui Gogol, centrate pe platformele de jocuri mici și a conferi tuturor compozițiilor un caracter himer-fantasmagoric. „Inspectorul general” a exclamat din presă și alți critici autoritari (A.V. Lunacharsky, P.A. Markov, A.A. Gvozdev), iar de la M.A. Cehov, V.V. Mayakovsky, B.L. Pasternak, Andriy Bily și mulți alții au apreciat foarte mult spectacolul.
În anii 1920, stâncile State Time au devenit centrul de greutate al artei. intelectualitate. La pereții teatrului, s-au maturizat darurile viitorilor regizori de film S.M.Eisenstein, S.I.Yutkevich, I.A.Pir'ev, L.O.Arnshtam, N.V.Ekka, compozitorii D.D.Shostakovich, M.F. Gnesin, B.V. Asafaev, înaintea activităților lor Shebalin, Y. au fost creditați direct și indirect cu Andriy Biliy, Pasternak, I.L. Selvinsky, Mayakovsky. Comediile satirice ale lui Mayakovsky „Ploșnița” (1929, art. Kukriniksi și A. M. Rodchenko) și „Laznya” (1930, art. S. E. Vakhtangov și A. A. Deineka), precum și „Postril” de A. I. Bezimensky (1929, o echipă de regizori sub conducerea lui Meyerhold, directorul artistic V.V. Kalinin și L.P. Pavlov) a oferit teatrului ocazia de a acționa împotriva noii birocrații și birocrații, iar producția „Ploșnița” a fost un succes major.
La începutul anilor 1930, metodele de versatilitate ale posterelor au fost epuizate și s-a irosit multă putere la vizionare. Pe de altă parte, teatrul a devenit nemulțumit de dramaturgia zilnică și de spectacole precum „Commander-2” de Selvinsky (1929, director artistic Vakhtangov), „The Remaining Leader” de V.V. Vishnevsky (1931, director artistic Vakhtangov), „Lista binecuvântărilor”. K. Olesha (1931; art. Vakhtangov, I.I. Leistikov, K.K. Savitsky), au existat mai mult de câteva episoade izbitoare în depărtare. De-a lungul anilor, s-au dezvoltat noi producții de clasici - „The Vesilla Krechinsky” de Sukhovo-Kobilin” (1933, director artistic V.A. Shestakov) și „33 de inconveniente” (vodeviluri de A.P. Cehov „Juvelie”, „Wedmist”, „Propoziție” ” , 1934; subţire Shestakov), iac ed. a 2-a. „Vai de minte” pentru A.S. Griboyedov (1935), are o rezonanță nu mică. Criza a fost un cântec de pace care a trezit teatrul din Piața Triumfalny. a urmat radical proiectul arhitecților M. G. Barkhin și S. E. Vakhtangov, iar din 1931 moartea unui cadavru a fost jucată în locația murdară, de unică folosință a altcuiva (Teatrul Nina Yermolova). Noi producții (de exemplu, „Boris Godunov” de A.S. Pușkin) au fost concepute și repetate în noua etapă. Căile de protecție ale crizei au fost prezentate în mod proeminent în piesa „Doamna cu camelie” de A. Dumasin (1934, director artistic Leistikov), care a adus un mare succes teatrului și laudele puternicului V.I. romanul lui N.A. Ostrovsky „Cum a fost făcut oțelul” („O singură viață”, art. V.A. Stenberg), adus la o repetiție generală. Acest eveniment tragic nu a fost arătat publicului larg, deoarece În 1937-38, Duma de Stat a recunoscut criticile aspre ca fiind ceva străin poporului radian, un hoț pentru activitatea radianilor, iar în 1938 procesul a fost închis.
Teatrul a atins maturitatea unor mari actori: M.I.Babanova, N.I.Bogolyubov, E.P.Garin, M.I.Zharov, V.F.Zaichikov, I.V.Illinsky, S.A. , D.N.Orlov, Z.N.Raich, E.V.Samoilov, L.N. Sverdlin, E.A.Tyapkina, M.I.Tsar’ov, M.M.Shtraukh, V.N.Yakhontov este un mod creativ regizat de L.V.
Informații din enciclopedia „Teatrul dramatic rusesc”, Moscova 2001
Vsevolod Emilievich Meyerhold (înregistrat ca Karl Kazimir Theodor Meyerhold; numele german: Karl Kasimir Theodor Meyerhold). Născut la 28 (anul 9) 1874 lângă Penza - a murit în anul 2 1940 lângă Moscova. Regizor, actor și profesor de teatru rus. Artistul Poporului al RRFSR (1923).
Karl Casimir Theodor Mayergold s-a născut pe 28 (al 9-lea an al noului stil) 1874 lângă Penza.
Tatăl – Emil Fedorovich Mayergold, german, vinificator.
Mama - Alvina Danilivna (născută Neise).
A fost al optulea copil al patriei sale germane luterane.
Copiii erau predați de tutori, Karl avea cinci frați și două surori. Tata și-a controlat cu scrupulozitate cheltuielile. În ziua schimbării, Alvina Danilivna a fost prezentă în natură și a prezidat seri muzicale. Ea însăși a adus copiii la teatru. Karl și frații săi au jucat în spectacole de amatori.
Curs gimnazial Karl Meyergold, care a pierdut trei ani în fața unui alt râu, finalizându-și cariera în 1895 (terminând liceul 2 în Penza). Un nou actor proeminent de film mut, Ivan Mozzhukhin, a început recent să lucreze. Înainte de discurs, clădirea istorică a celui de-al doilea gimnaziu uman Penza din orașul Penza de pe strada Volodarskogo, 5 a fost păstrată până în prezent și este o reamintire a istoriei și culturii de importanță federală (acum este sub administrare Illuminate m. Penzi).
După ce a absolvit liceul, a intrat la facultatea de drept a Universității din Moscova. În același an, după ce a împlinit 21 de ani, Meyerhold s-a convertit la ortodoxie și și-a schimbat numele în Vsevolod - în onoarea iubitului său scriitor Vsevolod Garshin.
În 1896, s-a transferat în anul 2 al Școlii de Teatru și Muzică a Asociației Filarmonicii din Moscova în clasă.
În 1898, Vsevolod Meyerhold a absolvit școala împreună cu alți absolvenți, inclusiv Olga Knipper și Ivan Moskvin, alăturându-se corpului noului teatru artistic accesibil în secret.
Piesa „Țarul Fedir Ivanovici” a fost deschisă în teatru pe 14 (26) iunie 1898, cu gravura lui Vasyl Shuisky.
În producția legendară a „Pescăruşul” a lui Cehov, Meyerhold l-a gravat pe Treplev, iar în 1901 a devenit primul de pe scena rusă care a interpretat rolul lui Tuzenbach în „Trei surori”.
Printre rolurile jucate pe scena Teatrului de Artă se numără Prințul Aragonului din „Comerciantul de la Veneția” de W. Shakespeare (1898), Ioan cel Groaznic din tragedia lui A.K. Tolstoi „Moartea lui Ioan cel Groaznic”, Johannes din „ Samotniki” de G. Haupt.
În 1902, Meyerhold și un grup de actori au privat Teatrul de Artă și au început activitatea regizorală independentă, ucigând simultan cadavrul lui A. S. Kosheverov în Herson. Într-un alt sezon, după plecarea lui Kosheverov, cadavrul a primit numele de Nova Drama (Parteneriatul noilor drame). În 1902-1905, au fost livrate aproape 200 de vistav-uri.
Onukov Meyerhold, fiii Irinei și Vasily Merkur'ev, actorul Pyotr Merkur'ev, fiicele bunicului lor, au avut șansa de a juca în filme - în filmul „Sunt actriță” (1980) și în serialul de televiziune „Yesenin” (2005).
Filmografia lui Vsevolod Meyerhold:
1915 – „The Picture of Dorian Gray” – regizor, scenarist, rolul victorios al lui Lord Henry;
1917 - " Oamenii sunt puternici" - director;
1928 – „Vulturul Alb” – demnitar
Bibliografia lui Vsevolod Meyerhold:
1916 - Înainte de reînnoirea „Furtuna” a lui A. M. Ostrovsky pe scena Teatrului Oleksandrinsky: limbaj de la regizor la actori;
1968 - Statti. Frunze. Promova. Rozmovi. Part of the Persha: 1891–1917 – Part of the Friend: 1917–1939;
2001 - Prelegeri: 1918-1919 (Administrator O. M. Feldman. Peredmova B. I. Zingerman).
Operele de teatru ale lui Vsevolod Meyerhold:
Actori:
1898 - „Țarul Fedir Ioannovich” de A.K. Tolstoi. Regizorii de scenă K. S. Stanislavsky și Vl. eu. Nemirovici-Danchenko – Vasil Shuisky;
1898 – „Comerciantul de la Veneția” de W. Shakespeare – Prințul de Aragon;
1898 - „Pescărușul” de A.P. Cehov. Regizat de K. S. Stanislavsky și Vl. eu. Nemirovici-Danchenko – Treplev;
1899 - „Moartea lui Ivan cel Groaznic” de A. K. Tolstoi. Regizat de K. S. Stanislavsky și Vl. eu. Nemirovici-Danchenko - Ioan Grozny;
1899 – „Antigona” de Sofocle – Tiresias;
1899 - „Samotni” de G. Hauptmann. Regizat de K. S. Stanislavsky și Vl. eu. Nemirovici-Danchenko – Johannes;
1901 - „Trei surori” de A.P. Cehov. Regizat de K. S. Stanislavsky și Vl. eu. Nemirovici-Danchenko – Tuzenbach;
1907 „Showroom” de A. Blok – P’ero
Regizat de către:
1907 - „Showroom” de A. Blok;
1918 - „Mystery-Buff” de V. Mayakovsky
Teatrul RRFSR-1 (Teatrul de actori, Teatrul GITISu):
1920 - „Zorii” de E. Verhaeren (cu V. Bebutov). Artistul V. Dmitriev;
1921 – „Uniunea Tineretului” de G. Ibsen;
1921 – „Mystery-buff” de V. Mayakovsky (o altă ediție, împreună cu V. Bebutov);
1922 - „Nora” de G. Ibsen;
1922 - „Încornogul Magnanium” de F. Crommelinck. Artiștii L. S. Popova și V. V. Lyutse;
1922 - „Moartea lui Tarilkin” de A. Sukhovo-Kobilin. Regizat de S. Eisenstein
ТіМ (KerzhТіМ):
1923 - „Țara lui Dibka” de Martina și S. M. Tretyakov. Artist L. S. Popova;
1924 – „D. E.” Pidgaietsky pentru I. Yerenburg. Artiștii I. Şlepianov, V. F. Fedorov;
1924 – „Profesorul Bubus” de O. Fayko; director Nd. Meyerhold, artistul I. Şlepianov;
1924 - „Pădurea” de A. N. Ostrovsky. Artistul V. Fedorov;
1925 - „Mandat” de N. Erdman. Artiștii I. Shlepyannov, P. V. Williams;
1926 – „Inspectorul general” de N. Gogol. Artiști Sf. Dmitriev, Sf. P. Kiselov, Sf. E. Meyerhold, I. Iu. Şlepanov;
1926 - „Bogat, China” de S. M. Tretyakov (împreună cu director-asistent de laborator V. F. Fedorov). Artistul S. M. Efimenko;
1927 - „Vikno la sat” de R. M. Akulshin. Artistul V. A. Shestakov;
1928 - „Vai de minte” pentru comedia de A. S. Griboyedov „Faring from the Mind”. Artistul N.P.Ulianov; compozitorul B.V. Asaf'ev;
1929 – „Ploșnița” de V. Mayakovsky. Artiști Kukriniksi, O. M. Rodchenko; compozitor - D. D. Şostakovici;
1929 - "Comandant-2" I. L. Selvinsky. Artistul V.V.Pochitalov; scenografie S. E. Vahtangov;
1930 - „Postril” A. I. Bezimensky. Regia: V. Zaychikov, S. Kezikov, A. Nesterov, F. Bondarenko, sub supravegherea lui Nd. Meyerhold;
1930 - „Laznya” de V. Mayakovsky. Artist A. A. Deineka; scenografie S. E. Vakhtangov;
1931 - „Rezolvatorul rămas” Nd. V. Vișnevski. Dezvoltarea S. E. este constructivă. Vakhtangov;
1931 - „Lista de beneficii” de Yu. Olesha. Artiștii K. K. Savitsky, St. E. Meyerhold, I. Leistikov;
1933 - „Intrarea” de Yu. P. German. Artistul I. Leistikov;
1933 – „Vesila lui Krechinsky” de A. V. Suhovo-Kobilin. Artistul V. A. Shestakov;
1934 - „Doamna cu camelii” de A. Dumas. Artistul I. Leistikov;
1935 - „33 de nepretenții” (pe baza vodevilurilor „Propoziție”, „Wedm” și „Juvenile” de A.P. Cehov)
În alte teatre:
1917 - „Mascarada” de M. Yu. Lermontov - Teatrul Oleksandrinsky;
1923 – „Lacul Lyul” de A. Fayko – Teatrul Revoluției;
1933 – „Don Juan” de Molière – Teatrul de Stat din Leningrad;
1935 - „Kamyaniy gist” de A. S. Pușkin - emisiune radio.
Sevolod Meyerhold a devenit unul dintre primii directori de avangardă ai Uniunii Radyansky. A experimentat cu tehnici de decor și actorie, a sfidat puterea tehnicilor regizorale și a îmbrățișat tradițiile teatrelor antice. După revoluție, a scris programul „Zhovten Teatral” și a creat un sistem de drepturi pentru actorii „biomecanici”.
Vsevolod Meyerhold - numele lui este Karl Casimir Theodor Meyerhold - s-a născut la Penza în 1874, în patria sa germană luterană. În copilărie, Meyerhold a participat adesea la spectacole de amatori cu frații și surorile sale, iar mama ei a supravegheat serile muzicale acasă.
Viitorul director a absolvit gimnaziul Penza și în 1895 a intrat la facultatea de drept a Universității din Moscova. În același timp, s-a convertit la ortodoxie și a luat porecla Meyerhold și numele Vsevolod - în onoarea iubitului scriitor Vsevolod Garshin. Meyerhold și-a respins pașaportul rusesc, a acceptat cetățenia prusacă și s-a căsătorit cu contemporana sa Olga Munt.
Nezabar Vsevolod Meyerhold a părăsit Facultatea de Drept și s-a transferat la un alt curs la Școala de Teatru și Muzică a Asociației Filarmonicii din Moscova - la clasa lui Volodymyr Nemirovich-Danchenko. Meyerhold a studiat cu bucurie literatura, muzica și istoria teatrului, a scris bine și s-a încercat ca regizor.
În 1898, a fost creat un teatru de fundal de artă - viitorul Teatru de Artă din Moscova. Un absolvent al școlii, Vsevolod Meyerhold, s-a alăturat colegilor săi de clasă Olga Knipper și Ivan Moskvin până la moartea sa. În primele patru sezoane la Teatrul de Artă din Moscova, Meyerhold a jucat 18 roluri. Printre aceștia se numără rolul lui Treplev din „Pescărușul”, Tuzenbach din „Trei surori” și John din „Moartea lui Ioan cel Groaznic”. A fost primul de pe scena rusă care a jucat pe Vasily Shuisky din „Țarul Fiodor Ioannovici”.
În 1902, Meyerhold și-a pierdut viața la Art Theatre. Împreună cu actorul Oleksandr Kosheverov, a publicat în ziar foaie deschisă, în care am explicat motivul ieșirii - necesitatea implementării puternicului meu program creativ.
Vsevolod Meyerhold s-a mutat la Herson și a adus un omagiu cadavrului „Noului Parteneriat Dramatic” de acolo. Noul teatru a avut premiera în 1902. La New Drama Partnership, Meyerhold și Kosheverov au pus în scenă repertoriul primelor sezoane ale Teatrului de Artă - piesele lui Anton Cehov și Gerhart Hauptmann, Maxim Gorki și Oleksii Tolstoi. Pe parcursul a trei scene, regizorul a montat aproape 200 de scene.
Vsevolod Meyerhold a pus în scenă un spectacol modernist - „împletirea formelor teatrului de păpuși cu teatrul actorilor vii”. Sufletorul, cu ideea lui în minte, a urcat în cabina lui chiar înainte de ora spectacolului, actorul care a exprimat vocea textului autorului a fost luat de la scenă pentru o bucată de hârtie. Decorațiile erau extrem de laconice, iar la finalul producției duhoarea se ridica de sub stele: în acest loc cobora coloana tradițională a sălii.
Conform presupunerilor participanților, după premieră, în sală au predominat aceleași preferințe. Unii spectatori l-au aplaudat nebunește pe regizor, în timp ce alții l-au huiduit. Au existat nenumărate articole critice despre spectacol, iar sălile Teatrului Komisarzhevsky s-au epuizat în mod constant. „Balaganchik” a devenit o senzație teatrală la Sankt Petersburg și prima producție a „teatrului mentalității” rusesc.
Din 1907, Vsevolod Meyerhold a devenit directorul șef al teatrelor imperiale - Alexandrinsky și Mariinsky. Oleksandrinsky a lucrat până la revoluție. La acea vreme, Meyerhold a îmbrățișat tradițiile teatrelor antice - experimentând diverse tehnici, decorațiuni și tehnici.
După Revoluția Galbenă, Vsevolod Meyerhold s-a alăturat Partidului Comunist. Imediat după lovitură de stat, Alexander Blok, Volodymyr Mayakovsky, Rurik Ivnevim și Nathan Altman au ajuns la Smolny, au introdus o nouă putere în revoluție.
Din 1918, Meyerhold se ocupă de cursurile de master pentru producții scenice - și a contribuit la regie și scenografia. Directorul a creat sistemul sub numele de „biomecanica”. Este dificil să-i dezvolți fizic pe actori și să-i pregătești pentru victoria finală pe scena Maidan.
Înainte de soarta revoluției, Meyerhold a pus în scenă prima comedie radiană „Mystery-bouffe” după Mayakovsky - „cea mai eroică, epică și satirică imagine” a acelei epoci. Spectacolul a fost conceput de artistul avangardist Kazimir Malevich.
„După ce am terminat misterul.<...>După ce i-au pus în scenă pe Meyerhold și K. Malevich. Au răcnit atât de îngrozitor. În special inteligența comunistă.<...>L-au fixat de trei ori - apoi l-au rupt. Și au început să joace „Macbety”.
Volodymyr Mayakovsky, lecții din autobiografia sa „Eu însumi”
În 1919–1920, Vsevolod Meyerhold a făcut un turneu lângă Crimeea și Caucaz - acolo Serviciul de contrainformații alb l-a arestat. Directorul a verificat cu prizonierul Novorossiysk sub amenințarea execuției, iar mai târziu a reușit să evadeze la Moscova.
Anatoly Lunacharsky a cerut demiterea șefului Departamentului Teatru al Comisariatului Poporului pentru Educație. La începutul anilor 1920, regizorul a vorbit cu soldații Uniunii Sovietice cu deplină încredere și a lansat programul „Zhovten Teatral”. Potrivit lui Meyerhold, teatrul actual trebuia să creeze o revoluție asemănătoare celei suverane, iar toate producțiile ar trebui politizate. Protejați pentru reorganizarea finală a filialei Teatrului Lunacharsky din fabrică, iar mai târziu la Moscova a fost deschis puternicul Teatr Meyerhold - „Teatrul RRFSR-1”. Prin mai multe sortimente a devenit cunoscut sub numele de Teatrul de Stat numit după Vsevolod Meyerhold (GosTiM). Pe a doua scenă, în spatele programului „Teatrul Zhovten”, regizorul a pus în scenă versiunea editorială a „Misterie-bouffe” pentru un prieten, drama eroică a lui Emil Verhaeren „Zoriile” și mai mult de 20 de spectacole.
În acea perioadă, au apărut schimbări în viața specială a regizorului. În 1924, tânăra actriță Zinaida Reich, o mare echipă a lui Sergius Yesenin, și-a făcut debutul în DerzhTIM. Vsevolod Meyerhold se legăna în jurul ei. Vіshov a părăsit familia, s-a împrietenit cu Reich și și-a adoptat copiii de la primul soț.
„Am auzit cuvintele, calm și succint (nu-mi amintesc cuvintele exacte): de când gimnaziul stăpânește în sufletul meu am purtat revoluția și întotdeauna în forme extreme, maximaliste. Știu că te gândești - sfârșitul meu va fi așa cum spui. Mă voi întoarce la Uniunea Radyansky. Dar mâncarea mea? - vin vidpov: din onestitate.”
Mihailo Cehov, actor, profesor
1934 Meyerhold a pus în scenă „Doamna cu camelie” cu Zinaida Reich în rolul principal. Vistava nu era demnă de Josip Stalin, iar criticii lui Radian l-au atacat pe regizor cu nebunie în natură. Reich i-a trimis lui Stalin o foaie de hârtie, în care scria că nu există niciun motiv să credem în misticism. Teatrul a început să fie luat în considerare pentru faptul că a fost separat de realitățile oamenilor, nu a aderat la cursul realismului socialist și a pus în scenă cântecele scriitorilor care s-au dovedit a fi dușmani ai poporului. În 1938, Teatrul Rock Vsevolod Meyerhold a fost închis.
Regizorul a lucrat zece ore la Opera Kostiantyn Stanislavsky, iar în 1939 a fost arestat. La câteva zile după aceasta, Zinaida Reich a fost ucisă. Meyerhold a petrecut multe luni la Lubyanskaya Vyaznitsa, unde a fost hrănit și băut. În soarta crudă din 1940, a fost împușcat - pentru implicare în activități contrarevoluționare.
În 1955, Vsevolod Meyerhold a fost reabilitat postum. Prin cumnata regizorului, Maria Valentey a ridicat un memorial prietenei sale pe mormântul lui Zinaida Reich din districtul Vagankovsky. În anii 1980, a devenit clar că cenușa lui Meyerhold a fost îngropată la Mormântul nr. 1 din centrul crematoriului din Moscova.
Portretul lui V. Meyerhold, 1916 B. Grigor'ev
La începutul anilor 1930, Meyerhold s-a întâlnit cu marele actor în turneu la Berlin Mihail Cehov(nepot A.P. Cehov), cum să trăiești în emigrare. Ar fi o idee bună să nu te întorci la Moscova, spunând direct: Acolo vei avea probleme.
Deși regizorul și-a respectat seriozitatea, nu numai că îi era frică de revoluție, dar nu se putea despărți de iubitul său. Zinaida Reich.
Dovidka: Meyerhold a devenit student pentru prima dată în 1896 împreună cu prietena sa din copilărie Olga Munt. Prietenul a născut trei fiice, cea mai mică, Irina, s-a căsătorit cu un celebru actor de teatru și film Vasily Merkuryev, iar fiul său Petro Merkuryev a devenit actor și jurnalist muzical.
O altă poveste de dragoste cu actrița Zinaida Reich a durat între 1922 și 1939. Regizorul și-a adoptat copiii din prima sa poveste de dragoste cu cântărețul Serghei Esenin, Tetyana și Kostyantina.
Copiii lui Vsevolod Meyerhold Zinaidi Reich Trichy a devenit orfan când tatăl lor s-a spânzurat în 1925 Serghei EseninÎn 1939, la câteva zile după arestarea victimei, mama ei a fost ucisă cu brutalitate, iar Meyerhold însuși a fost ucis. Au văzut două certificate de la NKVS despre moartea tatălui lor: primul spunea că acesta a murit la 2 an 1940 ca urmare a unei insuficiențe cardiace, celălalt avea data morții ca 17 februarie 1942 și o liniuță pentru a indica cauză.
Patria exorbitantă a regizorului a respins informația că i s-au dat „10 pietre fără drept de listă”. O duzină de echipe de stâncă și măgari au transportat pachete de mâncare la Butirka până când au aflat de la prieteni că Vsevolod Emilievich a fost împușcat în subsolul închisorii Butirka, în cruda a 40-a soartă.
După moartea lui Meyerhold, pe margini au circulat legende despre care vinurile au fost ucise în stâncile Marelui. Marele Război Patriotic keruv în teatrul tabirny de lângă Gulag.
Karl Casimir Theodor Meyergold născut la Penza într-o familie de germani rusificați, fabrică de vin și bitter Vlasniki. Natura rebelă a tânărului a apărut ca student - a fost inspirat să participe la afacerea familiei, s-a convertit la ortodoxie, s-a împrietenit cu testamentul tatălui său, și-a luat un nou nume și și-a schimbat numele. Respectă standardele limbii ruse.
Așa a apărut Vsevolod Meyerhold - un avocat al viitorului, care a părăsit Universitatea din Moscova în aceeași zi, când a arătat „Othello” la producție Kostiantyn Stanislavski. A intrat la școala de teatru și muzică la Filarmonica din Moscova și a devenit mentorul său ca regizor de teatru, dramaturg și critic. Volodimir Nemirovici-Danchenko. În 1898, Meyerhold a crescut la numărul de 14 membri și a devenit actor în compania Teatrului de Artă din Moscova, creat de profesorii săi.
Meyerhold a devenit vedeta Teatrului de Artă din Moscova, dar, ca urmare a diferențelor creative, s-a despărțit de mentorii săi, și-a recrutat compania „Asociația Noii Drame” și a făcut un tur al provinciei din aceasta.
Doi ani mai târziu, Stanislavski a fost încurajat să organizeze un teatru radical nou, iar Nemirovici-Danchenko, cu scandalul, a vrut să nu audă „geniul nebun care propaga fiecare ou cu tsibule - sumiș sălbatic. Nietzsche, Maeterlinkași radicalism”.
Meyerhold s-a dovedit a fi un succes fantastic - într-un sezon a organizat 13 spectacole la teatrul celebrei actrițe ruse. Vera Komisarzhevskayași timp de zece ani de muncă în teatrele Oleksandrinsky și Mariinsky - 21 de drame și 10 spectacole muzicale, inclusiv legendara „Mascarada” a lui Lermontov.
Fapt: Am cheltuit 300 de mii de ruble în aur și șase repetiții fatale pe capul meu Oleksandrinsky. „Mascarada” a rămas în repertoriul decorului de la moartea creatorului, până în 1947. Vistava „Mascarada. Reverends from Maybut” a fost actualizat în 2014 pentru partiturile lui Meyerhold de către ceramistul artistic al lui Oleksandrinka V. Fokin.
Conducătorul radian Meyerhold Zustrov a fost îngropat și a apărut ca lider al unei noi mistici revoluționare. În 1918 s-a alăturat partidului și l-a înlăturat pe șeful filialei teatrale a Comisariatului Poporului pentru Educație (analog cu Ministerul Educației). Tânărul reformator a declanșat o luptă ideologică împotriva teatrelor academice. Cea mai mare parte a fost acordată marilor săi cititori - Nemirovici-Danchenko și Stanislavsky.
Dovidka: Spre deosebire de faimosul sistem al lui Stanislavsky, care se bazează pe mistica experienței, Meyerhold și-a extins sistemul de pregătire a actorilor - biomecanica. Aceasta este o metodă care permite actorului să treacă de la exterior la interior, de la flux, descărcarea reflexivă a energiei actorului supramundan către imagine.
Infuzați de idei comuniste, am dat peste noi genuri teatrale: spectacolul-întâlnire, unde voyerilor li se permitea să meargă, să fumeze și să vorbească în timpul orelor de spectacol și spectacolul-politogazka. Zyogo maini usoareși pentru sprijinul cântăreței V. Maiakovski Radyanskaya Rusia a primit laude pentru teatrul de propagandă.
În zorii „noii vieți” la Muzeul Politehnic și la Teatrul Hermitage, publicul a copt super-uri din catifea teatrală ireconciliabilă - Vsevolod Meyerhold și Oleksandra Tairova.
Canonada verbală a celor două teatre a fost mereu ascuțită și a atras invariabil publicul. Tairov și-a numit adversarul un cameleon teatral, iar Meyerhold a numit fără respect creativitatea adversarului său ideologic „alfabetizare teatrală pentru analfabeti”.
După arestarea lui Meyerhold în apropierea capitalei în 1939, în capitală au început să circule zvonuri despre faptul că ofițerii de securitate l-au scos pe director de pe pasarela ambasadorului britanic. Sumnivi din Moscova cântă boemia Anna Akhmatova a izbucnit cu o singură frază: „Cine poate să creadă că vor părăsi țara fără Reich?”
Teatrul deschis are un nume pentru sine - Teatrul de Stat. Meyerhold (GosTiM) - actrița principală, muza și cealaltă suită a fost frumoasa Zinaida Reich. Obsedat de dragoste, Meyerhold și-a luat porecla de prieten, fiind cu 21 de ani mai tânăr decât el și devenind Meyerhold-Reich. a înjurat Obrazhena Munt Om mareîn fața icoanelor, cu bunătatea sfinților, pedepsește-i pe cei care au murit. Judecând după cât de lacomă a fost moartea ei, ei au simțit rugăciunile ei.
Suchasniki îl considera pe Reich o actriță obișnuită. După decizia lui Meyerhold de a da echipei sale rolul lui Hamlet însuși actor Vladimir Mikola Okhlopkovîn poveste, după ce a scris o cerere pentru rolul Ophelia și viitor. După sudarea cu Reich și Marele Teatr Pișov Erast Garin. Directorul, care a adorat echipa, va accepta Maria Babanova prin acelea pe care publicul a aplaudat-o mai mult.
Fapt: Presa a început să ţâşnească cu pasiuni inumane şi cu strigătele eroinelor lui Reich. În viață a fost la fel ca la teatru. De parcă s-ar fi aruncat în piață o astfel de isterie după celebrul Gaman, încât răufăcătorul s-a întors și a întors bănuții.
Perioada curcubeului viață de familie după ce a călătorit 16 ani. Reich a devenit un invitat proeminent la recepțiile locale. Ale Meierholda a fost îngrijorat de starea de sănătate a tinerei echipe, care suferea de nervi. Ar putea ajunge pe scena publică, fără să-i pese de locul sau de statutul celor prezenți. Se presupune că, la marea apropiere a Kremlinului, ea l-a atacat pe șeful All-Union M.I. Kalinina, cunoscut pentru legăturile sale cu tinerele balerine, și cu cuvintele: „Toată lumea știe ce femeie ești!”
În 1937 nașterea Iosif Stalin minunându-se de apariția lui Reich și spunând că aceasta este o producție burgheză, după care teatrul a fost închis și a început un masacru în presă.
Scrisoarea actriței către Stalin a devenit fatală pentru această familie - mesajul a fost cel mai sincer și lăudat, în care ea l-a susținut pe bărbat, l-a condamnat „pe Georgian, care nu înțelege nimic în misticismul rus” și și-a declarat greșeala. Spre ceasul arestării ei, Reich a țipat că autoritățile i-au răsfățat primul bărbat și acum s-au înfruntat pe altul și a scris o scrisoare de înjurătură despre comportamentul unuia dintre spionii NKVS.
La trei ani de la arestarea lui Meyerhold, echipa de 45 de oameni a fost bătută cu brutalitate în față - neștiut de ei, au primit 17 răni de cuțit și le-au fost tăiați ochii. La această înmormântare, copiilor li s-a ordonat să priveze apartamentul tatălui lor timp de doi ani. Suprafața mare de locuit a fost imediat împărțită în familia apei speciale. Lavrentia Beriaşi secretar al unui nobil demnitar.
După trei ani de torturi, Meyerhold a semnat toate acuzațiile împotriva lui și a altor personalități culturale, iar înainte de moartea sa le-a văzut.
Până în prezent, există două versiuni documentate ale morții regizorului. Un an mai târziu, la 1 an 1940, într-unul din birourile Butirskaya Vyaznitsa, a fost citită acuzarea pentru spionaj și a fost anunțată pedeapsa cu moartea.
Cu o noapte înainte de moartea sa, Meyerhold și-a scris ultima foaie pe capul ordinului V. Molotov,în care am auzit despre umilire, bătăi sistematice și pedepse: în documentele de arhivă ale Butirskaya Vyaznitsa există o înregistrare: „Virok a fost declarat la 2 an 1940”.
Există o altă versiune, care se bazează pe relatări ale martorilor oculari. Prin multe destine, duhoarea a dezvăluit că înainte de moartea râului Meyerhold, cu 66 de ani, l-au bătut ca pe o fiară, i-au rupt toate degetele și l-au înecat într-un butoi de canalizare.
Trupul regizorului a fost ars în Crematoriul Don, iar cenușa a fost aruncată într-o groapă de la marginea cartierului Don împreună cu cenușa scriitorului. Babel, mareşali Egorov, Tuhacevskiși alte victime. Timp de mai bine de 70 de ani, pe acest loc a stat un mormânt monumental, iar recent a fost ridicată o lespede memorială.
La căderea frunzelor în 1955, Meyerhold a fost reabilitat postum. În 1991, la Moscova a fost creat Centrul de Teatru care poartă numele lui.
Meyerhold se va încruntă. Înalt, cu haine în cascadă, purtând o mantie de piele și ținând un revolver lângă ceaun. — O să mă împuşte!– repetându-și repetiția pe fiecare piele. Vin, la nebunie, era o manifestare deosebită a teatrului rusesc, sau chiar mai rusesc. Fiind deja un actor plin de sânge, Vsevolod Emilevich Meyrhold (1874-1940) participând la producțiile benefice ale coregrafului Mihail Fokin. Îi cunoșteam pe tinerii Diaghilev și Stravinski. Nemirovici-Danchenko a vorbit despre el, ca despre o genă care se răzvrătește, iar Kostyantin Sergheiovici Stanislavski l-a rugat la primul depozit al legendarului Teatr de Artă din Moscova.
Așa a început ora marilor atrocități, înflorirea teatrului rusesc. Fokine, Diaghilev, Bakst, Benois au început o revoluție în balet. Glazunov și Stravinsky - cu muzică. Cehov - în dramă. Stanislavsky a devenit din nou actor, iar Meyerhold a devenit din nou regizor. Au existat legende despre repetițiile lui. Geniul improvizației! A strigat și a luptat, a făcut farse la nesfârșit și a experimentat, mai întâi dornic să fie în avangarda misticismului radian, câștigând astfel din revoluția populară un stimulent la o revoluție teatrală. Dacă Meyerhold a fost mai uimit de revoluție, atunci a fost mai uimit de el.
Istoria știe că nu există consecințe atunci când teatrul preia controlul. Axa și în același timp suntem foarte importanți. Cele câteva pietre rămase au apărut ca luptători radical motivați pentru moralitate, așa cum ei se numesc „activiști ortodocși”. Ministerul Culturii interzice spectacolele care reprezintă în vreun fel sensibilitatea lor. Încă un sezon de machiat pentru „Teatralna Prava”, se fac arestări, se fac arestări etc. Nu este acceptat să vorbim despre asta cu majoritatea șerpilor. Viața se schimbă - oamenii tac.
Vlad a fost înfometat de Vsevolod Meyerhold multă vreme și și-a clătinat buzele. Chiar și așa, chiar dacă am aprins steagul roșu al revoluției în fața locomotivei de teatru. Este o idee bună să împuști dușmanii oamenilor pur și simplu pe scena teatrului tău! O astfel de pasiune nu le-ar fi putut scăpa niciodată de vitejii susținători ai comunismului.
Recent, am fost ca un băț amar între creatorul de răutăți copt al creativității lui Meyerhold și o figură de teatru de mijloc:
- Ale vin remedia adesea lucruri rele- strigarea altuia - scrierea unui denunț, În teatru Dumnezeu știe unde! Și au fost împușcați? Și atunci cum putem să aruncăm un critic din scenă și să ordonăm ca nimeni altcineva să nu fie lăsat să intre în cameră?!
- Meyerhold este un geniu!- simțind primul - Poți să studiezi! Găsiți cheia către o nouă direcție și cunoaște-o! Dacă Meyerhold nu ar exista, iubitul tău Tovstonogov nu ar exista! Dar pe corpul său, așa cum a spus el însuși la prelegerea „Meyerhold împotriva Meyerholdismului”, nu exista un loc de locuit care să nu fi fost cioplit și să nu fi fost descris de critici. Le-ai fi facut altfel?
Cântând, fluturând resentimente. Aje lyudina - ce suma її її вчів. În orice caz, justificarea relelor lui Meyerhold echivalează cu o mică disidență. Desigur, nimeni nu se poate lăuda cu idealismul lor. Ca o ființă umană, Meyerhold nu ar spune nimic! La vremea aceea, nu toată lumea scria denunțuri, dar poate că toată lumea le scria. Citiți arhivele, mergeți la Muzeul de Istorie GULAG - veți gâfâi. Meyerhold, pe de altă parte, a confirmat cele mai puternice dovezi din rapoartele reale ale colegilor săi din magazin.
Într-adevăr, am scris articole în ziarul partidului, declarând oponenții în „anti-radyanshchina”. Era clar că un astfel de material la acel moment servise deja drept bază pentru o arestare. Este posibil ca unii dintre voi să vadă deja un protest față de cele spuse, dar eu întreb: nu lăsați pe nimeni care vrea să-l arunce în altă piatră deodată, lăsați-l să plece în lateral, ei bine, iubiți pielea orbește, nu-l lăsa să plece. Vorbim despre Meyerhold! Oamenii sunt violenți și fermecați, duri și fără scuze! Un bătrân de șaizeci și cinci de ani care fusese bătut și înfometat luni de zile în subsolurile NKVS. „De ce l-au ucis pe bătrân?”- Văzând, murind, pe marele actor radian Erast Pavlovici Garin.
Dovezile, probabil, sunt evidente - frica a dispărut! În 1922, a fost pusă în scenă piesa „Corcul măreț”, pentru care însuși Lunacharsky a fost acuzat: „Totul este important și rușinos... Adică, ce să americanizezi este o chestiune de mister...”„AM UN MISTER” – o astfel de frază! Și în această oră „Cuckold” a devenit primul musical de circ de la Teatrul Radyansky. La final este o trupă grozavă de jazz cu saxofoane și ritmuri bătute! Au urmat premierele pieselor muzicale „Moartea lui Tarilkin” și „Țara lui Dibka”. Cântecul rămas a fost dedicat lui Troțki și a devenit imnul de propagandă al aviației Radian. Un alt muzical sintetic „Lis” a devastat literalmente scena teatrului din Moscova. Ei bine, „Mandate” a izbucnit în flăcări în spatele câinelui lui Erdman, sfâșiind privirea în bucăți. Când Meyerhold Viyshov și-a înclinat, publicul a scandat în picioare: „Scăpați de Stalin și de acoliții lui Stalin!”. Nu puteau scăpa de un asemenea Meyerhold.
În același timp, se dezvolta o altă poveste. Echipa iubită a lui Meyerhold - Zinaida Reich - a scris foi ciudate oamenilor Liderului. Este posibil ca Aja să iubească un prost!? De fapt te poți împrieteni cu un prost, mai ales că ești un prost. Și Zinochka era fermecătoare. De asemenea, puteți insista melodios că ea nu a vâslit, după un kelikha sau două, a udat întreaga conducere a partidului cu puiet în prezența străinilor. І tse în anii 30. Doar pentru a vedea numărul de denunțuri făcute de aceiași actori la teatru. Înainte de discurs, înainte de întâlnirea cu Meyerhold, Reich a lucrat la birou și înaintea teatrului cu un interes nu prea mic. Cred că întregul cadavru, aparent, nu i-a plăcut.
Coarda finală a fost vistava „One Life” înainte de Revoluția finală a douăzeci. Este suficient să aducem o scenă din această scenă: Tăcere. În fața scenei, cu picioarele devenind prea uscate, o tânără se prăbușește, înconjurată de un pluton de soldați ai Armatei Roșii.
Teatrul Yogo este închis. El însuși devine un proscris.
Apoi începe perioada de recuperare dureroasă. În zilele noastre se gândește să vină după el. Ale tse nu iese. Pe 39, vă rog să cântați la Congresul Mitzi. Acolo, în felul său invariabil, el tinde să descrie realismul social ca un stil de minte formalistă, care nu are nimic de-a face cu misticismul. Îl vor aresta imediat, îl vor arunca cu brutalitate în noroi și îl vor împușca cu închisoare.
Pe 14 iunie 1939, în standul 12 de lângă Bryusovsky Provulk, unde astăzi se află Muzeul Meyerhold și atârnă aceeași placă memorială, au fost efectuate inspecții. În decurs de câteva zile, apartamentul numărul 11 a intrat de persoane necunoscute și a tratat cu brutalitate Zinaida Reich. Oh, au fost 17 răni de cuțit în depărtare! Echipa lui Meyerhold a murit pe loc.
Acolo, unde apare Vlad, misticismul moare. Se dovedește a fi ca un gunoi moale - miroase urât și este o prostie la nesfârșit. Apoi, la începutul secolului, escrocii puterii radianilor au fost desființați, pregătind calea pentru unul nou, iar kalyuzha grăsime pârjolită, care se întindea spre ea, a smuls tot ce era blocat.
Știai că ora necesară pentru ca lava vulcanică să ajungă din urmă a fost să stea sub presiunea fluxului, care ar fi temperatura cobului. Se poate prăbuși în două luni la multe pietre. Și adesea, după mult timp, temperatura lavei devine prea ridicată, astfel încât bucățile de lemn care stau pe ea ard.
Neputința de astăzi a oamenilor, în acest domeniu al teatrului, se îndoiește de talentul lui Vsevolod Emil'ovich. Ne-a spus nimic, după ce a bătut în bolșovism, ea a fost mână în mână cu Lunacharsky în sânul lui. Întreb, ți-ai citit prelegerile, fișele, stenogramele repetițiilor, vrei? Verdict - nu. Îmi ridic mâinile, înțelegând că este o prostie să lupt cu oamenii care au dreptate și cu oamenii.
Înțeleg profund că pielea unei persoane creative, care cel puțin o dată a intrat în contact cu opera lui Vsevolod Emil’ovich Meyerhold, a străpuns crusta creativității sale vulcanice și a aprins semigăurile strălucitoare. Chiar și infuzia lui Meyerhold se simte în toată misticismul rus al secolului XX. Și nu mai puțin decât misticismul! Sport, dirijarea sfinților de masă, demonstrații politice - Meyerhold prin! Acestea nu sunt cele pe care puțini le pot aprecia, înțelege.
