“Tarihsel bir resmin özü tahminde bulunmaktır. Vasil İvanoviç Surikov, başyapıtı "Boyar Morozova"yı eleştirenlere, ressama neden ortalığı karıştırması gerektiğini söyleyenlere "Bu sadece dikkat saatinin ruhu - ayrıntılar ödüllendirilebilir" dedi: arabacının yeri değil Yeterince, boyarın eli uzun bir süre doğal olmayan bir şekilde bükülecek ... Ve büyük Mitzi bu tür başka kaç af yaptı? “20. Yüzyılın Zindanları”, gördüğünüz son tablolara kadar hayran kalmanızı ve büyük sanatçıların eserlerine yeni bir gözle bakmanızı sağlayacak.
Seni makyajlıyken tanıyamadım!
Yarımadanın en büyük ustalarından biri olan Leonardo da Vinci'den dinleyelim.
Ünlü “Son Akşam Yemeği” nin yaratılması sürecinde mucizevi bir af elde edildi: Eğer ona daha saygılı bir şekilde hayran kalırsanız, İsa ve Yahuda'nın aynı kılıkta olduğunu fark edebilirsiniz. Sağda, İsa da Vinci rolünün bakıcısı Shvidko'yu tanıyordu - kilise korosunda şarkıcı oldu ve Yudi'nin şakalarının ekseni üç kaya tarafından ertelendi. Sonunda Leonardo, bir İtalyan sokağının çuvalında duran zehirli bir içkiye rastladı. Sanatçı serseriyi en yakın meyhaneye götürdü ve Yudi'nin görünüşünü çizmeye başladı. Küçüklerin işi bittiğinde, da Vinci'den önce bunun kaderini hisseden kişinin aynı kişi olduğu ortaya çıktı.
Başmelek Gavrilo'nun sanatçıdan o kadar küçük kanatlar aldığı ve günahkar dünyaya inmesinin mümkün olmadığı "Duyuru" tablosunda Da Vinci tarafından başka bir affa (bu şekilde adlandırılabileceği gibi) izin verildi. Yaralanma olmadan.
Leonardo, kuşlardan kopyalandığı için kanatlarının anatomik olarak doğru olduğuna ikna olmuştu, ancak bilinmeyen yazar daha sonra baş meleğin kanatlarına sağlamlık ve genişlik ekledi. Ancak sonuç olarak resmin kompozisyonu çöktü ve kanatlar hantal ve hatta grotesk görünmeye başladı.
Sol! Sol!
Laik proletaryanın liderinin biri başında, diğeri elinde olmak üzere iki şapkayla poz verdiği Lenin anıtına ilişkin anekdot niteliğindeki hikaye, tarihi bir prototip gibi görünüyor.
Harmens van Rijn Rembrandt, “Yüzbaşı Frans Banning Kok ve Teğmen Willem van Ruytenburg'un Tüfek Bölüğünün İlerlemesi” (“Gece Savaşı” olarak bilinir) adlı tablosunda, devriye komutanı Kok'u iki sağ eldivenle tasvir ediyor: biri elinde ve bir yandan, .
Ve Barok döneminin ünlü ressamı Peter Paul Rubens, “Toprak ve Suyun Birliği” tuvalini yarattığı sırada, Venüs'ü iki sağ elimle tutmak istiyorum - üzerinde yatan aslan görüntüsü. Neptün'ün eli aslana hiç benzemiyor.
Barok döneminin bir başka sanatçısı olan İtalyan Caravaggio da “Emmaus'ta Akşamlar” tablosunda meyveyle doldurulmuş ve fizik kurallarına bağlı bir kediyi şaşırttı ve tasvir etti - masanın kenarında duran, şarap ters dönmüyor . İsa'nın kendisinin masaya oturması mümkün mü?
Ters çevrilme temasına devam edersek, Illya Repin'in "Volsia'daki Mavna Taşıyıcıları" tablosundaki hatayı düşünmeden edemeyiz: bir mavna çeken bir topçu var, onun üzerinde sancak daha önce ayaklarımla dönmek istiyorum. ateş.
Vincent van Gogh'un görüntüsü ünlü "Kulak Kulaklı Otoportre"sinde ters çevrilmiş görünüyordu. Kulağı bandajlı eksantrik bir resim sanatçısı var, ama aslında soldan kendini yaraladı - tıpkı resimde sağdakinin yaralandığı gibi!
Gerçek huş ağaçları
Antik sanatçıların resimlerindeki yanlışlıklar konusunda endişelenirsek, öyle görünüyor ki burada gezegenin geri kalanının ilerisindeyiz.
Böylece aynı İlya Repin, “Türk Sultanına Yaprak Yazan Kazaklar” tablosunu yazarken çevrenin ve karakterlerin gerçeğe tam olarak uymadığını anlayınca ilk seçeneği terk ederek resmi yeniden boyamaya başladı. .
Ancak günümüzün ünlü olmayan kişileri için internette hangi seçenekleri keşfedebileceğimizi - doğru ve yanlış - düşünmek daha da önemli olacak.
Viktor Vasnetsov'un "Bogatyrs" tablosunda birkaç af var. Tarihsel verilere güvenirsek ve Illya Muromets yüzyılını bir sembol olarak alırsak, o zamanlar Dobrinya Mikitovich'in zaten gri sakallı bir Alman yaşlı adam olabileceği ve Alyosha Popovich'in tıpkı tuvalde olduğu gibi küçük bir çocuk olduğu ortaya çıkıyor. aynı yaştaki birçok kişi tarafından tasvir edilmiştir. Ve sağ elini kullanan Alyosha (ki bu, kötülüğü asan kılıçla da doğrulanıyor), sanırım sol elini ve bir çantayı asıyor, bu da savaşta ondan ok çekmesini çok zorlaştırıyor.
Ayrıca, Bavyeralı savaş ressamı Peter von Hess'in ana savaşları tasvir eden 12 harika tablo yapmayı üstlendiği İmparator Mikola I'in resim eleştirmeni haline geldiğini de belirtmek isteriz. Büyük Vatanseverlik Savaşı 1812 roku. Böylece, ilk tablo “Vyazma”ya bakan hükümdar, “Kiel'e (saray ressamı) şunu yazmasını emretti: İmparator, Hesse'nin tablosundan son derece memnun... ve ayrıca... Resimde subayların paltoları sol elle sıkıştırılmıştır ve tüm memurlar sağ elle iğnelenmiştir ve numara vızıldamıştır ve bu kenarlarda yalnızca 6 olabilir. Astsubay paltosunda örgüye gerek yoktur. . Öğrencinin kemerlerinde giymek için pansuman yoktur. Yengeçlerin arkasındaki beyaz çalılarla uğraşmayın.” Ancak robot von Hess'in işi tamamlama şansı yoktu - İmparatorun affı, Esrar Akademisi'nin savaş sınıfının profesörleri ve öğrencileri tarafından düzeltildi.
Tablonun, ilerleyen imparator Alexander II'nin önünde olduğu ortaya çıktı ve tabloya bakarak şunları söyledi: "Resimde, Can Muhafızları Pavlovsky Alayı askerleri arasında Klyastitsy'deki savaşı tasvir ediyordu. İlk plan, Profesör Villevalde, O saatte başladığımda formu.undiriv'i yeniden yazdı." Neyse ki von Hess için ne Mikola I ne de Alexander II, Rus askerlerinin elindeki "Vyazma Savaşı"nda geleceğin yıkımını görmedi, o zaman henüz silahlanmamışlardı ve monogram, "Borodino Savaşı" ndaki Rus imparatorluğu alaylarının büyüklüğü etiketindeki sekiz köşeli yıldızın yerini aldı.
“En net şekilde baktık… “Fransız birliklerinin 1812'de Berezina'dan geçişini” diye yazmıştı ünlü Rus yazar F.V. Bulgarin “Pivnichna bdzhola” gazetesinde. – Bize göre bu resim bunun yarısı kadar güzel. Bize, tüm büyük sanatçılara ve ünlü insanlara gülün, ama açıkça söyleyelim ki, bize doğru koşan ilk nehir, bir Rus arabasındaki Rus olmayan bir paspas gibiydi. Bu küçük kızın bir düşmanla savaştığını söylemeye gerek yok. Amerika'dan kava getirdiğimiz açık kahverengi çim o kadar büyük ki arabanın tamamını kaplıyor. Rusya gibi kokmayın! Son olarak, aynı arabada yeni bir açık arabanın ortaya çıktığını biliyoruz. Bebek arabası, şemsiye ve bastonlardan birinde, bebek arabasının arkasına bağlı deri çantalarda mı tedarik ediyoruz? Yoğun piyade kalabalığının yanında dörtnala koşan bu kalmik nerede? Bunları iletmek de mümkün...” Ancak Bulgarin, burada yazılanların bir kopyası memnuniyetsizlikten kaçınıyor: “Renk, Pan Hesse'nin tüm tablolarında olduğu gibi muhteşem, ancak resim mucizevi bir çizgiyi takip etmek içindir. mistisizmin yaratımları.”
Haklıyım, doğru Thaddeus Venediktovich!..
Dünyadaki hiç kimse, sıradan ölümlüler ve gizli dahiler kadar güçlü olan kretinizmden muaf değildir. O halde haydi gösterişimize izin verelim ve iyiliklerin sayaçlar için nasıl çalıştığına hayret edelim görüntü yaratan gizem robotlarında.
7. Yak, hiba Hiçbir şey öğrenemiyor musun?
San Damino'nun Kadrosu, orijinal
San Damiano'nun büyük Romanesk çarmıha gerilmesi, Assassin's Creed 2'de (XI. yüzyıl) ortaya çıkan günden 4 yüzyıl önce, bilinmeyen bir ustanın eliyle hazırlandı. Her şeyden önce, Asya'nın Aziz Francis'inin kısa bir süre önce, Roma Katolik Kilisesi'nin büyük reformunu Tanrı'nın armağanından geri çekerken onun önünde dua ettiğini biliyoruz.
Antik ustaların canlılığına hayran kalıyoruz.
6. Norman Rockwell bir adama üçüncü ayağı verdi
Burada sorun ne?
5. Michelangelo'nun sevgili kadınları... onlar hâlâ erkek mi?
Çözüm!
Çoğu tarihçi Michelangelo'nun eşcinsel olduğu konusunda hemfikirdir. Yönelimiyle ilgili her türlü şüpheyi ortadan kaldırmak için, robotlarındaki çıplak erkek görüntülerini, sanatçının istediği profesyonel sporcuların model aldığı kadın bedenleriyle seyreltti.
16. yüzyılda plastik cerrahların uyguladığı şekliyle silikon olarak adlandırılabilecek bu güzel "kadınsı" göğüslere hayret edin:
4. Musa'nın boynuzları yoktu... neden onlara sahipti?
Resim, heykel ve diğer eserlerde eksiklik var sanatsal yaratımlar, ne hayal etmeliyim İncil'deki kahramanşeytani kılıkta.
Musa'nın başına nasıl şeytani boynuzlar takacağım?
3. William Penn Philadelphia sakinlerine penisiyle güçlü bir şekilde el sallıyor
Pensilvanya'nın kurucusunun dev bronz kulağı, 1894 yılında antik Philadelphia Belediye Binası'nın en tepesine inşa edildi.
Ancak heykele yaklaştığınızda endişenizin size kötü bir ateş yaktığını fark edeceksiniz - hayır, baba gerçekten size el sallıyor, insan yaşıyla değil, sağ eliyle.
William Penn'in JFK Plaza'nın (JFK Plaza) yanından bakarken hayati bir jestle elinin nasıl öne doğru uzandığına hayret edin:
2. Rembrandt'ın başyapıtları ve karanlık tutkuları
Tarihsel gizemlerin ve düşüncelerin hayranları Duma'ya geldiler ki, herhangi bir şarabın boyanması gibi resim ustalarıyla alay edecek şekilde olmasına rağmen hoşlanmayan savaşçı Rembrandt, tüm görevlerine rağmen bunu başarabildi. görülmeyecek isya.
1. Korczak Ziulkowski'nin önünde Çılgın At Anıtı
Çocuklar, ruhlarımızı bu siteye koyuyoruz. Bunlar için teşekkür ederim
Bu güzelliği ortaya çıkaran şey nedir? Tüylerinizi diken diken edeceğim.
Bize katılın Facebookі VKontakte
Sanatçılar hala vahşi, inkar edilemez derecede yetenekli ve tuvallerini biz casuslar, zengin küçük pasaklar için defalarca boyamayı seviyorlar.
İnternet sitesiÜnlü sanatçıların tablolarındaki sizi güldürecek, güldürecek, sanata bakışınızı değiştirecek ince ama önemsiz detayları sizlerle paylaşmak.
Uzun bir süre, seçkin mistikler arasında, Hollanda Kröller-Müller Müzesi'nin fonlarında korunan “Çayır Çiçekleri ve Truva Atlarıyla Natürmort” tablosunun yazarlık dürtüsünden gelen süper dürtüler keskinleşti. 1974.
Az önce inekler güncel teknolojiler Fahianlar tablonun yazarını belirlemeye karar verdiler ve Van Gogh ortaya çıktı. İnceleme sırasında natürmortun altında iki çıplak güreşçiyi tasvir eden başka bir Van Gogh eserinin olduğu ortaya çıktı. Sanatçının sık sık dövüşçüleri boyadığını, daha sonra boyadığını biliyorsunuz.
Bosch, “Dünyevi Bitkilerin Bahçesi” başlıklı üç parçalı çalışmasında bize birçok farklı sembol verdi. Resim akıllıca Cennet, Cehennem ve yüzü olmayan Paskalya yumurtalarını içeren sandalyenin derisi olan Dünyevi cennet olarak bölünmüştür. Cehennemin yanından bir adamın görünüşünün özel popülaritesine ek olarak, arka planda görüntünün notları vardır. Notalar “seslendirildi” ve “Fırından Melodi” olarak adlandırıldı.
Leonardo da Vinci'nin ünlü tablosu ile "Monna Vanna" başlıklı çıplak bir kızı tasvir eden küçük el yazısı arasındaki benzerliği fark etmemek mümkün değil. Daha önce tablonun da Vinci'nin öğrencisi küçük doğumlu sanatçı Salai tarafından yapıldığına saygı duyuluyordu. Ancak Louvre'dan gelen araştırmacılar, düşük düzeyde bir uzmanlıktan sonra bu teoriyi ortaya attılar ve tuvalin tamamen ünlü sanatçının eline ait olduğu sonucuna vardılar.
Papa'nın tören ustası, Michelangelo'nun yaratıcılığını tasvir eden tamamlanmış "Son Yargı"ya baktı, çıplak bedenini işaret etti ve böyle bir yerin sadece tavernalarda ve büyük kaplıcalarda olduğunu söyledi.
Bu savaşlar sırasında Michelangelo, Sistine Şapeli'nin steli üzerinde, aptallık anlamına gelen eşek kulaklı, kasıklarından ısıran bir yılanla tanrı şeklinde bir adam tasvir etti.
Marc Chagall, “Yer Üstünde” adlı tablosunda köyde takılan bir çifti, kendisi ve eşi Bella Rosenfeld'i, kaygılarını en temel insani ihtiyaçların üzerinde tutarak tasvir etti. Ancak romantik havayı benimseyen sanatçı, ne kadar ve her gün sunulursa sunulsun, eserlerine günlük sıradanlık notları getirmeyi unutmadı. Yani tam tersine bilgi talep edecek bir adamın belirdiğini göreceğiz tuvalde.
David'in tablosunun kahramanları, halk tarafından "Ziga" olarak adlandırılan, faşist miras olarak bilinen bir jestle ellerini kaldırarak Anavatancılığa bağlılık yemini ederler.
Bu nedenle mistikler, Jacques Louis David'in ünlü tablosundaki Horatius kardeşlerin ilk elden jestlerine hayran olduğunu cesurca kabul ediyorlar. Daha yakın zamanlarda Fransız sanatçı bu jesti Mussolina lehine yaptı.
Norman Rockwell motorlu bir işkolikti ve hayatı boyunca ortalama Amerikalıların hayatlarını anlatan yaklaşık 4.000 tuval çizdi.
Ancak “İnsanlar Piyasanın Kitaplarını Okuyor” tablosunun yaratılmasıyla içkiyi harcadı ve adama üçüncü bir bacak bahşetti. Şaşırarak, tuval üzerinde kırgın bacakların düz olduğunu, ancak el bastırdıkça büküldüğünü ve üçüncü olarak çıktığını fark edebilirsiniz. Sanatçı sadece birkaç ay sonra affını aldı ve saygısızlığı karşısında şok oldu.
Yazar Nelson Shanks, Bill Clinton'ın portresinin çizilmesinden 20 yıl sonra, şöminenin üzerindeki gölgenin, Amerika'nın 24. Başkanı ile Beyaz Saray yardımcısı Monika Lewinsky arasındaki seks skandalıyla ilgili olayları simgelediğini öğrendi. Tablo üzerinde çalıştığı bir saat boyunca sanatçı, mavi kumaş kullanan bir mankenin hem şömineye hem de Clinton'un itibarına gölge düşürdüğünü fark etti.
“Tarihsel bir resmin özü tahminde bulunmaktır. Vasil İvanoviç Surikov, başyapıtı "Boyar Morozova"yı eleştirenlere, ressama neden ortalığı karıştırması gerektiğini söyleyenlere "Bu sadece dikkat saatinin ruhu - ayrıntılar bir çeşit merhamet gösterebilir" dedi. arabacı yeterli değil, boyarın eli çok uzun ve doğal olmayan bir şekilde bükülmüş ... Peki büyük Mitzi bu tür başka kaç af yaptı? “20. Yüzyılın Zindanları”, gördüğünüz son tablolara kadar hayran kalmanızı, büyük sanatçıların eserlerine yeni bir gözle bakmanızı sağlayacak...
Seni makyajlıyken tanıyamadım!
Yarımadanın en büyük ustalarından biri olan Leonardo da Vinci'den dinleyelim. Ünlü “Son Akşam Yemeği” nin yaratılması sürecinde mucizevi bir af elde edildi: Eğer ona daha saygılı bir şekilde hayran kalırsanız, İsa ve Yahuda'nın aynı kılıkta olduğunu fark edebilirsiniz.
Leonardo da Vinci, "Son Akşam Yemeği"
Sağda, İsa da Vinci rolünün bakıcısı Shvidko'yu tanıyordu - kilise korosunda şarkıcı oldu ve Yudi'nin şakalarının ekseni üç kaya tarafından ertelendi. Sonunda Leonardo, bir İtalyan sokağının çuvalında duran zehirli bir içkiye rastladı.
Sanatçı serseriyi en yakın meyhaneye götürdü ve Yudi'nin görünüşünü çizmeye başladı. Küçüklerin işi bittiğinde, da Vinci'den önce bunun kaderini hisseden kişinin aynı kişi olduğu ortaya çıktı.
Başmelek Gavrilo'nun sanatçıdan o kadar küçük kanatlar aldığı ve günahkar dünyaya inmesinin mümkün olmadığı "Duyuru" tablosunda Da Vinci tarafından başka bir affa (bu şekilde adlandırılabileceği gibi) izin verildi. Yaralanma olmadan.
Leonardo da Vinci, "Müjde",
Leonardo, kuşlardan kopyalandığı için kanatlarının anatomik olarak doğru olduğuna ikna olmuştu, ancak bilinmeyen yazar daha sonra baş meleğin kanatlarına sağlamlık ve genişlik ekledi. Ancak sonuç olarak resmin kompozisyonu çöktü ve kanatlar hantal ve hatta grotesk görünmeye başladı.
Sol! Sol!
Laik proletaryanın liderinin biri başında, diğeri elinde olmak üzere iki şapkayla poz verdiği Lenin anıtına ilişkin anekdot niteliğindeki hikaye, tarihi bir prototip gibi görünüyor.
Rembrandt'ın "Nichna Varta" tablosundan bir parça.
Harmens van Rijn Rembrandt, “Yüzbaşı Frans Banning Kok ve Teğmen Willem van Ruytenburg'un Tüfek Bölüğünün İlerlemesi” (“Gece Savaşı” olarak bilinir) adlı tablosunda, devriye komutanı Kok'u iki sağ eldivenle tasvir ediyor: biri elinde ve bir yandan, .
Ve Barok döneminin ünlü ressamı Peter Paul Rubens, “Toprak ve Suyun Birliği” tuvalini yarattığı sırada, Venüs'ü iki sağ elimle tutmak istiyorum - üzerinde yatan aslan görüntüsü. Neptün'ün eli aslana hiç benzemiyor.
Peter Paul Rubens, "Toprak ve Suyun Birliği".
Barok döneminin bir başka sanatçısı olan İtalyan Caravaggio da “Emmaus'ta Akşamlar” tablosunda meyveyle doldurulmuş ve fizik kurallarına bağlı bir kediyi şaşırttı ve tasvir etti - masanın kenarında duran, şarap ters dönmüyor . İsa'nın kendisinin masaya oturması mümkün mü?
Caravaggio, "Emmaus'ta Akşam Yemeği"
Ters çevrilme temasına devam edersek, Illya Repin'in "Volsia'daki Mavna Taşıyıcıları" tablosundaki hatayı düşünmeden edemeyiz: bir mavna çeken bir topçu var, onun üzerinde sancak daha önce ayaklarımla dönmek istiyorum. ateş.
Vincent van Gogh'un görüntüsü ünlü "Kulak Kulaklı Otoportre"sinde ters çevrilmiş görünüyordu. Kulağı bandajlı eksantrik bir resim sanatçısı var, ama aslında soldan kendini yaraladı - tıpkı resimde sağdakinin yaralandığı gibi!
Gerçek huş ağaçları
Antik sanatçıların resimlerindeki yanlışlıklar konusunda endişelenirsek, öyle görünüyor ki burada gezegenin geri kalanının ilerisindeyiz. Böylece aynı İlya Repin, “Türk Sultanına Yaprak Yazan Kazaklar” tablosunu yazarken çevrenin ve karakterlerin gerçeğe tam olarak uymadığını anlayınca ilk seçeneği terk ederek resmi yeniden boyamaya başladı. .
İlya Repin “Kazaklar Türk Sultanına mektup yazıyor.”
Ancak günümüzün kurgucu olmayanları için internette hangi seçenekleri keşfedebileceğimizi - doğru ve yanlış - düşünmek daha da önemli olacaktır.
Viktor Vasnetsov'un "Bogatyrs" tablosunda birkaç af var. Tarihsel verilere güvenirsek ve İlya Muromets yüzyılını bir sembol olarak alırsak, o zaman Dobrinya Mikitovich'in zaten gri sakallı bir Alman yaşlı adam olabileceği ve Alyosha Popovich'in de tıpkı tuvalde olduğu gibi küçük bir delikanlı olabileceği ortaya çıkıyor. aynı yaştaki birçok kişi tarafından tasvir edilmiştir. Ve sağ elini kullanan Alyosha (ki bu, kötülüğü asan kılıçla da doğrulanıyor), sanırım sol elini ve bir çantayı asıyor, bu da savaşta ondan ok çekmesini çok zorlaştırıyor.
Ayrıca, Bavyeralı savaş ressamı Peter von Hess'in 1812 Büyük Vatanseverlik Savaşı'nın ana savaşlarını tasvir eden 12 harika tabloyu yapmayı üstlendiği İmparator Mikola I'in resim eleştirmeni haline geldiğini de belirtmek isteriz.
Böylece, ilk tablo olan "Vyazma Savaşı"na bakan hükümdar, "Kiel'e (saray ressamı) şunu yazmasını emretti: imparator, Hesse'nin resminden son derece memnun ... ve ... subayların resminden son derece memnun." Resimde paltolar sol elle çekilmiş, tüm memurlar sağ elle çekilmiş ve bu kenarlardaki sesli uyarıların sayısı yalnızca 6 olabilir.
Astsubay paltosunda örgüye gerek yoktur. Öğrencinin kemerlerinde giymek için pansuman yoktur. Yengeçlerin arkasındaki beyaz çalılarla uğraşmayın.” Ancak robot von Hess'in işi tamamlama şansı yoktu - İmparatorun afları, Esrar Akademisi'nin savaş sınıfının profesörleri ve öğrencileri tarafından düzeltildi.
Peter von Hess, "Vyazma Savaşı"
Tablonun, ilerleyen imparator Alexander II'nin önünde olduğu ortaya çıktı ve tabloya bakarak şunları söyledi: "Resimde, Can Muhafızları Pavlovsky Alayı askerleri arasında Klyastitsy'deki savaşı tasvir ediyordu. İlk planımda Profesör Villevalde, ben o saatte başladığımda formu.undiriv'i yeniden yazdı."
Neyse ki von Hess için, ne Mikola I ne de Alexander II, “Vyazma Savaşı” nda Rus askerlerinin elinde Maybut'tan gelen kasırgayı görmediler, o zaman henüz orduda değillerdi ve monogram sekiz köşeli yıldızın yerini aldı. "Borodino Muharebesi"nde imparatorluk büyüklük alaylarının oluşturduğu yaşam birlikleri.
“En büyük üzüntüye baktık… “Fransız birliklerinin 1812'de Berezina'dan geçmesi” diye yazmıştı ünlü Rus yazar F.V. Bulgarin “Pivnichna bdzhola” gazetesinde. - Bize göre bu resim bunun sadece yarısı kadar güzel. Bize, tüm büyük sanatçılara ve ünlü insanlara gülün, ama açıkça söyleyelim ki, bize doğru koşan ilk nehir, bir Rus arabasındaki Rus olmayan bir paspas gibiydi. Bu küçük kızın bir düşmanla savaştığını söylemeye gerek yok.
Peter von Hess. Berezina'yı geçmek
Amerika'dan kava getirdiğimiz açık kahverengi çim o kadar büyük ki arabanın tamamını kaplıyor. Rusya gibi kokmayın! Son olarak, aynı arabada yeni bir açık arabanın ortaya çıktığını biliyoruz. Bebek arabası, şemsiye ve bastonlardan birinde, bebek arabasının arkasına bağlı deri çantalarda mı tedarik ediyoruz? Yoğun piyade kalabalığının yanında dörtnala koşan bu kalmik nerede? Onları ezmek sorun değil..."
Ancak yukarıda yazılanların bir kopyası Bulgarin hayal kırıklığına uğratmıyor: "Pan Hesse'nin tüm tablolarında olduğu gibi renkler muhteşem, ancak tablonun mistisizmin mucizevi yaratımlarının sonucu olması gerekiyordu."
Haklıyım, doğru Thaddeus Venediktovich!..
Yuriy Danilov
Bu giriş orijinal olarak şuraya yerleştirildi:
Bazen resimlerde, resimler ne kadar inandırıcı görünürse görünsün gerçekte göremediğimiz şeyleri görürüz. Bu, sanatçıların geometri yasalarının ihlaliyle ilgili tavizler vermesi durumunda geçerlidir. Bazı durumlarda dünyada sıkıntılar meydana gelir, bazılarında ise hiç bilinmez ama beklenmedik bir şeye, bir mucizeye seslenir bize. Bu tür yanlışlıklar tesadüfi olabilir veya saygı çekmek ve izleyiciyi rahatsız etmek amacıyla gönüllü olarak yapılabilir.
Leonardo da Vinci. Magi'ye ibadet. Eskiz. 1481 r_k.
Maurits Esher. Gazebo. Litografi. 1958 r.
Leonardo da Vinci. Duyuru. 1472-1475'e yakın.
Jos de Mey. Pencerede natürmort. 1997 r_k.
Van Dyck. Asil bir Cenevizli kadının portresi. 1626 r_k.
Giovanni Bellini. Emmaus'ta akşam yemeği. 1490 kaya.
Giorgio de Chirico. Peygamber. 1915 r_k.
Rene Magritte. Edward James'in portresi. 1937 r_k.
Salvador Dali. Filler tarafından öldürülen kuğular. 1937 r_k.
Dirk Bouts. İsa Simon'un evinde. 1440 r_k.
Leonardo'nun gizemi
İşte Leonardo da Vinci'nin (1452-1519) “Magi'nin Hayranlığı” tablosunun bir taslağı. Rönesans döneminin ünlü İtalyan sanatçısının resimden tanıdığı gibi, Volodya'nın mucizesi neredeyse doğrusal perspektif teknikleriyle tanınmaktadır. Aslında arka plandaki küçük çocuk matematiksel bir hassasiyetle dönüyor; bakışları doğrudan merkez noktaya giden ve aynı yere sabitlenen düz çizgiler boyunca geziniyor. Ale, küçüğün sol kenarındaki sütunlara hayret ediyor. Harika bir şey fark ettiniz mi? Koloniler, sanki Leonardo'nun küçüğünü gömüyormuşçasına harap bir perspektiften tasvir ediliyor. Yakınsama yönünde spiral çizen sütun iki düzlemde tasvir edilmiştir: ön (taban altında) ve arka (eşit başkentte). Diğer sütun açıkça evde değil.
Sanatçının gösterdiği merhametin gerçek nedeni bizim için bir sır olarak kalacak. O zamanlar usta zaten oluşmuştu, Leonardo'nun cehaletten dolayı hata yapması pek mümkün değil, ancak "heyecan verici manevranın" resmin ortasından geçen bakışın bakışı olduğu daha açık.
Sağdaki ise dün eğitim almış bir sanatçının eseri. Leonardo da Vinci'nin erken dönem tablosu “Duyuru”ya bir bakın. Üzerine bir sürü tatlı kaynatılır. En belirgin olanı, Meryem Ana'nın elinin analogun üzerinde bulunan kitaba ulaşamamasıdır: Biz bakana daha yakın, Meryem Ana'nın kendisinden daha aşağıda duruyoruz. Miras olarak sağ el solun arkasına geçer, figürün oranları bozulur.
Gerçek olmayan nesneler
Garip bir figür, ancak geometrik olarak son derece keskin bir görüntü, Leonardo'nun çizimindeki sütunlara ve Hollandalı grafik sanatçısı Maurits Escher'in (1898-1972) ünlü taşbaskı "Belvedere"sindeki tasarıma benziyor. “Magi'nin Hayranlığı”ndan belki de 500 yıl sonra yapılan bu resim için, imp-art'ın (İngiliz imkansız - inatçı ve sanat - mistisizmden) optik gizem - op-art olarak adlandırılan doğrudan gelişimini yargılayabiliriz. ї yazarı temsil ettiği için. Bu temanın varyasyonları, gerçek gibi görünen ama gerçek anlamda gerçekleştirilemeyen paradoksal nesneler yaratan diğer çağdaş sanatçıların eserlerinde de görülüyor. Yazarlar, oyulmuş nesneleri tasvir ederek geometri yasalarını açıkça ihlal ediyor ve böylece çeşitli optik yanılsamalar yaratarak beklenmedik görsel efektler yaratmaya çalışıyorlar. Eksenin tek bir ucu var: Belçikalı sanatçı ve tasarımcı Jos de Mey'in (1928-2007) "Tuğlada Natürmort" adlı eseri. Resimde, pencere çerçevesinin üst ve alt yarıları yan yana bakıldığında normal görünüyor, ancak bir araya getirildiğinde garip bir nesne oluşturuyorlar. Sağda farklı noktalardan, farklı perspektiflerden gösteriliyorlar ve bu bir parçanın diğerinden yanlış harmanlanmasına yol açmıyor.
Orantılılığın yok edilmesi
Ve ünlü Flaman portre ressamı Anthony van Dyck'in (1599-1641) “Asil Cenevizli Hanımın Portresi” ekseni. Resmin kahramanları her türlü düşmanla savaşıyor. Güçlü orantısızlık nedeniyle kadın gerçek dışı görünüyor. Bir insana göre çok büyük bir boyutu var, orantısız derecede küçük bir kafası var ve kollarının ve bacaklarının konumuna bakılırsa figürüyle ilgili sorunları var. Görünüşe göre bir kadın portresi parçalar halinde toplanmış ve iğrenç bir şekilde tek tek düzeltilmiş. Çocuğun duruşunun hiçbir benzeri yok, tamamen doğal bir şekilde özümseniyor.
Ayakta mı yoksa düşüyor mu?
Resim sanatının en yaygın dezavantajları perspektif ve orantıların bozulmasıdır. Ale oko başka yanlışlıklara da dikkat çekiyor. Örneğin İtalyan Giovanni Bellini'nin (1430-1516 civarı) yaptığı “Emmaus'ta Akşamlar” tablosunda yemek sahnesi daha da gerçekçi görünüyor. Dikkat çekici şekilde işaretlenmiş konumlar, insanları, iç detayları, yiyecekleri ve tabakları açığa çıkarıyor. Ve masanın ayaklarının ekseni açıkça doğru yerde değil. Bu uçlar aracılığıyla, hem çerçevenin yan tarafındaki üst uçlar hem de çerçeveye yaslanan alt uçlar sayesinde, birbirine paralel olacak düz çizgiler çizmeyi düşünebilirsiniz. Bu, tüm bacakların aynı düzlemde yayıldığı anlamına gelir. Böyle bir masa son derece dengesizdir, dolayısıyla ilk denemede düşecektir. Kokuların paralel alanlara yayılması için buharı örneğin 90 derecelik bir mesafeden yakmak gerekirdi.
Bu eğlencenin diğer ressamların tuvallerinde de görülmesi ilginçtir; örneğin sürrealistlerin öncüllerinden Giorgio de Chirico'nun (1888-1978) “Peygamber” tablosunda. Her şeyin burada, evimizin mülkiyetinde olmasını istiyorum. Şövalenin düştüğünü anladığınız anda sanatçının merhameti kalmaz ama şövalenin sağlam bir şekilde kaide üzerinde durduğunu anladığınız andan itibaren tüm resimler gibi bu da yazarın tahminidir.
Ekranlanmış görüntü
Orijinal yazarın fikrine tanıklık eden farklı türden bir "sevimli" örneği, Belçikalı sürrealist sanatçı Rene Magritte'nin (1898-1967) ünlü gizemli tablosu "Edward James'in Portresi" dir. Tuvalin farklı bir başlığı var: “Yaratılış çitlerle çevrili.” Resmin kahramanı - tanınmış bir İngiliz koleksiyoncu ve hayırsever, Magritte'in arkadaşı ve hamisi - aynada kendine hayret ediyor, ancak görüntü yasasının (simetri ve alan) aksine, bunun yerine güzelliğini açığa çıkarıyor. Geometri açısından bakıldığında bu imkansızdır, ancak “yaratılış” gerçekten engellenmiştir. Doğru, portrenin kahramanı arasında hiçbir fark yok: Hem taş polis hem de üzerinde yatan kitap aynada doğru görünüyor. Af, başlangıçta ve kendiliğinden Magritte tarafından kabul edildi. Robotlarınızdan aslında yenmesi amaçlanmayan konuşmalar yapmak, karakterleri arkadan tasvir etmek, rastgele nesneler gibi görünerek onları gizlemek veya değiştirmek onun tarzıdır.
İkisi bir arada
Salvador Dalí'nin (1904-1989) "Filleri Öldüren Kuğular" adlı eserinin dönüşümü ve resminin tersine çevrilmesi için Tsikava'yı görüyoruz; burada simetri yasalarının ihlaliyle de karşı karşıya kalıyoruz. Bir yanda sudaki kuğular, bağımsız kısım tablolar ve aksi takdirde kokular ağaçların arkasında artmaya başladı. Su kenarında görünen en önemli şey kuğular değil, yerde duran fil figürleridir. Resmi "ayaklarınızla yokuş yukarı" çevirelim ve belki de "kapıya" giden kuğular yeniden fillere dönüşsün. Geometri açısından nesnelerin karşılıklı olarak tersine çevrilmesi ayna simetrisinin açık yasasıyla açıklanır. Bir grup kuğuya hayran kalacak bira. Üç kuş suyun yanında doğru bir şekilde süzülüyor, ancak dördüncüsü, yani gökyüzü bir tarafa düşmüş, sessiz. Yazarın fikrine göre bu kuğu aynaya benzer başka bir yüzeyde süzülüyor ve buradan birinciye kadar genişlemiş değil mi? Gerçekte elbette imkansız olurdu, ama bir bütün olarak sürrealist sanatçının gözünde.
Sonunda başka bir resim gizemi. İşte Hollandalı ressam Dirk Bouts'un (yaklaşık 1410–1475) “Simon'un Evindeki İsa” adlı tuvali. İncil'deki bir hikaye üzerine yazılmıştır: İsa'nın Simon'u eve götürdüğü sırada bir kadın tarafından meshedilmesi. Tuvalde çok sayıda göze çarpan manzara ve rahatsızlık var. Daha benzer bir kolaj oluşturmak için tasvir edilen figür ve nesnelerde hasar bulmaya çalışın. Geometri görünümünden dolayı üzerinde bir detay da var. Yaka kendin mi?
