Mosaico bizantino com imagens da Virgem Maria. Galamosaico

Um dos tipos mais antigos de misticismo que sobreviveu até hoje é o mosaico bizantino. É importante notar que os próprios bizantinos criaram o smalt – um material que ganha seus poderes quando metais raros são adicionados à rocha derretida. O próprio smalt é vicorizado quando colocado em mosaicos bizantinos.

Casas de ouro, cobre e mercúrio em diferentes proporções são adicionadas aos elementos circundantes e aos blocos de mosaico das pedras cantantes. Com a ajuda destes blocos, tendo-lhes previamente dado as formas geométricas necessárias à instalação, criam-se fantásticas telas e painéis feitos pelo homem, que podem ser admirados infinitamente.

Uma das principais características dos mosaicos bizantinos é o corpo dourado, presente na maioria dos painéis interiores. Outra característica do estilo bizantino são os contornos claros de todos os objetos. Remova-os colocando cubos de mosaico no fundo. É bom dizer que se o painel for pintado neste estilo, o melhor é observá-lo a partir do grande fundo, caso em que todos os objetos ficam visíveis no fundo dourado e adquirem um certo volume. Quando visto de longe, a superfície do painel parece levemente aveludada. Outra característica que se destaca nesse estilo são as proporções corretas. Se falamos da técnica dos mosaicos bizantinos, então utiliza-se basicamente um conjunto direto, de forma que os blocos do mosaico sejam dispostos em fila, lado a lado, um após o outro, com os quais os contornos ficam claramente traçados. Por um lado, esta técnica confere ao painel uma certa secura, o que é ainda pior à primeira vista. Na verdade, é mais fácil apreciar a totalidade da imagem e a sua vivacidade.

Mosaico bizantino moderno no interior

Os mosaicos bizantinos são altamente valorizados e perderam popularidade até hoje. Charmosas composições de mosaico são cada vez mais utilizadas no design de interiores de casas e apartamentos do dia a dia. Claro, hoje é importante conhecer o smalt bizantino correto, os mosaicos são tecidos há muito tempo industrialmente e novas tecnologias são usadas para preparar composições de mosaicos. Isso permitiu reduzir o custo da qualidade do material, os fragmentos do smalt puro de hoje praticamente não são vicorizados, por isso muitas vezes formam um mosaico de vidro.

A técnica do mosaico bizantino não tem nada de errado, o principal benefício é que fornece uma superfície perfeitamente lisa para uma grande obra-prima e não há rachaduras. Um pouco de paciência, a manifestação de uma fantasia cantante, e praticamente todo mundo tem o poder de decorar de forma independente sua vida cotidiana com uma capa milagrosa de misticismo. Pode ser uma pintura na parede ou uma luxuosa quilha semelhante na parte inferior. Os mosaicos bizantinos sempre estiveram na moda e a sua história tem pelo menos dois mil anos, o que também se confirma.

Um substituto para o mosaico bizantino pode ser um material mais moderno, de alta qualidade e, claro, acessível - ladrilhos cerâmicos “como um mosaico” da coleção "Temari" de Ceram Marazzi. Uma grande variedade de cores, uma variedade de cores que combinam perfeitamente entre si, permitindo incorporar qualquer ideia de design. A coleção de mosaicos "Temara" irá decorar o seu interior, tornando-o individual e original.

Mosaico é uma composição de pinturas e painéis feitos de diferentes peças uniformes. Podem ser pedras coloridas, cerâmicas, tartarugas ou restos de madeira e vidro, que podem ser colocados no verso da superfície preparada. Por que o próprio mosaico bizantino é mais familiar? Portanto, esse misticismo refinado foi grandemente desacreditado em Bizâncio em diferentes períodos de sua história.

Retrospectiva histórica

O mistério de fazer esboços e, aliás, pinturas narrativas a partir de peças de diversas cores (pedras, azulejos, vidros coloridos, etc.) surgiu há muito tempo. Desenvolveu-se em diversos países e através de alguns dos seus próprios arrozes especiais.

Você pode ver pinturas em mosaico romano que cobriam o fundo e as paredes de palácios, banhos e enormes edifícios. Os painéis foram feitos de pedras e smalti.

- especialmente as pessoas que receberam cores diferentes com aditivos adicionais: ouro, mercúrio, mel, etc. Os metais foram adicionados em diferentes proporções e diferentes tonalidades de smalt foram selecionadas.

Mas o misticismo bizantino atingiu um ponto de encontro mais elevado do que em Roma. Os Maistries conseguiram elaborar detalhadamente a tecnologia de extração dos materiais de saída necessários para a criação de maravilhosas pinturas em mosaico.

Para a granulação, os elementos ficaram mais granulados e finos, o que possibilitou a criação de trabalhos mais sofisticados. Depois a base do mosaico – smalt – foi refinada.

Os artesãos mais antigos aprenderam a misturar diversos aditivos, resultando em centenas de cores e variações. Os artistas da Mitesk começaram a criar milagres de ricas telas de mosaico a partir dessas peças coloridas.

A estrutura da obra antiga era tão elevada que o mosaico não desbotou com o tempo. E os artistas modernos podem admirar obras-primas antigas.

O que é um mosaico bizantino?

Esses mosaicos de armazéns também diferiam dos antigos. Durante o reinado dos romanos, Bizâncio serviu de base para painéis principalmente sobre assuntos cristãos e histórias bíblicas. A primeira amostra nos foi cedida antecipadamente para disputas de culto.

Isto foi impressionante não só pelo design magistral e seleção de cores, mas também pela escala e monumentalidade sem precedentes. São telas verdadeiramente majestosas, que encontraram a admiração constante dos olhos espiões.

Estágios de desenvolvimento do misticismo bizantino em mosaicos

A história dos mosaicos bizantinos tem séculos. As primeiras peças de smalt conhecidas datam dos séculos I e II aC. E os antigos mosaicos preservados datam dos séculos III-IV. As imagens antigas mais familiares do misticismo do mosaico bizantino são encontradas nas imagens de Ravenna, em Hagia Sophia, Constantinopla.

Em Kiev, também foram encontrados vestígios de smalt antigo. É importante que os antigos mestres russos trabalhassem sob o domínio dos artistas de Bizâncio. Este misticismo atingiu o seu auge durante a ascensão do Império. Além disso, a prática de pintar se expandiu para muitas partes da Europa.

Até agora, a mística do Império teve uma grande influência nas culturas de toda a Europa moderna e futura. É importante que durante o período da iconoclastia no Império (do século VIII ao início do século IX) todas as imagens antigas tenham sido perdidas.

Perdeu todas as coisas em que está retratado figuras geométricas ta cristão. E então, terminada a iconoclastia, nasceu a mística da imagem acrescentada com figuras e rostos de santos. Eu o dominei completamente, alcançando uma beleza e refinamento de formas sem precedentes.

No entanto, após a conquista de Constantinopla pelos turcos otomanos, os antigos afrescos de Sofia foram durante muitos séculos cobertos com gesso ou selados. Em 1929, Ataturk ordenou que a catedral fosse ordenada, restaurada e transformada em museu. Muitos enfeites antigos foram revividos e atualizados.

Características artísticas

As composições feitas com smalt em Bizâncio sempre foram mais vibrantes, menos entre os romanos, com maior vigor, riqueza de tonalidades e cores variadas. A cor principal do fundo é o dourado.

Principais características dos mosaicos bizantinos:


Características da composição

Tecnologia robótica

Embora o mestre quisesse dar aos elementos de concreto algumas formas geométricas, a base do arranjo foi dividida em cubos retangulares ou quadrados. Ovais e outros elementos tornam-se mais comuns.

A principal técnica do mosaico bizantino é a digitação direta. Cubos pequenos com superfície não polida são colocados em uma fileira. E é muito difícil deitar um a um.

Alinhados com símbolos antigos, os elementos são muito menores e mais refinados. Isso permite variações sutis na aparência e na transição de cores. Também especialidade excepcional Há uma alvenaria finamente trabalhada de rostos, roupas e outros detalhes.

O fundo dourado e cintilante é a principal diferença entre os outros estilos. A imagem em si tem uma superfície irregular e um brilho específico e especial. Outros riscos e características técnicas importantes são as proporções corretas dos objetos. Particularmente valiosas são as imagens posteriores.

Antiguidade e atualidade

É necessário entender claramente que muitas técnicas do mosaico bizantino são utilizadas em tais obras e dossiês. Esta particularidade de disposição e decoração tornou-se não menos um cartão de visita dos autarcas destes séculos. Também conhecidos como clássicos do artesanato artístico, nos quais trabalham tantos artistas contemporâneos.

Vídeo de um mosaico bizantino em uso

Por exemplo, as ações são diárias Igrejas ortodoxas também decorado com pinturas em mosaico, aparentemente consistentes com os antigos cânones bizantinos. E na academia de arte de Ravenna, um dos centros de mosaicos da antiguidade, existe uma filial que celebra esta mística milenar.

Membros do corpo docente de todo o mundo vêm a este local para seminários e simpósios. E os graduados da academia trabalham como restauradores e fazem cópias de pinturas caseiras Antiguidade bizantina.

Onde tudo pode ser melhorado?

Você pode ver as maravilhosas imagens do mosaico bizantino indo a Istambul e visitando a antiga Hagia Sophia. Os mais ricos tesouros históricos e artísticos podem ser encontrados na antiga cidade de Ravenna, na Itália.

Painéis de mosaico milagrosos decoram as catedrais, batistérios e mausoléus de antigos governantes da cidade. Este é provavelmente o maior criar em casa este estilo entre o mundo.

lat. musioum – dedicado às musas) foi a principal forma de pintura monumental de templos no início do período bizantino. Era feito de smalt (várias peças de ligas de vidro com adição de sais e óxidos de diversos metais), que era marcado em bolas de cera, cimento ou mástique. O mosaico foi colocado na superfície da imagem com a frente voltada para baixo e, em seguida, a superfície frontal foi lascada, lixada e coberta com cera. A técnica do mosaico foi desenvolvida por artistas romanos, que decoravam o fundo de banhos, vilas e grandes edifícios com smalt dobrado em pequenos cubos ou pedra. Na era bizantina, os mosaicos eram colocados nas paredes e cúpulas das igrejas, embora os primeiros mosaicos também decorassem os fundos de muitas casas e palácios (fragmentos de mosaicos no fundo do Grande Palácio Imperial de Constantinopla). Os mosaicos bizantinos aperfeiçoaram a produção de smalts esculpidos (principalmente ouro), possibilitando abrir com precisão o corte da luz incidente, cobrindo a superfície do mosaico com lã, alcançando grande misticismo nas composições dobradas de formas ricas. obedecido pelos espíritos malignos, que criaram a criação de efeitos malovnik milagrosos. Os mosaicos bizantinos mais recentes (o batistério e mausoléu de Galli Placidia em Ravenna, século V) distinguiam-se pela alvenaria fragmentada, contornos visíveis, variedade de perspectivas e amplitude, e variados ornamentos de kilim. Na antiguidade havia nobreza de proporção, beleza de aparência com desenhos adequados, riqueza de cores. A era cristã trouxe espiritualidade, riqueza simbólica, dinâmica sofisticada e esquematismo aos antigos mosaicos, que substituíram o sensível malovnichnosti. Do final do século V. No início da época, viu-se a escola de mosaicistas de Constantinopla, que criava composições de pulgões brancos com a ajuda de vários cubos lisos de mosaico, colocados em fileiras de fileiras. Os mestres de Constantinopla inspiraram-se em antigos temas pastorais, interpretados como alegorias cristãs, e em motivos cristãos primitivos (os mosaicos da Igreja de São João Batista na Palestina; o mapa em mosaico que decorava o fundo da igreja em Madaba, Transjordânia, Século VI; sob Justino II - mosaicos dos Santos Apóstolos e na Igreja de Santa Sofia em Constantinopla, século VI). Novas ideias surgiram nos ciclos de mosaicos na igreja de Sant'Apollinare Nuova (até 526 r.), nas igrejas de San Vitali e Sant'Apollinari in Clase (meados do século VI) em Ravenna. Os mosaicos, que brilhavam e cobriam todas as paredes, afastavam as emoções dos leves e dos enfermos; cor do lugar simbólico; as silhuetas das figuras, indicadas pelo contorno, tornaram-se primárias, o céu alargou-se ao vento. Nos mosaicos da Igreja da Assunção de Nicéia (século VII) e na igreja de São Pedro. Demétrio em Tessalônica (renovado em torno de 634 rublos, mas a maioria dos mosaicos foram perdidos no final do ano 1917) pequenos cubos foram colocados sob pequenos casacos, um por um, para que o material fosse leve e forte espiritualidade das imagens, sua espiritualização. Com a permissão do imperador, os mestres de Constantinopla decoraram as mesquitas e palácios de Jerusalém conquistados pelos árabes (mosaicos do Templo de Scali, 691 - 192) e Damasco (Grande Mesquita, aproximadamente 715 rublos). Nos séculos IX-XII. tendo sido derramados imediatamente: os mosaicos acrescentaram feições, planicidade, ornamentação, mas preservam a grandeza da imagem e o rigor de Budova, o poder do misticismo antigo. Nessa época, os mosaicos ficavam expostos às superfícies irregulares das paredes internas. As composições refletiam tendências pré-expressivas, símbolos (o templo como Nova Jerusalém, onde a vida de Jesus Cristo é interrompida durante a hora da liturgia), a individualidade claramente expressa do mestre (os mosaicos do mosteiro Nea Moni na ilha de Xi os; imagens dos imperadores Costiantin e Justino diante de Deus, que está sentado no trono) na Igreja de Santa Sofia em Constantinopla, no mesmo local - Imperador Leão VI diante de Cristo acima da entrada da catedral, a Virgem Maria na abside da Igreja da Assunção em Nicéia, após 843 r., composições em mosaico no templo principal do mosteiro de Khos ios Lukas u Phocidas e em. ). No século XII. A arte dos mosaicos tornou-se mais íntima e profunda (os mosaicos da Igreja da Assunção em Daphne, perto de Atenas), e em algumas composições apareceu uma estilização linear de figuras em poses estritamente frontais. Os cubos de mosaico na frente foram dispostos em linhas paralelas com lacunas bem reforçadas (Nossa Senhora do Impossível, Sala do Imperador João II e Imperatriz Irene na Igreja de Santa Sofia, ca. 1118). Durante a era paleóloga, desenvolveu-se um novo estilo, cujos padrões característicos cobriam com mosaicos as criptas, os banhos e as partes superiores das paredes do templo, o surgimento de tendências seculares na representação de temas religiosos, detalhes do cotidiano, o fortalecimento de destaque especial para imagens de santos (mosaicos da Igreja de Cristo Salvador do Mosteiro de Chora, Igreja de Nossa Senhora de Constantinopla, mosaico Deisus na antiga galeria de Santa Sofia em Constantinopla, etc.). No século XIV. Surgiram muitos ícones milagrosos em mosaico, criados pelos mestres de Constantinopla. Fragmentos de mosaico eram caros, o estilo paleólogo estava além da imaginação da pintura a fresco.

Mosaico florentino, romano, veneziano, bizantino - o nome da técnica encanta o ouvido, e as imagens associadas a esses objetos altamente artísticos, criados pelos mestres do passado, cativam o olhar há milhares de anos. A escola de pele é única, mas todos os artistas colocaram pequenas peças de diversos materiais (smalt, pedra, cerâmica, folheado de madeira, etc.) sobre uma superfície preparada.

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Primeiros vestígios

A história dos mosaicos remonta à época do reino sumério. O mosaico atual foi montado a partir de restos de barro queimado. Assim a base foi vicorizada com barro virgem.


A mística dos mosaicos egípcios antigos é a diversidade de materiais (polímeros e pedras caras, marfim e espécies valiosas de madeira) e áreas de estagnação - móveis, utensílios domésticos, roupas dos faraós c. O famoso trono de Tutancâmon também é incrustado com elementos de mosaico.

Bizâncio

O mosaico bizantino mais recente data dos séculos III-IV. Não. A hora de ouro desta tecnologia chega aos séculos VI-VII e IX-XIV. Não. No domínio dos materiais e da obra, a principal fonte dos mosaicos bizantinos foi a Igreja Católica. O maravilhoso mosaico antigo foi preservado nas igrejas da Itália (em Ravenna, Monreale, Cefalu) e da Turquia (na Catedral de Hagia Sophia, perto de Istambul). Os principais motivos são histórias bíblicas.

O mosaico bizantino é uma obra de arte caracterizada por alto domínio artístico. As imagens são mais precisas, a vantagem é dada às grandes telas, o efeito de escala é garantido: a distância do observador, a sua localização. Bebê de arroz visível - visibilidade do contorno da pele do objeto fotografado. Meta aceitar - ver visualmente um elemento escuro, geralmente dourado, ao olhar de uma grande elevação.

Mosaico "Cristo Pantocrator". Catedral Diocese de Cefalu (Itália, Sicília). 1145-1148 rublos.


Um antigo mosaico criado por artistas bizantinos é cortado nas mesmas proporções, especialmente ao representar corpo humano, o que parece indicar a dinâmica. O bebê ganha volume, mas o efeito se resume à aparência do contorno.

Maistry em seu trabalho escolheu vidro colorido. A tecnologia é baseada em óxidos metálicos adicionados ao vidro, que conferem aos ladrilhos a cor desejada. Até centenas de cores diferentes foram coletadas dos mineiros. O material para os mosaicos em Bizâncio era muito caro. Para os painéis, os painéis foram prensados ​​até ficarem finos com adição de folha de ouro e misturados com cobre e mercúrio. A tecnologia é caracterizada pela espessura de espalhamento das placas (pequenos quadrados, às vezes de outros formatos) e pela compactação de um conjunto direto no momento do assentamento. A tela acabada apresenta superfície irregular e brilho característico.

Florença


O mosaico florentino Pietra Dura (do italiano - “pedra de fogo”) é uma técnica única, a mais complexa de todas as outras. Este antigo mistério é baseado em um robô com placas de pedra.

O mosaico florentino foi especialmente popular nos séculos XVI-XIX. Por exemplo, século XVI. Foi solicitada uma maistry de Milão ao local, onde a produção de besouros de pedra florescia naquela hora. Os patronos dos mestres eram membros da pátria Médici, que criaram os primeiros mestres e mais tarde se tornaram vice-chefes.

Recursos diretamente:

  • Os robôs usaram pedras de alto valor - olho de tigre, ametista, malaquita, lápis-lazúli, hematita, jaspe, marmur, aventurina, cristal Girsky, ágata, calcedônia;
  • O projeto baby foi criado atendendo às peculiaridades da textura e estrutura da pedra natural;
  • A forma dos ladrilhos não era delimitada por um corte retangular clássico;
  • As platinas foram colocadas nas tábuas, uma por uma, de modo que o intervalo tivesse cerca de oito dias;
  • A técnica foi utilizada para decorar paredes, elementos de mobiliário (mesas, guarda-roupas), biombos, tabuleiros de xadrez;
  • A filigrana da carroça (“pintura em pedra”), a dobrabilidade e o realismo da composição. Os Maistries criaram marinas, naturezas mortas, pinturas regionais e cenas alegóricas.

Mosaico, viconana em técnica florentina sobre cadeiras de madeira, com 20.000 pedras coloridas (jaspe, lápis-lazúli, marmura, amazonita e outras). Fábrica de lapidários Peterhof. 80-90 pedras. Século XIX


Mosaico florentino da Rússia em meados do século XVIII. Os fachivtsy russos dominaram facilmente a técnica, tornando-se um grande concorrente dos italianos. Na URSS, os mosaicos florentinos eram usados ​​para decorar estações de metrô, embora a priori a técnica fosse usada para criar pequenas telas.

Roma

O antigo mosaico de Roma tornou-se a base sobre a qual as futuras gerações de mestres praticaram. Ao mesmo tempo, os mosaicos romanos, tanto místicos quanto tecnológicos, foram adotados pelos gregos. O robô produz pequenos pedaços de smalt ou pedra, principalmente marmur e outros. Pedra natural- Possui formato quadrado ou retangular. Tradicionalmente, os mosaicos romanos eram utilizados para decorar paredes e locais (públicos e privados).

O mosaico mais recente data do século II. AC foi encontrado na ilha grega de Delos. Os primeiros desenhos são ornamentos geométricos, feitos de pedra bruta. Mais tarde, surgiram imagens estilizadas de pessoas e criaturas.

As seguintes técnicas estão disponíveis:

Balançando na lateral do viconan na técnica do opus tessellatum. “Sátiro e Ninfa”, mosaico na barraca do Fauno em Pompéia. Opus vermiculatum. Alvenaria de Marmur opus sectile na parte inferior da Vila de Adriano.

  • Opus tessellatum, quando o robô produzia teseri (pedras) medindo mais de 4 mm;
  • Opus vermiculatum, para o qual retiramos tesselas de tamanho não superior a 4 mm, o que permitiu marcar outros detalhes;
  • Opus sectile, que vem acompanhado de placas grandes e divididas;
  • Opus regulatum, onde as pinturas são formadas por pedaços de rocha do mesmo tamanho, dispostos em linhas retas.


Características do pequeno painel, pintado em estilo romano:
  • De cor clara, montado caoticamente a partir de uma única pedra;
  • Os elementos decorativos (molduras, figuras) são formados por diferentes frações;
  • O esquema de cores da pintura está interligado com a capacidade financeira do deputado - quanto mais monumental o projeto, mais caro ele é, quanto mais variado o material é utilizado, melhor o artista consegue mostrar sua mística e maestria.

Veneza

Veneza é misticismo e misticismo é Veneza. É por isso que aqui foi criada uma escola de decoração em mosaico. E o misticismo floresceu aqui, por que ver a lista de templos, incluindo o mosaico veneziano:

  • Capela do Arcebispo (Ravenna, 1112);
  • Igreja de Santa Maria e Donato (Padre Donato, outra metade do século XII);
  • Catedral de San Marco (Veneza, séculos XII-XIII).

Mosaico do banho central da Catedral de São Marcos. Veneza, Itália. XII Arte.


Os artistas locais viveram sob o influxo das tradições bizantinas e românicas:
  • As figuras das pessoas são importantes, pois têm aparência idêntica;
  • A estilização linear é claramente expressa, especialmente perceptível ao transmitir história e perspectiva;
  • A escuridão das cores prevalece.

O atual mosaico veneziano é o “terrazzo”, criado a partir de uma mistura de cimento e materiais inertes (lascas de pedra, lascas de granito, vidros coloridos quebrados).


O painel de mosaico é o elemento dominante do interior, independentemente da técnica do vagão. Este enredo e esquema de cores são a base para a concepção do design. comentários alimentados por HyperComments

Lindas telas monumentais, que parecem ter um alcance e escala especiais de imagem, e mosaicos bizantinos. Tsé look mais recente Mistério composto por qualquer imagem ou imagem a partir de pequenas partículas de pequeno tamanho. O tema central de tais mosaicos era cristão...

Lindas telas monumentais, que parecem ter um alcance e escala especiais de imagem, e mosaicos bizantinos. Este é o tipo mais antigo de misticismo composto por qualquer imagem ou imagem de pequenas partes de pequeno tamanho. O tema central de tais mosaicos era a retidão cristã, e a força destrutiva no caminho para uma tecnologia de assentamento completa, a criação de novos tons, texturas tornou-se necessária para alcançar o máximo efeito visual.

Ao contrário dos mosaicos romanos, que serviam para decorar edifícios seculares e conferir funcionalidade às instalações de vilas privadas e grandes edifícios, os mosaicos bizantinos têm pouca importância. Os seus principais objetivos eram dar valor artístico à decoração de catedrais, túmulos, templos, basílicas, etc. A alvenaria bizantina é pintada para mesclar as imagens do grande fundo - as pinturas caracterizam-se por certos desníveis, texturas aveludadas e texturas que animam a criação da imagem.

Do que é feito o mosaico bizantino?

Foi há quase um século que Bizâncio criou um material maravilhoso chamado smalt. Segundo lendas antigas, os próprios bizantinos revelaram o poder único da rocha, que ganha importância sem precedentes quando vários metais são adicionados à rocha fracionada derretida. Foi assim que surgiu o smalt - uma sucata com uma casa de ouro, mel, mercúrio em várias relações. O metal revestido de couro proporcionou a cor perfeita para os blocos de mosaico, que foram prensados ​​manualmente em formas geométricas com a ajuda de ferramentas simples. Foi assim que surgiu o mosaico bizantino - um tipo de arte exclusivo que é pintado com smalti adicional.

"Rodzinka" em estilo bizantino

A característica especial desses mosaicos nas igrejas era a criação de um luxuoso fundo dourado, que é acolchoado na maioria das telas. Quando pediram que o mestre se deitasse, montaram um conjunto reto, quando saiu um único campo dourado, que parecia milagroso à luz do dia, e parecia “vivo” sob as luzes escondidas das velas. Esse efeito foi criado pelo uso de sombras e espelho de luz sobre esmalte dourado.

Um aspecto importante, influenciado pela tradição bizantina, é a visibilidade dos contornos exatos da pele do objeto retratado. Para obter a máxima clareza, os contornos da aparência do objeto foram dispostos com cubos de mosaico enfileirados ao longo da lateral da figura e em um dos fundos do fundo. À medida que se aprecia de longe a beleza e a grandiosidade de tal tela, os contornos visíveis dão um efeito aos personagens, enfatizando seu rosto no fundo dourado cintilante.

Entre outras características da história posterior dos mosaicos bizantinos, há uma tendência a sustentar corretamente as proporções do corpo humano, como às vezes era representado tanto na virada quanto na posição de pé, quando o corpo rola.

“Pintura” mural bizantina: história da viagem

Os elementos de mosaico mais antigos que sobreviveram datam dos séculos III-IV, embora o smalt tenha sido descoberto aproximadamente em Séculos I-II AC As pedras bizantinas mais famosas são o mosaico de Ravenna, bem como a imagem de Hagia Sophia perto de Constantinopla. você Rússia de Kiev excedentes de produção de smalt foram encontrados em Sofia de Kiev. Segundo os arqueólogos, os artesãos russos vieram de Bizâncio. O mosaico bizantino não perdeu sua nobreza e energia até hoje: é um vôo criativo, uma expressão de luxo espiritual, uma aura de harmonia e tranquilidade.