Scenario della Morte di Tarilkin Meyerhold. Vsevolod Meyerhold e il suo teatro d'avanguardia

Avendo lavorato a Mosca nel 1920-38 sotto il cofano. di VE Meyerhold. Fin dall'inizio la squadra fu chiamata 1° Teatro della RRFSR (1920-1921), poi dal 1922 - Teatro dell'Attore e Teatro GITIS, dal 1923 - Teatro im. Meyerhold (TIM), dal 1926 al Teatro di Stato im. Meyerhold (DerzhTIM). La vera individualità creativa del kerivnik significava battute di repertorio, aspetto stilistico delle produzioni teatrali e peculiarità della maestria della recitazione. È stato lo stesso Meyerhold a dirigere tutto, anche se in alcuni casi - in collaborazione con altri registi a lui vicini. La compagnia era composta principalmente da giovani attori e iniziò la sua attività sotto il segno della “Vita teatrale” - il programma di Meyerhold per una completa rivalutazione di tutti i valori teatrali, l'attivazione politica non gay del teatro sulla base e la conquista di Zhovtnya , la trasformazione della mistica scenica nella forma di agitazione e propaganda militare.
Produzioni di “Zir” di E. Verharn (1920, con V.M. Bestov) e 2a ed. "Mysteries of Buff" di V.V. Mayakovsky (1921, con Bebutov) riduce il carattere delle manifestazioni. "Il generoso cornuto" di F. Crommelinck (1922, arte L.S. Popova) è stato completamente intriso di costruttivismo. In questo spettacolo, come in “La morte di Tarilkin” di A.V. Sukhovo-Kobilin (1922, art. V.F. Stepanova), la tecnica del “teatro circense” è stata introdotta con successo nella composizione scenica degli elementi delle acrobazie del clown di ta. Gli attori si sono esibiti senza trucco, senza vantaggi, nel solito “vestito”. Lo scenario è stato sostituito da un disegno astratto: un traballante sistema di piattaforme di gioco. Il cadavere ha studiato biomeccanica. Al teatro c'era una scuola, che cambiò nome: State Greater Directing Ministries (GVIRM), State Greater Theatre Ministries (GVITM). 3 1923 - Ministeri statali sperimentali del teatro (HEKTEMAS), dove la biomeccanica produceva il linguaggio scenico, la composizione veniva messa in scena da altri.
La mistica di Meyerhold è caratteristica degli anni '20. L'enfasi su esperimenti innovativi chiusi basati sulle tradizioni democratiche del teatro di piazza della gente comune era particolarmente evidente nella composizione estremamente libera del regista "Foxes" di O. M. Ostrovsky (1924, art., Presentata con un taglio tagliente data l'essenza della classe (utilizzando la “maschera sociale”), l'ale gras è stata eseguita in modo seducente e farsesco, nei costumi, i farbie luminosi sono tornati a brillare, il trucco eccessivo, sono apparse piume colorate stravaganti. 14 anni di storia 1338 volte.
Le rappresentazioni del teatro divennero sempre più rumorose e di tono chimericamente grottesco. La commedia satirica di N.R. Erdman “Mandate” (1925, direttore artistico Shlepyanov) segnò la svolta del teatro verso la vita di tutti i giorni, verso una rappresentazione sarcastica e caustica della piccola gente di provincia sotto forma di sofisticata eccentricità di attore. Al posto dello “spogliarsi del teatro” è subentrata la pesantezza di un'apparenza efficace. Al Vistavi “Bobus Teacher” A.M. Faiko (1925, art. Shlepyanov), Zerinnya ha messo insieme in Ekstravaganta, che erano le scene di VisviTlenni, muziki simili a viton della direzione del Partima, ciao. I nuovi metodi di Meyerhold furono implementati in modo più efficace nella produzione de "L'ispettore generale" di N.V. Gogol (1926), dove il regista agì come il nuovo "autore dello spettacolo", intraprendendo con enfasi un "corso verso la tragedia", arrivando fino a il metodo di adattare i testi di Gogol iv, centrando l'azione su piccole piattaforme di gioco e conferendo a tutte le composizioni un carattere chimera-fantasmagorico. "L'ispettore generale" ha esclamato dalla stampa e da altri autorevoli critici (A.V. Lunacharsky, P.A. Markov, A.A. Gvozdev), e da M.A. Chekhov, V.V. Mayakovsky, B.L. Pasternak, Andriy Bily e molti altri hanno molto apprezzato la performance.
Negli anni '20 le rocce di State Time divennero il centro di gravità dell'arte. intellighenzia. Alle pareti del teatro, sono maturati i doni dei futuri registi S.M.Eisenstein, S.I.Yutkevich, I.A.Pir'ev, L.O.Arnshtam, N.V.Ekka, i compositori D.D.Shostakovich, M.F. Gnesin, B.V. Asafaev, V.Ya. Shebalin, prima delle loro attività sono stati direttamente e indirettamente accreditati con Andriy Biliy, Pasternak, I.L. Selvinsky, Mayakovsky. Le commedie satiriche di Mayakovsky "The Bedbug" (1929, art. Kukriniksi e A. M. Rodchenko) e "Laznya" (1930, art. S. E. Vakhtangov e A. A. Deineka), così come "Postril" di A. I. Bezimensky (1929, una squadra di registi sotto la direzione di Meyerhold, direttore artistico V.V. Kalinin e L.P. Pavlov) diede al teatro l'opportunità di agire contro la nuova burocrazia e burocrazia, e la produzione di "The Bedbug" fu un grande successo.
All'inizio degli anni '30, i metodi di versatilità dei manifesti erano esauriti e molta energia veniva sprecata nella visualizzazione. D'altra parte, il teatro era insoddisfatto della drammaturgia quotidiana e di spettacoli come "Commander-2" di Selvinsky (1929, direttore artistico Vakhtangov), "The Remaining Leader" di V.V. Vishnevsky (1931, direttore artistico Vakhtangov), “L’elenco delle benedizioni”. K. Olesha (1931; art. Vakhtangov, I.I. Leistikov, K.K. Savitsky), in lontananza si sono verificati più di alcuni episodi sorprendenti. Nel corso degli anni sono state sviluppate nuove produzioni di classici: “The Vesilla Krechinsky” di Sukhovo-Kobilin” (1933, direttore artistico V.A. Shestakov) e “33 inconveniences” (vaudeville di A.P. Chekhov “Juvelie”, “Wedmist”, “Proposition ”), 1934; magro Shestakov), yak 2a ed. "Guai alla mente" di A.S. Griboyedov (1935), non ha poca risonanza. La crisi è stata un canto di pace che ha risvegliato il teatro in piazza Triumfalny. seguì radicalmente il progetto degli architetti M. G. Barkhin e S. E. Vakhtangov, e dal 1931 la morte di un cadavere è stata rappresentata nel luogo sporco e usa e getta di qualcun altro (Teatro Nina Yermolova). Nuove produzioni (ad esempio, "Boris Godunov" di A.S. Pushkin) sono state concepite e provate nel nuovo palcoscenico. Le vie della crisi furono evidenziate in modo prominente nell'opera teatrale "La signora con le camelie" di A. Dumasin (1934, direttore artistico Leistikov), che portò un grande successo al teatro e gli elogi del potente V.I. il romanzo di N.A. Ostrovsky “How the Steel Was Made” (“One Life”, art. V.A. Stenberg), portato alla prova generale. Questo tragico evento non è stato mostrato al pubblico più ampio, perché Nel 1937-38, la Duma di Stato riconobbe la dura critica come qualcosa di estraneo al popolo radiante, un ladro dell'attività radiante, e nel 1938 il processo fu chiuso.
Il teatro ha raggiunto la maturità di grandi attori: M.I.Babanova, N.I.Bogolyubov, E.P.Garin, M.I.Zharov, V.F.Zaichikov, I.V.Illinsky, S.A. , D.N.Orlov, Z.N.Raich, E.V.Samoilov, L.N. Sverdlin, E.A.Tyapkina, M.I.Tsar'ov, M.M.Shtraukh, V.N.Yakhontov è un modo creativo diretto da L.V.

Informazioni dall'enciclopedia "Teatro drammatico russo", Mosca 2001

Vsevolod Emilievich Meyerhold (registrato come Karl Kazimir Theodor Meyerhold; nome tedesco: Karl Kasimir Theodor Meyerhold). Nato il 28 (9° anno) 1874 vicino a Penza - morto il 2° anno 1940 vicino a Mosca. Regista teatrale, attore e insegnante russo. Artista popolare della RRFSR (1923).

Karl Casimir Theodor Mayergold è nato il 28 (9° anno del nuovo stile) 1874 vicino a Penza.

Padre – Emil Fedorovich Mayergold, tedesco, enologo.

Madre - Alvina Danilivna (nata Neise).

Era l'ottavo figlio della sua patria tedesca luterana.

I bambini venivano istruiti da tutor, Karl aveva cinque fratelli e due sorelle. Papà controllava scrupolosamente le loro spese. Nel giorno del cambiamento Alvina Danilivna era presente in gentile concessione e ha presieduto le serate musicali. Lei stessa ha portato i bambini a teatro. Karl e i suoi fratelli hanno suonato in spettacoli amatoriali.

Corso di ginnasio Karl Meyergold, che perse tre anni contro un altro fiume, completando la sua carriera nel 1895 (dopo aver completato la 2a scuola superiore a Penza). Un nuovo importante attore del cinema muto, Ivan Mozzhukhin, ha recentemente iniziato a lavorare. Prima del discorso, l'edificio storico del 2° Ginnasio Umano di Penza nella città di Penza in via Volodarskogo, 5 è stato conservato fino ad oggi ed è un monumento alla storia e alla cultura di importanza federale (è ancora sotto amministrazione Illumina il Penzi stazione della metro).

Dopo essersi diplomato al liceo, è entrato nella facoltà di giurisprudenza dell'Università di Mosca. Nello stesso anno, dopo aver compiuto 21 anni, Meyerhold si convertì all'Ortodossia e cambiò il suo nome in Vsevolod, in onore del suo amato scrittore Vsevolod Garshin.

Nel 1896 si trasferì nella classe del 2 ° anno della Scuola di teatro e musica dell'Associazione filarmonica di Mosca.

Nel 1898, Vsevolod Meyerhold si diplomò alla scuola insieme ad altri diplomati, tra cui Olga Knipper e Ivan Moskvin, unendosi al corpo del teatro artistico-segretamente accessibile di recente creazione.

Lo spettacolo teatrale “Lo zar Fedir Ivanovich” fu inaugurato nel teatro il 14 (26) giugno 1898, con l'incisione di Vasyl Shuisky.

Nella leggendaria produzione de “Il gabbiano” di Cechov Meyerhold incise Treplev e nel 1901 divenne il primo sulla scena russa a interpretare il ruolo di Tuzenbach in “Tre sorelle”.

Tra i ruoli interpretati sul palcoscenico del Teatro d'Arte figurano il Principe d'Aragona ne “Il Mercante di Venezia” di W. Shakespeare (1898), Giovanni il Terribile nella tragedia di A.K. Tolstoj “La morte di Giovanni il Terribile”, Johannes in “ I Samotniki” di G. Haupt.

Nel 1902, Meyerhold e un gruppo di attori privarono l'Art Theatre e iniziarono un'attività di regia indipendente, uccidendo contemporaneamente il cadavere di A. S. Kosheverov a Kherson. In un'altra stagione, dopo la partenza di Kosheverov, al cadavere fu dato il nome Nova Drama (Partnership of New Dramas). Nel 1902-1905 furono consegnati quasi 200 vistav.

Onukov Meyerhold, i figli di Irina e Vasily Merkur'ev, l'attore Pyotr Merkur'ev, le figlie del nonno, hanno avuto la possibilità di recitare nei film - nel film "Sono un'attrice" (1980) e nella serie televisiva "Esenin" (2005).

Filmografia di Vsevolod Meyerhold:

1915 – “Il ritratto di Dorian Gray” – regista, sceneggiatore, ruolo vittorioso di Lord Henry;
1917-" Le persone sono forti" - direttore;
1928 – “Aquila Bianca” – dignitario

Bibliografia di Vsevolod Meyerhold:

1916 - Prima del rinnovamento di "Temporale" di A. M. Ostrovsky sul palco del Teatro Oleksandrinsky: linguaggio dal regista agli attori;
1968 - Statti. Foglie. Promuovere. Rozmovi. Parte del Persha: 1891–1917 – Parte dell'Amico: 1917–1939;
2001 - Lezioni: 1918-1919 (Amministratore O. M. Feldman. Peredmova B. I. Zingerman).

Opere teatrali di Vsevolod Meyerhold:

Attori:

1898 – “Lo zar Fedir Ioannovich” di A.K. Tolstoj. I registi teatrali K. S. Stanislavsky e Vl. IO. Nemirovich-Danchenko – Vasil Shuisky;
1898 – “Il Mercante di Venezia” di W. Shakespeare – Principe d'Aragona;
1898 – “Il gabbiano” di A.P. Chekhov. Diretto da K. S. Stanislavskij e Vl. IO. Nemirovich-Danchenko-Treplev;
1899 – “La morte di Ivan il Terribile” di A. K. Tolstoj. Diretto da K. S. Stanislavskij e Vl. IO. Nemirovich-Danchenko - Ioan Grozny;
1899 – “Antigone” di Sofocle – Tiresia;
1899 - “Samotni” di G. Hauptmann. Diretto da K. S. Stanislavskij e Vl. IO. Nemirovich-Danchenko – Johannes;
1901 – “Tre sorelle” di A.P. Chekhov. Diretto da K. S. Stanislavskij e Vl. IO. Nemirovich-Danchenko-Tuzenbach;
1907 “Showroom” di A. Blok – P’ero

Diretto da:

1907 - “Showroom” di A. Blok;
1918 – "Mystery-Buff" di V. Mayakovsky

Teatro RRFSR-1 (Teatro degli attori, Teatro GITISu):

1920 - “Dawns” di E. Verhaeren (con V. Bebutov). Artista V. Dmitriev;
1921 – “L'Unione della Gioventù” di G. Ibsen;
1921 – “Mystery-buff” di V. Mayakovsky (un'altra edizione, insieme a V. Bebutov);
1922 - “Nora” di G. Ibsen;
1922 - “Il magnanimo cornuto” di F. Crommelinck. Artisti L. S. Popova e V. V. Lyutse;
1922 - “La morte di Tarilkin” di A. Sukhovo-Kobilin. Diretto da S. Eisenstein

ТіМ (KerzhТіМ):

1923 – “La terra di Dibka” di Martina e S. M. Tretyakov. Artista L.S. Popova;
1924 – “D. E." Pidgaietsky per I. Yerenburg. Artisti I. Shlepyanov, V. F. Fedorov;
1924 – “Il maestro Bubus” di O. Fayko; direttore Nd. Meyerhold, artista I. Shlepyanov;
1924 – “Foresta” di A. N. Ostrovsky. Artista V. Fedorov;
1925 - "Mandato" di N. Erdman. Artisti I. Shlepyannov, PV Williams;
1926 – “L'ispettore generale” di N. Gogol. Artisti San Dmitriev, San P. Kiselov, San E. Meyerhold, I. Yu Shlepanov;
1926 - "Rich, China" di S. M. Tretyakov (insieme all'assistente direttore di laboratorio V. F. Fedorov). Artista S. M. Efimenko;
1927 – “Vikno al villaggio” di R. M. Akulshin. Artista V. A. Shestakov;
1928 - "Guai alla mente" per la commedia di A. S. Griboyedov "Faring from the Mind". Artista N.P. Ulyanov; il compositore BV Asaf'ev;
1929 – “La cimice” di V. Mayakovsky. Artisti Kukriniksi, O. M. Rodchenko; compositore - D. D. Shostakovich;
1929 - "Comandante-2" I. L. Selvinskij. Artista VV Pochitalov; scenografia S.E. Vakhtangov;
1930 - "Postril" A. I. Bezimenskij. Diretto da V. Zaychikov, S. Kezikov, A. Nesterov, F. Bondarenko, sotto la supervisione di Nd. Meyerhold;
1930 – “Laznya” di V. Mayakovsky. Artista AA Deineka; scenografia S.E. Vakhtangov;
1931 - "Il risolutore rimanente" Nd. V. Vishnevskij. Lo sviluppo di S.E. è costruttivo. Vakhtangov;
1931 - "Elenco dei vantaggi" di Yu. Olesha. Artisti K. K. Savitsky, St. E. Meyerhold, I. Leistikov;
1933 - “Entry” di Yu. P. German. Artista I. Leistikov;
1933 – “La Vesilla di Krechinsky” di A. V. Sukhovo-Kobilin. Artista V. A. Shestakov;
1934 – “La signora con le camelie” di A. Dumas. Artista I. Leistikov;
1935 - "33 Unpretentiousnesses" (basato sui vaudeville "Proposition", "Wedmed" e "July" di A.P. Chekhov)

Negli altri teatri:

1917 - “Masquerade” di M. Yu Lermontov - Teatro Oleksandrinsky;
1923 – “Lago Lyul” di A. Fayko – Teatro della Rivoluzione;
1933 – “Don Juan” di Molière – Teatro Statale di Leningrado;
1935 – “Kamyaniy gist” di A. S. Pushkin – programma radiofonico.


Sevolod Meyerhold divenne uno dei primi registi d'avanguardia dell'Unione Radyansky. Ha sperimentato tecniche sceniche e di recitazione, ha sfidato il potere delle tecniche di regia e ha abbracciato le tradizioni dei teatri antichi. Dopo la rivoluzione, ha scritto il programma “Theatrical Zhovten” e ha creato un sistema di diritti per gli attori “biomeccanici”.

"Le mie idee fisse"

Vsevolod Meyerhold - il suo nome è Karl Casimir Theodor Meyerhold - nacque a Penza nel 1874 nella sua patria tedesca luterana. Da bambina, Meyerhold assisteva spesso a spettacoli amatoriali con i suoi fratelli e sorelle e sua madre supervisionava le serate musicali a casa.

Il futuro direttore si laureò al ginnasio di Penza e nel 1895 entrò nella facoltà di giurisprudenza dell'Università di Mosca. Allo stesso tempo, si convertì all'Ortodossia e prese il soprannome di Meyerhold e il nome Vsevolod, in onore dell'amato scrittore Vsevolod Garshin. Meyerhold rifiutò il suo passaporto russo, accettò la cittadinanza prussiana e sposò la sua contemporanea Olga Munt.

Nezabar Vsevolod Meyerhold lasciò la Facoltà di Giurisprudenza e si trasferì in un altro corso presso la Scuola di Teatro e Musica dell'Associazione Filarmonica di Mosca - nella classe di Volodymyr Nemirovich-Danchenko. Meyerhold ha studiato con gioia letteratura, musica e storia del teatro, ha scritto bene e si è cimentato come regista.

Nel 1898 fu creato un teatro con uno sfondo artistico: il futuro Teatro d'Arte di Mosca. Un diplomato della scuola, Vsevolod Meyerhold, si unì ai suoi compagni di classe Olga Knipper e Ivan Moskvin fino alla sua morte. Nelle prime quattro stagioni al Teatro d'Arte di Mosca, Meyerhold ha interpretato 18 ruoli. Tra questi ci sono il ruolo di Treplev in "Il gabbiano", Tuzenbach in "Tre sorelle" e Giovanni in "La morte di Giovanni il Terribile". È stato il primo sul palcoscenico russo a interpretare Vasily Shuisky da "Tsar Fyodor Ioannovich".

Nel 1902, Meyerhold perse la vita all'Art Theatre. Insieme all'attore Oleksandr Kosheverov, ha pubblicato sul giornale foglio aperto, in cui ho spiegato il motivo dell'uscita: la necessità di implementare il mio potente programma creativo.

Vsevolod Meyerhold si trasferì a Kherson e lì rese omaggio al cadavere della "New Drama Partnership". Il nuovo teatro ha debuttato nel 1902. Alla New Drama Partnership, Meierhold e Kosheverov hanno messo in scena il repertorio delle prime stagioni dell'Art Theatre: le opere di Anton Chekhov e Gerhart Hauptmann, Maxim Gorky e Oleksiy Tolstoy. Nel corso di tre scene, il regista ha messo in scena quasi 200 scene.

Vsevolod Meyerhold ha messo in scena uno spettacolo modernista: "l'intreccio delle forme del teatro delle marionette con il teatro degli attori viventi". Il suggeritore, con la sua idea in mente, salì nel suo stand poco prima dell'ora dello spettacolo, l'attore che aveva doppiato il testo dell'autore fu portato fuori dalla scena per un pezzo di carta. Le decorazioni erano estremamente laconiche, e al termine della produzione il fetore saliva sotto la stele: in questo luogo scendeva la tradizionale colonna della sala.

Secondo le ipotesi dei partecipanti, dopo la prima in sala hanno prevalso le stesse preferenze. Alcuni spettatori hanno applaudito selvaggiamente il regista, mentre altri lo hanno fischiato. C'erano innumerevoli articoli critici sullo spettacolo e le sale del Teatro Komisarzhevskij erano costantemente esaurite. “Balaganchik” divenne un successo teatrale a San Pietroburgo e la prima produzione del “teatro della mentalità” russo.

Dal 1907, Vsevolod Meyerhold divenne il direttore principale dei teatri imperiali: Alexandrinsky e Mariinsky. Oleksandrinsky ha lavorato fino alla rivoluzione. A quel tempo, Meyerhold abbracciò le tradizioni dei teatri antichi, sperimentando varie tecniche, decorazioni e tecniche.

"Zhovten teatrale" e DerzhTiM

Dopo la Rivoluzione Gialla, Vsevolod Meyerhold si unì al Partito Comunista. Immediatamente dopo il colpo di stato, Alexander Blok, Volodymyr Mayakovsky, Rurik Ivnevim e Nathan Altman arrivarono a Smolny, introducendo un nuovo potere nella rivoluzione.

Dal 1918, Meyerhold è stato responsabile dei corsi di perfezionamento per le produzioni teatrali e ha contribuito alla regia e alla scenografia. Il regista ha creato il sistema sotto il nome di “biomeccanica”. È difficile sviluppare fisicamente gli attori e prepararli per la vittoria finale sul palco di Maidan.

Prima della rivoluzione del fiume, Meyerhold ha messo in scena la prima commedia radiante "Mystery Bouffe" dopo Mayakovsky - "l'immagine più eroica, epica e satirica" ​​di quell'epoca. La performance è stata ideata dall'artista d'avanguardia Kazimir Malevich.

«Ho finito il mistero.<...>Avendo messo in scena Meyerhold e K. Malevich. Ruggivano così terribilmente. Intellighenzia particolarmente comunista.<...>L'hanno sistemato tre volte, poi l'hanno rotto. E hanno iniziato a suonare "Macbety".

Volodymyr Mayakovsky, lezioni dalla sua autobiografia “Io stesso”

Nel 1919-1920, Vsevolod Meyerhold fece un tour vicino alla Crimea e al Caucaso: lì il Servizio di controspionaggio bianco lo prese in custodia. Il regista si è rivolto al prigioniero di Novorossijsk sotto la minaccia di esecuzione, e in seguito è riuscito a scappare a Mosca.

Anatoly Lunacharsky ha chiesto il licenziamento del capo del dipartimento teatrale del Commissariato popolare per l'istruzione. All'inizio degli anni '20, il regista parlò con piena fiducia ai soldati dell'Unione Sovietica e lanciò il programma "Theatrical Zhovten". Secondo Meyerhold, il teatro attuale doveva creare una rivoluzione simile a quella sovrana e tutte le produzioni dovevano essere politicizzate. Protese per la riorganizzazione finale della filiale del Teatro Lunacharsky dallo stabilimento, e successivamente a Mosca fu aperto il potente Teatro Meyerhold - "Teatro RRFSR-1". Attraverso diversi destini divenne noto come il Teatro di Stato intitolato a Vsevolod Meyerhold (GosTiM). Sul secondo palco, dietro il programma del “Theater Zhovten”, il regista ha messo in scena la versione editoriale di “Mysteries-bouffe” per un amico, il dramma eroico di Emil Verhaeren “Dawns” e più di 20 rappresentazioni.

Durante quel periodo si verificarono dei cambiamenti nella vita speciale del regista. Nel 1924, la giovane attrice Zinaida Reich, una grande squadra di Sergius Yesenin, fece il suo debutto in DerzhTIM. Vsevolod Meyerhold ondeggiò intorno a lei. Vіshov lasciò la famiglia, divenne amico di Reich e adottò i loro figli dal primo marito.

“Ho sentito le parole, con calma e succinta (non ricordo le parole esatte): da quando la palestra spacca nella mia anima ho portato avanti la rivoluzione e sempre in forme estreme, massimaliste. So che stai pensando: la mia fine sarà come dici tu. Tornerò all'Unione Radyansky. E il mio cibo? - vin vidpov: dall'onestà.”

Mikhailo Cechov, attore, insegnante

Nel 1934 Meyerhold mise in scena “La signora con le camelie” con Zinaida Reich nel ruolo principale. Vistava non era degno di Josip Stalin e i critici di Radian attaccarono il regista con un carattere scortese. Reich inviò un foglio di carta a Stalin in cui scriveva che non c'era motivo di credere nel misticismo. Il teatro cominciò a essere considerato per il fatto che era separato dalla realtà della gente, non aderiva al corso del realismo socialista e metteva in scena le canzoni di scrittori che si rivelarono nemici del popolo. Nel 1938, il Vsevolod Meyerhold Rock Theatre fu chiuso.

Il regista lavorò per dieci ore al Teatro dell'Opera Kostiantyn Stanislavsky e nel 1939 fu arrestato. Pochi giorni dopo, Zinaida Reich fu uccisa. Meyerhold trascorse molti mesi alla Lubyanskaya Vyaznitsa, dove fu nutrito e bevuto. Nel crudele destino del 1940, fu fucilato per il coinvolgimento in attività controrivoluzionarie.

Nel 1955 Vsevolod Meyerhold fu riabilitato postumo. Attraverso la cognata del regista, Maria Valentey ha eretto un memoriale alla sua amica sulla tomba di Zinaida Reich nel distretto di Vagankovsky. Negli anni '80 divenne chiaro che le ceneri di Meyerhold erano sepolte nella tomba n. 1 al centro del crematorio di Mosca.

Ritratto di V. Meyerhold, 1916 B. Grigor'ev

All'inizio degli anni '30, Meyerhold incontrò il grande attore in tournée a Berlino Michail Cechov(nipote AP Cechov), come vivere in emigrazione. Sarebbe una buona idea per te non tornare a Mosca, dicendo direttamente: lì sarai nei guai.

Sebbene il regista rispettasse la sua affidabilità, non solo aveva paura della rivoluzione, ma non poteva separarsi dalla sua amata Zinaida Reich.

Dovidka: Meyerhold divenne studente per la prima volta nel 1896 con la sua amica d'infanzia Olga Munt. L'amico ha dato alla luce tre figlie, la più giovane, Irina, ha sposato il famoso attore teatrale e cinematografico Vasily Merkuryev, e suo figlio Petro Merkuryev è diventato attore e giornalista musicale.

Un'altra storia d'amore con l'attrice Zinaida Reich durò dal 1922 al 1939. Il regista ha adottato i suoi figli dalla sua prima storia d'amore con il cantante Sergei Yesenin, Tetyana e Kostyantina.

Tre fatti sulla morte

Figli di Vsevolod Meyerhold Zinaidi Reich Trichy rimase orfano quando il padre si impiccò nel 1925 Sergej Esenin Nel 1939, pochi giorni dopo l'arresto della vittima, sua madre fu brutalmente uccisa e lo stesso Meyerhold fu ucciso. Hanno visto due certificati della NKVS sulla morte del padre: il primo diceva che era morto il 2 del 1940 a causa di un arresto cardiaco, l'altro riportava la data di morte il 17 febbraio 1942 e un trattino per indicare la data di morte del padre. causa.

L'esorbitante patria del regista ha respinto l'informazione secondo cui gli erano state fornite "10 pietre senza diritto di iscrizione". Una dozzina di squadre rocciose e asini trasportarono pacchi di cibo a Butirka finché non seppero dagli amici che Vsevolod Emilievich era stato ucciso nel seminterrato della prigione di Butirka nel crudele 40esimo destino.


Dopo la morte di Meyerhold, circolarono leggende sui bordi, su quali vini furono uccisi nelle rocce del Grande La Grande Guerra Patriottica keruv nel teatro tabirny vicino al Gulag.

"Racconti di genio"


Karl Casimir Theodor Meyergold nato a Penza in una famiglia di tedeschi russificati, fabbrica di vino e amaro Vlasniki. La natura ribelle del giovane emerse da studente: fu ispirato a partecipare all'azienda di famiglia, si convertì all'Ortodossia, fece amicizia con la volontà di suo padre, prese un nuovo nome e cambiò il suo nome come testimone, ma secondo le norme del Lingua russa.

Ecco come è apparso Vsevolod Meyerhold, un avvocato del futuro, che ha lasciato l'Università di Mosca lo stesso giorno, quando ha mostrato "Otello" alla produzione Kostiantyn Stanislavskij. Entrò nella scuola di teatro e musica della Filarmonica di Mosca e divenne il suo mentore come regista teatrale, drammaturgo e critico. Volodymyr Nemirovich-Danchenko. Nel 1898, Meyerhold raggiunse il numero di 14 membri e divenne attore nella compagnia del Teatro d'Arte di Mosca, creata dai suoi insegnanti.

Meyerhold divenne la star del Teatro d'Arte di Mosca, ma a causa di divergenze creative, ruppe con i suoi mentori, reclutò la sua compagnia "Association of New Dramas" e da essa visitò la provincia.

Due anni dopo, Stanislavskij fu incoraggiato a organizzare un teatro radicalmente nuovo, e Nemirovich-Danchenko, con lo scandalo, volle non ascoltare il “genio pazzo che propaga ogni uovo con la tsubila - sumish selvaggio Nietzsche, Maeterlinka e radicalismo."

Meyerhold si è rivelato un successo fantastico: in una stagione ha messo in scena 13 spettacoli al teatro della famosa attrice russa. Vera Komisarzhevskaya e per dieci anni di lavoro nei teatri Oleksandrinsky e Mariinsky - 21 drammi e 10 spettacoli musicali, tra cui la leggendaria "Masquerade" di Lermontov.

Fatto: Ho speso 300mila rubli in oro e sei prove fatali sulla mia testa di Oleksandrinsky. “Masquerade” è rimasta nel decoroso repertorio dalla morte del creatore, fino al 1947. Vistava “Masquerade. Reverends from Maybut” è stato aggiornato nel 2014 per le partiture di Meyerhold dal ceramista artistico di Oleksandrinka V. Fokin.

"Camaleonte teatrale"

Il sovrano radiante Meyerhold Zustrov fu sepolto ed emerse come il leader di una nuova mistica rivoluzionaria. Nel 1918 si unì al partito e rimosse il capo del ramo teatrale del Commissariato popolare per l'Istruzione (analogo al Ministero della Pubblica Istruzione). Il giovane riformatore scatenò una battaglia ideologica contro i teatri accademici. La quota maggiore è stata assegnata ai suoi grandi lettori: Nemirovich-Danchenko e Stanislavskij.

Dovidka: In contrasto con il famoso sistema di Stanislavskij, basato sulla mistica dell'esperienza, Meyerhold ha ampliato il suo sistema di formazione dell'attore: la biomeccanica. Si tratta di un metodo che permette all’attore di passare dall’esterno all’interno, dal flusso, dalla scarica riflessiva dell’energia dell’attore sovramondano all’immagine.

Intrisi di idee comuniste, ci siamo imbattuti in nuovi generi teatrali: lo spettacolo-incontro, dove ai guardoni era permesso camminare, fumare e parlare durante l'ora dello spettacolo, e lo spettacolo-politogazka. Ziogo mani leggere e per il supporto del cantante V. Majakovskij Radyanskaya Russia ha ricevuto elogi per il teatro di propaganda.

All'alba della "nuova vita" al Museo Politecnico e al Teatro Hermitage, il pubblico sfornò superstiti di velluti teatrali inconciliabili - Vsevolod Meyerhold e Oleksandra Tairova.

Il cannoneggiamento verbale dei due teatri era sempre tagliente e attirava immancabilmente il pubblico. Tairov definì il suo avversario un camaleonte teatrale e Meyerhold chiamò irrispettosamente la creatività del suo avversario ideologico "alfabetizzazione teatrale per analfabeti".

Bacia la donna...

Dopo l'arresto di Meyerhold vicino alla capitale nel 1939, nella capitale iniziarono a circolare voci sul fatto che gli agenti di sicurezza avevano tirato fuori il direttore dalla passerella dell'ambasciatore britannico. Cantano i Sumnivi della Boemia di Mosca Anna Akhmatova esplose con una frase: "Chi può credere che lasceranno il Paese senza Reich?"


Vsevolod Meyerhold su un ritratto di afide di Zinaida Reich. 1930 r.

Il teatro all'aperto ha un nome: Teatro di Stato. Meyerhold (GosTiM) - l'attrice principale, la musa e il resto del seguito era la bellissima Zinaida Reich. Ossessionato dall'amore, Meyerhold prese il soprannome di un amico, essendo 21 anni più giovane di lui, e diventando Meyerhold-Reich. Obrazena Munt imprecò grande uomo davanti alle icone, con la bontà dei santi, punisci coloro che sono morti. A giudicare da quanto fosse avida la sua morte, intuirono le sue preghiere.

I Suchasniki consideravano Reich un'attrice media. Dopo la decisione di Meyerhold di affidare alla sua squadra il ruolo di Amleto stesso Attore Vladimir Mikola Okhlopkov nel racconto, avendo scritto una domanda per il ruolo di Ofelia e il futuro. Dopo la saldatura con Reich e il Grande Teatro Pishov Erast Garin. Il direttore, che adorava la squadra, accetterà Maria Babanova attraverso quelli che il pubblico l'ha applaudita di più.

Fatto: La stampa cominciò a balbettare di passioni disumane e delle grida delle eroine di Reich. Nella vita era lo stesso che a teatro. Come se una tale isteria fosse stata lanciata nel mercato dopo il famoso Gaman, che il cattivo si voltò e voltò via i centesimi.

Periodo arcobaleno la vita familiare avendo viaggiato 16 anni. Reich divenne un ospite di spicco ai ricevimenti locali. Ale Meierholda era preoccupato per la salute della giovane squadra, che soffriva di nervi. Potrebbe finire sulla scena pubblica, senza preoccuparsi del luogo o dello status dei presenti. Presumibilmente, durante il grande avvicinamento al Cremlino, ha attaccato il capo di tutta l'Unione MI. Kalinina, noto per i suoi legami con giovani ballerine, e con le parole: "Tutti sanno che donnaiolo sei!"

Nel 1937 la nascita Giuseppe Stalin meravigliandosi dell'aspetto di Reich e dicendo che si trattava di una produzione borghese, dopo di che il teatro fu chiuso e iniziò un massacro sulla stampa.


L'attrice Zinaida Reich.

La lettera dell'attrice a Stalin divenne fatale per questa famiglia: il messaggio era molto sentito e lodato, in cui lei difendeva l'uomo, condannava "il georgiano, che non capisce nulla del misticismo russo" e dichiarava il suo errore. Verso l'ora del suo arresto, Reich urlò che le autorità avevano viziato il suo primo uomo e ora ne avevano preso un altro, e scrisse una lettera ingiusta sul comportamento di una delle spie dell'NKVS.

Tre anni dopo l'arresto di Meyerhold, i 45 membri della squadra furono brutalmente picchiati in faccia: a loro insaputa, ricevettero 17 ferite da coltello e i loro occhi furono tagliati. Durante questo funerale, ai bambini fu ordinato di privare l'appartamento del padre per due anni. L'ampia zona giorno è stata subito suddivisa tra la famiglia delle speciali acque. Lavrentia Beria e segretario di un nobile dignitario.

Riabilitato postumo

Dopo tre anni di torture, Meyerhold ha firmato tutte le accuse contro se stesso e altre figure culturali, e prima di morire le ha viste.

Ad oggi esistono due versioni documentate della morte del regista. Un anno dopo, il 1° del 1940, in uno degli uffici della Butirskaya Vyaznitsa, fu letta l'accusa di spionaggio e fu annunciata la pena di morte.

Una notte prima della sua morte, Meyerhold scrisse il suo ultimo foglio sulla testa dell'ordine V.Molotov, in cui abbiamo sentito parlare di umiliazioni, percosse sistematiche e punizioni: nei documenti d'archivio della Butirskaya Vyaznitsa c'è un record: "Virok è stato dichiarato il 2 del 1940."

Esiste un'altra versione, basata su resoconti di testimoni oculari. Attraverso molti destini, la puzza ha rivelato che prima della morte del fiume 66 Meyerhold, lo hanno picchiato come una bestia, gli hanno rotto tutte le dita e lo hanno annegato in un barile di liquame.


Foto dell'NKVS dopo l'arresto.

Il corpo del regista fu bruciato nel crematorio del Don e le ceneri furono gettate in una fossa funeraria alla periferia del distretto di Don insieme alle ceneri dello scrittore. Babele, marescialli Egorov, Tuchacevskij e altre vittime. Per più di 70 anni in questo sito è stata eretta una tomba monumentale e recentemente è stata eretta una lapide commemorativa.

Alla caduta delle foglie nel 1955, Meyerhold fu riabilitato postumo. Nel 1991 è stato creato a Mosca il Centro teatrale a lui intitolato.

Meyerhold aggrotterà la fronte. Alto, con abiti a cascata, indossa un mantello di pelle e tiene in mano una pistola vicino al calderone. "Mi spareranno!"– ripetendo la sua prova su ogni pelle. Vin, follemente, era una manifestazione speciale del teatro russo, o ancor più russo. Essendo già un attore purosangue, Vsevolod Emilevich Meyrhold (1874-1940) prendendo parte alle produzioni benefiche del coreografo Mikhail Fokin. Conoscevo il giovane Diaghilev e Stravinskij. Nemirovich-Danchenko ha parlato di lui, come di un gene che si ribella, e Kostyantin Sergeyovich Stanislavsky lo ha invitato al primo magazzino del leggendario Teatro d'Arte di Mosca.

Iniziò così l'ora delle grandi atrocità, la fioritura del teatro russo. Fokine, Diaghilev, Bakst, Benois hanno avviato una rivoluzione nel balletto. Glazunov e Stravinsky - con la musica. Cechov - nel dramma. Stanislavskij divenne di nuovo un attore e Meyerhold divenne di nuovo un regista. C'erano leggende sulle sue prove. Il genio dell'improvvisazione! Gridò e combatté, fece continuamente scherzi e sperimentò, prima desideroso di essere all'avanguardia del misticismo radiante, ottenendo così dalla rivoluzione popolare uno stimolo per una rivoluzione teatrale. Se Meyerhold era più stupito della rivoluzione, allora era più stupito di lui.

La storia sa che non ci sono conseguenze quando il teatro prende il controllo. Axis e allo stesso tempo siamo molto importanti. I pochi rock rimasti si sono presentati come combattenti radicalmente motivati ​​per la moralità, poiché si autodefiniscono “attivisti ortodossi”. Il Ministero della Cultura vieta spettacoli che in qualsiasi modo rappresentino la loro sensibilità. Un'altra stagione per truccarsi al “Teatralna Prava”, si fanno arresti, si fanno arresti e così via. Non è consuetudine parlarne con la maggior parte dei serpenti. La vita cambia: le persone tacciono.

Vlad ebbe fame di Vsevolod Meyerhold per molto tempo e ondeggiò le labbra. Anche così, anche se accendessimo la bandiera rossa della rivoluzione davanti alla locomotiva teatrale. È una buona idea sparare ai nemici del popolo semplicemente sul palco del tuo teatro! Tale passione non sarebbe mai potuta sfuggire ai valorosi sostenitori del comunismo.

Di recente, mi sono trovato come un bastone amaro tra il creatore di dispetti della creatività di Meyerhold e una figura teatrale di mezzo:

- Ale vin spesso risolve le cose brutte- gridandone un altro - scrivendo una denuncia, A teatro Dio sa dove! E sono stati fucilati? E allora come possiamo buttare fuori di scena un critico e ordinare che nessun altro possa entrare in sala?!

- Meyerhold è un genio!- avendo sentito il primo - Puoi studiare! Trova la chiave per una nuova direzione e conoscilo! Se Meyerhold non esistesse, il tuo amato Tovstonogov non esisterebbe! Ma sul suo corpo, come ha detto lui stesso alla conferenza "Meyerhold contro il Meyerholdismo", non c'era luogo di vita che non fosse stato scheggiato e non rappresentato dai critici. Li avresti fatti diversamente?

Cantare, agitare il risentimento. Aje lyudina - ce suma її її вчів. In ogni caso, la giustificazione dei mali di Meyerhold equivale ad un piccolo dissenso. Naturalmente nessuno può vantarsi del proprio idealismo. Come un essere umano, Meyerhold non direbbe nulla! A quel tempo non tutti scrivevano denunce, ma forse tutti le scrivevano. Leggi gli archivi, vai al Museo di storia GULAG: rimarrai senza fiato. Meyerhold, d'altra parte, ha confermato le prove più convincenti provenienti dai rapporti reali dei suoi colleghi del negozio.

In verità, ha scritto articoli sul giornale del partito, dichiarando gli oppositori “anti-radyanshchina”. Era chiaro che tale materiale a quel tempo era già servito come base per un arresto. È possibile che alcuni di voi vedano già una protesta a quanto detto, ma vi chiedo: non lasciate che chi vuole lanciarlo subito contro un'altra pietra, lasciatelo andare di lato, beh, amate ciecamente la pelle, non lasciarlo andare via. Stiamo parlando di Meyerhold! Le persone sono violente e affascinanti, dure e impenitenti! Un uomo di sessantacinque anni che era stato picchiato e fatto morire di fame per mesi negli scantinati dell'NKVS. "Perché hanno ucciso il vecchio?"- Vedere, morire, il grande attore Radian Erast Pavlovich Garin.


La prova, forse, è ovvia: la paura è scomparsa! Nel 1922 fu messa in scena la commedia "Il magnanimo cornuto", per la quale fu incolpato lo stesso Lunacarskij: “Tutto è importante e vergognoso... voglio dire, cosa americanizzare è una questione di mistero...”“HO UN MISTERO” – una frase del genere! E quest'ora "Cuckold" è diventato il primo musical circense al Teatro Radyansky. Nel finale c'è una grande jazz band con sassofoni e ritmi battuti! Poi sono arrivate le anteprime dei musical "La morte di Tarilkin" e "La terra di Dibka". La canzone rimanente fu dedicata a Trotsky e divenne l'inno propagandistico dell'aviazione Radian. Un altro musical sintetico “Lis” ha letteralmente devastato la scena teatrale di Mosca. Ebbene, "Mandate" ha preso fuoco dietro il cane di Erdman, facendo a pezzi lo sguardo. Quando Meyerhold Viyshov ha fatto l'inchino, il pubblico ha cantato stando in piedi: “Sbarazzati di Stalin e dei suoi scagnozzi!”. Non potevano sbarazzarsi di un simile Meyerhold.

Allo stesso tempo, si stava sviluppando un'altra storia. L'amata squadra di Meyerhold, Zinaida Reich, ha scritto strani fogli alla gente del Leader. È possibile per Aja amare uno stupido!? Puoi davvero fare amicizia con uno stupido, soprattutto perché sei uno stupido. E Zinochka era affascinante. Puoi anche insistere melodiosamente affinché lei non abbia remato, dopo una o due kelikha, innaffiando l'intera leadership del partito con la covata in presenza di estranei. І tse negli anni '30. Tanto per vedere il numero di denunce fatte dagli stessi attori al teatro. Prima del discorso, prima dell'incontro con Meyerhold, Reich lavorava in ufficio e davanti al teatro con non poco interesse. Penso che a quanto pare non piacesse all'intero cadavere.

L'accordo finale era la vistava "One Life" prima della ventesima rivoluzione. Basti richiamare una scena di questa scena: il silenzio. Davanti al palco, con i piedi troppo asciutti, una giovane ragazza crolla, circondata da un plotone di soldati dell'Armata Rossa.

Il teatro Yogo è chiuso. Lui stesso diventa un emarginato.


Quindi inizia il periodo di dolorosa guarigione. Al giorno d'oggi pensa di venire a prenderlo. Ale tse non esce. Il 39 ti chiedo di esibirti al Mitzi Congress. Lì, nel suo modo invariabile, tende a descrivere il realismo sociale come uno stile di ottusità formalista, che non ha nulla a che fare con il misticismo. Lo arresteranno immediatamente, lo getteranno brutalmente nel fango e gli spareranno con la prigione.

Il 14 giugno 1939, nello stand 12 vicino a Bryusovsky Provulk, dove oggi si trova il Museo Meyerhold e è appesa la stessa lastra commemorativa, furono effettuate delle ispezioni. Nel corso di alcuni giorni sconosciuti entrarono nell'appartamento numero 11 e trattarono brutalmente Zinaida Reich. Oh, c'erano 17 ferite da coltello in lontananza! La squadra di Meyerhold è morta sul colpo.


Lì, dove appare Vlad, il misticismo muore. Risulta essere come spazzatura viscida: ha un cattivo odore ed è infinitamente insensato. Poi, all'inizio del secolo, i truffatori del potere dei Radyan furono smantellati, aprendo la strada a uno nuovo, e il grasso kalyuzha bruciacchiato, che lo stava raggiungendo, strappò via tutto ciò con cui era bloccato.

Sapevi che l'ora necessaria affinché la lava vulcanica raggiungesse era quella di restare sotto la pressione del flusso, che sarebbe stata la temperatura della pannocchia. Può crollare in due mesi in molte rocce. E spesso, dopo molto tempo, la temperatura della lava diventa troppo elevata, tanto che i pezzi di legno che vi poggiano bruciano.

L'impotenza odierna delle persone, in questo settore del teatro, mette in dubbio il talento di Vsevolod Emil'ovich. Senza dire nulla, dopo aver tentato il bolscevismo, si trovava con Lunacarskij mano nella mano in seno. Chiedo, hai letto le tue lezioni, fogli, trascrizioni delle prove, vuoi? Verdetto: no. Alzo le mani, capendo che è sciocco combattere con le persone che hanno ragione e con il popolo.

Capisco profondamente che la pelle di una persona creativa, che almeno una volta è venuta in contatto con l'opera di Vsevolod Emil'ovich Meyerhold, ha perforato la crosta della sua creatività vulcanica e ha acceso i semibuchi scintillanti. Anche l'infusione di Mejerchol'd si avverte in tutto il misticismo russo del XX secolo. E non meno del misticismo! Sport, direzione di messe, manifestazioni politiche: Meyerhold attraverso! Queste non sono quelle che pochi possono apprezzare, comprendere.