در 11 مه 1904، خانواده سالوادور دالی کوسی، سردفتر کاتالونیایی، در جهان متولد شد. زوج دوست در آن زمان قبلاً از دست دادن فرزند اول محبوب خود سالوادور را تجربه کرده بودند که در حیاط مغزی تب دار درگذشت و قرار شد فرزند دیگری نیز همان فرد را به دنیا بیاورد. ترجمه شده از اسپانیایی به معنای "نجات دهنده" است.
مادر فیلیپه دومنک بلافاصله شروع به نوازش و نوازش پسرش کرد، پس از آن که پدرش مسئولیت پسرش را از دست داد. پسر بچه ای ملایم و بسیار لطیف است. او که از 5 Rocks حقیقت را در مورد برادر بزرگترش آموخت، شروع به دست و پنجه نرم کردن با این واقعیت کرد، که بیشتر بر روان شکننده او تأثیر گذاشت.
در سال 1908، دختری به نام آنا ماریا دالیا در خانواده دالیا ظاهر شد و بعداً دوست صمیمی برادرش شد. پسر از همان اوایل کودکی غرق در نقاشی بود و معلوم شد که منزجر کننده است. سالوادور کمکی مهارتی استادانه در دست داشت و سالها روی خلاقیت تمرکز کرد.
پدرم با بی اعتنایی به کسانی که در مدرسه با فحش دادن و یادگیری کثیف رفتار می کردند، او را برای آموزش نقاشی نزد هنرمند محلی رامون پیچوت فرستاد. در سال 1918 اولین نمایشگاه آثار این مرد جوان در شهر فیگرس برگزار شد. روی آن مناظری وجود داشت که محیط زیبای آن مکان بر روی آن دمیده می شد. تا آن زمان، السالوادور میهن پرست کاتالونیا را از دست خواهد داد.
قبلاً در اولین کارهای این هنرمند جوان مشخص است که او با کوشش خاصی به تکنیک های برگ امپرسیونیست ها ، کوبیست ها و پونتیلیست ها تسلط دارد. دالیا زیر نظر پروفسور اسرار هنری نونجنس، نقاشی‌های «تیتان هانا در لباس کاداکوس»، «کاناپه قدیمی» و غیره را خلق می‌کند. در این هنگام هنرمند جوان سرمست آوانگارد اروپایی می شود و آثار خود را می خواند. سالوادور می نویسد و تصویر می کند شواهد کمیبرای مجله محلی U Figueras، شراب محبوبیت زیادی پیدا کرده است.
هنگامی که یک زن جوان 17 ساله می شود، خانواده او ضایعه بزرگی را تجربه می کنند: مادرش در تولد 47 سالگی خود بر اثر سرطان سینه می میرد. پدر دالی تا پایان عمرش از شکایت تیمش آگاه نخواهد شد و شخصیت خود سالوادور کاملا غیر قابل تحمل خواهد شد. با ورود به این دوره از زمان قبل از آکادمی اسرار مادرید، نگرانی فزاینده ای برای معلمان و دانش آموزان وجود دارد. بادهای شیک پوش خردمند در میان استادان فرهنگستان فریاد زد و دو نفر دیگر وام مسکن اولیه. اقامت او در پایتخت اسپانیا به دالیای جوان اجازه داد تا آشنایی های لازم را ایجاد کند.
فدریکو گارسیا لورکا و لوئیس بونوئل با یکدیگر دوست هستند و رشد هنرمندان سالوادور را عمیقاً تحت تأثیر قرار داده اند. فقط این نیست که خلاقیت جوانان را جذب کرده است. به نظر می رسد که گارسیا لورکا از جهت گیری غیر سنتی خود راضی نبوده و شایعه شده است که خبرگزاری ها با دالی ارتباط دارند. آل سالوادور، بدون اینکه همجنس گرا شود، در رفتار جنسی خود اهمیتی ندارد.
رفتار رسوایی و فقدان پوشش هنری آکادمیک، سالوادور دالی را برای دستیابی به محبوبیت جهانی از طریق چندین سرنوشت الهام نکرد. آثار او در این دوره عبارتند از: «پورتر الجر»، «زن جوان، از پشت پشمالو»، «شکل زن سفیدپوش»، «خود پرتره»، «پرتره پدر». و سریال گربه و نان به نمایشگاه بین المللی در آمریکا می رود. مدل اصلی، همانطور که هنرمند در این زمان به تدریج از خلق تصاویر زنانه خواست، خواهر خود آنا ماریا است.
اولین اثر معروف این هنرمند بوم "تداوم حافظه" است که سالگرد نادری را به تصویر می کشد که از روی میز در ساحل شنی جاری می شود. این نقاشی اکنون در اختیار موزه ایالات متحده است راز لحظه ایو با دیدنی ترین کار استاد محترم است. با توجه به ترکیب Kohanoi Gali، نمایشگاه های دالی در مکان های مختلف اسپانیا و همچنین در لندن و نیویورک شروع به برگزاری می کنند.
جن مورد احترام ویکومت چارلز دو نویل نیکوکار است که با نقاشی هایش به قیمت گزاف خسیسی می کند. با این سکه ها، کشاورزان می توانند خانه مناسبی در نزدیکی شهر پورت لیگاتا، که در ساحل دریا قرار دارد، ایجاد کنند.
چرا سالوادور باید به کار بر روی گام مهم دیگری در پیش بینی موفقیت آینده ادامه دهد: او به رفاقت سوررئالیست ها خواهد پیوست. خوب، اینجا کاتالان عجیب و غریب در چارچوب نمی گنجد. در میان شورشیان و شورشیان عرفان سنتی، مانند برتون، آرپ، دی کوئیریکو، ارنست، میرو، دالی مانند یک گوسفند سیاه به نظر می رسد. با وارد شدن به درگیری با همه شرکت کنندگان در انقلاب، نتیجه این است که آنها عقیده خود را بیان می کنند - "سوررئالیسم همان چیزی است که من هستم!"
پس از به قدرت رسیدن در نیمچچینا، دالیا شروع به فانتزی های جنسی مبهم می کند که توسط یک سیاستمدار هدایت می شود که در خلاقیت هنری او تجلی پیدا می کند و این نیز همکارانش را اغوا می کند. در نتیجه، در آستانه جنگ جهانی دوم، سالوادور دالی با گروهی از هنرمندان فرانسوی و در آمریکا به زندگی خود پایان داد.
در این یک ساعت، او مجبور شد سرنوشت فیلم سورئالیستی ساخته لوئیس بونوئل "Un Chien Andalusian" را بگیرد. موفقیت بزرگدر مقابل عموم و همچنین با گذاشتن دست روی تابلوی دیگری از دوستش به نام «قرن طلایی». محبوب ترین اثر نویسنده جوان در این دوره "راز ویلیام تل" بود که رهبر رادیانسکی حزب کمونیست را با گوشت برهنه بزرگ سیدنیسا به تصویر می کشید.
در میان ده‌ها نقاشی که در نمایشگاه‌های شخصی در بریتانیای کبیر، ایالات متحده آمریکا، اسپانیا و پاریس به نمایش گذاشته شد، می‌توان «ساخت نرم با لوبیا پخته یا بقایای یک جنگ عظیم» را مشاهده کرد. این تصویر به معنای واقعی کلمه قبل از شروع یک جنگ بزرگ در اسپانیا به همراه "ژاکتی که بیدار می شود" و "تلفن خرچنگ" ظاهر شد.
پس از فتح مجدد ایتالیا در سال 1936، خانواده دال به معنای واقعی کلمه به عرفان رنسانس ایتالیا آلوده شدند. خلاقیت او ظهور آکادمیک گرایی را نشان داد که تضاد دیگری با سوررئالیست ها شد. او "مسخ نرگس"، "پرتره فروید"، "گالا - سالوادور دالی"، "آدمخواری پاییزی"، "اسپانیا" را می نویسد.
اثر باقی مانده از سبک سورئالیسم "رویای زهره" است که قبلاً در نیویورک ظاهر شده است. در ایالات متحده آمریکا، یک هنرمند نه تنها نقاشی می کند، بلکه پوسترهای تبلیغاتی ایجاد می کند، فروشگاه ها را تزئین می کند، با آنها کار می کند و در طراحی هنری فیلم به آنها کمک می کند. درست در همین ساعت، در حالی که جلسه در حال خرید است، زندگی نامه معروفم را می نویسم، «زندگی پنهان سالوادور دالی، نوشته خودش».
در سال 1948، سالوادور دالی به اسپانیا، به پورت لیگات بازگشت و بوم "فیل ها" را خلق کرد که تجسم درد جنگ و ویرانی است. علاوه بر این ، خلاقیت نابغه انگیزه های جدیدی به دست می آورد که دیدگاه نگاه به زندگی مولکول ها و اتم ها را گسترش می دهد ، که در نقاشی های "یخ اتمی" ، "شکاف اتم" نمایان می شود. منتقدان این نقاشی ها را به سبک نمادگرایی عرفانی آوردند.
از این دوره، دالیا شروع به نوشتن بوم هایی با موضوعات مذهبی کرد، مانند "مدونا از پورت لیگاتا"، "شام آخر"، "فاجعه های بدن ابرمکعبی"، که همه آنها برای ستایش واتیکان طراحی شده بودند. در دهه 1950، به دنبال پیشنهاد دوست تاجرش انریکه برنات، آرم جعبه یخ معروف را بر روی چوب چوپا چوپس که به تصویر یک گل مروارید تبدیل شد، تخریب کرد. در نگاهی جدید، اینجاست که ویکوریسم توسط طراحان تولید دنبال می شود.
این هنرمند در حال حاضر مشتاق این ایده است که برای او درآمد ثابت و زیادی به ارمغان بیاورد. سالوادور و گالا با مد روز آشنا می شوند و تا پایان عمر با او دوست می شوند. تصویر خاص دالیا با موهای همیشه فر شده اش، که قبلاً در جوانی می پوشید، نشانی از زمان او می شود. کیش هنرمند در ازدواج ایجاد می شود.
نابغه مدام با پیچ و تاب های خود افکار عمومی را شوکه می کند. او بیش از یک بار با موجودات غیرمعمول عکس گرفت و یک بار با یک موراخوید به پیاده روی رفت که عکس های متعددی در نشریات محبوب آن زمان تأیید کرد.
غروب بیوگرافی خلاقانهاین هنرمند که زندگی خود را در دهه 70 آغاز کرده است، با فناهای زندگی خود پیوند خورده و سالم خواهد شد. آل، مانند گذشته، ما به تولید ایده های جدید ادامه خواهیم داد. در همان زمان، ما تکنیک استریوسکوپی ورق ها را توسعه داده ایم و نقاشی های "Polyhydras"، "در زیر آب ماهیگیری"، "Ole، Ole، Velasquez!" گابور! نابغه اسپانیایی شروع به ساخت یک خانه-موزه بزرگ در نزدیکی فیگوئراس کرد که نام آن "کاخ بادها" است. هنرمند دیگری قصد داشت بیشتر نقاشی های خود را بگذارد.
در آغاز دهه 80، سالوادور دالی جایزه افتخاری را از اسپانیا دریافت کرد و استاد افتخاری آکادمی هنر پاریس شد. این هنرمند عجیب و غریب در نذر خود که پس از مرگ دالی منتشر شد، اظهار داشت که کل درآمد 10 میلیون دلاری او به اسپانیا منتقل می شود.
سال 1929 تغییراتی را در زندگی خاص سالوادور دالی و نزدیکانش ایجاد کرد. ما یک خان از تمام زندگی داریم - اولنا ایوانیونا دیاکونوا، مهاجری از روسیه، که در آن زمان همراه شاعر پل الوارد بود. وونا خود را گالا الوارد می نامید و 10 سال از این هنرمند بزرگتر بود.
پس از اولین رابطه آنها، دالیا و گالا دیگر هرگز از هم جدا نشدند و پدر و خواهر آنها از اتحادیه آنها آمدند. سالوادور پدر پسرش را از تمام یارانه های مالی خلاص کرد و آنا ماریا صدها نفر از افراد خلاق را از او جدا کرد. خانواده های جدید بدون هیچ وسیله ای روی یک درخت غان ضخیم در کاداکوس در کلبه ای کوچک مستقر می شوند و د سالوادور شروع به خلق خلاقیت جاودانه خود می کند.
سه سال بعد آنها رسماً امضا کردند و در سال 1958 ازدواج کردند. برای مدت طولانی این زوج تا اوایل دهه 60 با خوشحالی زندگی می کردند، زمانی که اختلافات در صدها سال زندگی آنها شروع شد. گالا تابستانی آرزوی رابطه فیزیکی با پسران جوان را داشت و دالی شروع به شوخی در مورد شادی در بین پسران جوان کرد. او برای دوستانش قلعه‌ای از پوبولا می‌خرد، جایی که می‌توانند برای مزایای گالی به آنجا بیایند.
برای نزدیک به 8 سال، موزه من آماندا لیر مدل بریتانیایی بود که سالوادور با او بیش از نت های افلاطونی همراه بود، کافی بود سال ها شور و شوق خود را تماشا کند و از زیبایی او لذت ببرد. حرفه آماندا صدها نفر آنها را خراب کرد و سپس بدون پشیمانی از او جدا شدند.
در دهه 70، السالوادور از بیماری روانی رنج می برد. او از توهم رنج می برد و همچنین از مصرف بیش از حد داروهای روان گردان طبق تجویز پزشکان رنج می برد. پزشکان به درستی می‌دانستند که دالی از اسکیزوفرنی رنج می‌برد، زیرا بیماری پارکینسون بر ظاهر او تأثیر گذاشته بود.
به تدریج، اختلاف در نیاز دالیا به دست زدن به قلم مو و نقاشی کردن تصاویر آشکار شد. مرگ دوستش در سال 1982 این هنرمند را ویران کرد و ساعت ها با پاهای سوخته خود در مطب دکتر دراز کشید. پس از 7 سال قلب این نابغه قدیمی دیده نمی شود و در 23 سال 1989 بر اثر نارسایی قلبی می میرد. داستان دالیای هنرمند و موزه اش گالی اینگونه به پایان رسید.
دالی سالوادور
(متولد 1904 - ساخت 1989)
چگونه می‌خواستی نقاشی‌های من را بفهمی، اگر من که آنها را خلق می‌کنم، آنها را نمی‌فهمم؟»
سالوادور دالی
سالوادور دالی همسر مردم است. پدرش، فیگرس، سردفتر اسناد رسمی، جمهوری‌خواه ضد مادرید و همچنین ملحد، که سالوادور دالی نیز نام داشت، بیست و نه ساله بود که اولین پسرش، سالوادور را در 21 ژوئن 1901 به دنیا آورد. با این حال، در عرض یک ساعت (1903)، نمولیا بر اثر مننژیت درگذشت. این بیماری در اثر ضربه ای که به پدرم در ساعت یکی از سوختگی های مکرر پوسیدگی وارد شد، ایجاد شد.
سالوادور دالی دیگری (با نام سالوادور فیلیپ یاخینتو دالی و دومینیک) نه ماه و ده روز پس از مرگ برادرش - 2 مه 1904 - به دنیا آمد. سالها پیش، به یاد آوردم که چگونه در کودکی می‌ترسیدم به اتاق خواب پدرم بروم، جایی که تصویری از برادر دوقلوی مرده‌ام بالای تخت آویزان بود.
متی دالی یک نماینده معمولی طبقه خود، گروه خان و یک کاتولیک غیرقابل توضیح است. بدون شک، او خودش اصرار داشت که خانواده اش مرتباً کلیسا را رهبری کنند - او اغلب رهبر متوفی خود را نابغه می خواند و کودک سالوادور را با خود به گور دسته جمعی می برد. و کوچولو با خواندن نام خود بر روی سنگ قبر، احساس اضطراب عمیقی کرد و حسادت معنوی خود را از دست داد. در نتیجه، سالوادور به این نتیجه رسید که پدرانش نه فقط او، بلکه برادر بزرگترش را دوست دارند، همانطور که او در سال 1976 در زندگینامه خود "اعتمادهای ناگفته" فاش کرد.
کودک در خانواده‌ای بزرگ شد که تحت سلطه زنان بود: مادربزرگ پیر روی صندلی خود می‌نشست، مادر دالیا تنبیه می‌کرد، عمه بزرگ دالیا، که پرستار و خدمتکارانش در سلطنت کمک می‌کردند. و در مرکز این جهان، سالوادور، شاهزاده قصاص، در مرکز این جهان قرار داشت، که این رقص گرد همسران به این شکل درآمد.
این به اصطلاح هیستریک و بیماری های دوران کودکی (که بعدها گلودرد نامیده شد) علت اصلی زندگی خانوادگی کلاستروفوبیک بود. Z بیشتر اوایل قرنالسالوادور هنگامی که به طور غیرقابل کنترل و ناخودآگاه دچار خشم شد، دچار حملات غیرمنتظره ای شد، که مادر همیشه بیدارش تنها با لباس هایش می توانست آن را آرام کند تا بتواند لباس شیک پادشاه را به تن کند. ودیاخنی دالی مطالب را کاملاً در نظر گرفت. چه بابا، او در مبارزه برای محبت و احترام به مادر، دشمن و رقیب مورد علاقه او شد. برای اینکه او را سیراب کند تا ساعت هشت در رختخوابش ادرار می کرد و همچنین با خود فریاد می زد که سرفه می کند که مانند سم بود که پدرم از ترس می لرزید.
سالوادور به یک کودک شگفت انگیز تبدیل شد. هنگامی که در معرض نامتعارف و واهی رفتار قرار گرفت، خواهر جوانش آنی ماریا را ملاقات کرد (قبل از صحبت کردن، جوانان قبلاً کشش مقاله را احساس کرده بودند). ظاهراً اگر با پدرش در بارسلونا بود، از پسرش می‌خواست چند کیک بخرد و به او پول می‌داد. حدود یک ساعت بعد، دالی کوچک با دو کیسه خالی چرخید. برای غذا، نان های کوتاه وجود دارد، پسر با آرامش معتقد است که "پس از خوردن آنها، خوردن آن برای او مناسب نیست" (این فکر گسترده تر می شود، همانطور که بسیاری از روانپزشکان می گویند که افراد مبتلا به اسکیزوفرنی "نمی توانند شکم را تحمل کنند" و رنگشان. .
پسر پیشوف به شدت از رفتن به مدرسه بی میل است. اول از همه، ما نمی‌خواهیم وضعیت اولیه ستایش کامل از طرف همسران را تغییر دهیم. به عبارت دیگر، السالوادور، در اصل، نمی‌خواهد تسلیم اراده پدر شود. در کلاس های اولیه کودک اصلاً چیزی یاد نمی گرفت. بنابراین آنها "اشتباه" خود را از یک وام مسکن اولیه به دیگری شروع کردند. اما منطقی نبود، زیرا دالی در همه جا مانند یک لوفر پخته رفتار می کرد.
روکیو از 14 سالگی، در دوران بلوغ دولتی، مرد جوان موهایش را رها کرد، لوازم آرایشی مادرش را دزدید، او را با پودر برنج غلیظ کرد، چشم ها و ابروهایش را با زیتون پوشاند و لب هایش را گاز گرفت تا بوی تعفن روشن شود. آنها واقعاً این را نمی فهمیدند، اما به خاطر آن خجالت نمی کشیدند، بلکه برعکس، به تفاوت خود افتخار می کردند. ساعت بزرگ یادآوری بیشتر خوانش های نیچه، ولتر، کانت، که الهام بخش او به کمال بود (بعداً تأیید می کند که یک نویسنده به همان اندازه یک هنرمند خوب است، آنها در برابر آثار ادبی او کمتر از نقاشی قرار می گیرند).
وقتی سالوادور هفده ساله شد، مادرش بر اثر سرطان درگذشت. دوران کودکی تمام شده است. پدر او را به "محل اقامت دانشجویی" فرستاد، جایی که یکی از کارگردانان آن فرانسیسکو گویا بود. در آنجا بود که مرد جوان با فدریکو گارسیا لورکا آشنا شد که دوست صمیمی او شد. اگر دالی در آینده پرتره‌های لورکا را نقاشی کند، بلافاصله گران‌تر می‌شوند و در آپارتمان سالوادور مستقر می‌شوند. بنابراین خواهر دالیا خودش به لورکا می‌رود و سپس او را تشویق می‌کند که در استان‌های السالوادور به او بیشتر از مادرش احترام بگذارد.
پدر دالی طی چندین سرنوشت و پس از مرگ گروهش، دوباره دوست شد - با گروه بزرگی از برادرش. دالی با خوشحالی به آن احترام گذاشت. این چنین بود که یکی از اولین تمثیل های هنری او بر اساس داستان ویلیام تل متولد شد که دالی به پدر ادیپ تبدیل شد که می خواهد پسرش را نجات دهد. عطف بیشتر به این سرنوشت.
وقتی در مورد استعداد سالوادور دالی به عنوان یک هنرمند صحبت می کنیم، خیلی زود خود را نشان داد. در همان اوایل تولد کودک، نوزاد کوچکی روی سفره و لبه تخت نوزاد شکل می گرفت. شگفت آور است که کوچولو، زمانی که شروع به بچه دار شدن کرد، تمام فعالیت های خود را کاملاً رها کرد و بر ساعت جدید و طولانی مدت تمرکز کرد، که به خودی خود برای چنین سن جوانی غیرعادی است. در سن هفت سالگی، پسری نیم تنه ناپلئون را نقاشی کرد و به معنای واقعی کلمه با این درجه وسواس شد ("من این مدل را برای خودم انتخاب کردم - پادشاه").
انگار سر کلاس از زندگی نقاشی می کشیدند و بعد هیجان زده شدند و با قرقره های گلی به سمت مدل شلیک کردند. اگر نشسته که آرام نشسته بود نشان می داد که خودش یک احمق است، از روی میز پایین آمد و با تندی به دالیا گفت: گوش کن، اما می دانی که پسر عوضی هستی؟ که دالی بی گناه تایید کرد: "خب، من قبلاً این را می دانم." مدل طبیعی روی میز می نشیند، سپس در صندلی خود می چرخد و دوباره موقعیت لازم را می گیرد.
محافظت کنید، از استعداد آشکار خود استفاده کنید، 1926. رزیدنس را خاموش کردند. دلیل آن هم ادامه وضعیت حقوق و دستمزد و هجوم سرقت در بین دانشجویان بود. در آن زمان، اولین نمایشگاه شخصی در حال حاضر در سال جاری (در پاییز برگ ها در سال 1925 در گالری دلمو در بارسلونا) برگزار می شد، زیرا مردم و منتقدان به خوبی با یکدیگر کنار می آمدند.
علاوه بر این، تجربه او در مادرید به او این امکان را داد که با افرادی که در تمام زندگی او تأثیر گذاشتند، آشنا شود. یکی از آنها لوئیس بونوئل است که به یکی از محبوب ترین کارگردانان سینمای آوانگارد در اروپا تبدیل شده است. U 1929 r. بونوئل از هنرمند پاریس خواست تا روی یک فیلم سورئالیستی کار کند و تصمیم گرفت تصاویری خلق کند که از ناشناخته های قدرتمند "جعل" شده اند. این فیلم «سگ اندلسی» نام داشت. تصویر امروز که به منظور جذب بورژوازی و تمسخر افراط‌های آوانگارد گرفته شده است، یک کلاسیک سوررئالیسم به حساب می‌آید. در میان فریم‌های شوکه‌شده، صحنه‌ای معروف و اغلب نقل‌قول‌شده وجود دارد، همانطور که دالی دید: چشم یک نفر با تیغ بریده می‌شود. خرهایی که در صحنه های دیگر باز می شوند و پلک می زنند نیز بخشی از کمک دالیا به فیلم بود.
پس از اولین نمایش عمومی فیلم در تئاتر اورسولین، بونوئل و دالی به شهرت رسیدند. دو سال پس از «سگ اندلس»، «قرن طلایی» اکران شد که منتقدان با انبوهی از آن استقبال کردند. و سپس او تبدیل به سیبی برای توزیع بین بونوئل و دالی شد: او پوست خود را سفت کرد که بیش از هر چیز دیگری به کار روی فیلم کمک کرد. با این حال، صرف نظر از خرافات، spіvpratsia او رد عمیقی را از زندگی هر دو هنرمند برداشت و این واقعیت را نشان داد که دالی در مسیرهای سورئالیسم باقی مانده است.
اکثر سوررئالیست ها، مانند آندره ماسون، ماکس ارنست و خوان میرو، از قدرت آگاهی پیروی کردند، ذهن را از کنترل عقلانی توسعه دادند و به افکار اجازه دادند که آزادانه و غیرقابل کنترل به سطح شناور شوند، به عبارت دیگر و بدون هیچ گونه لامپ. توالی. این فرآیند نام "اتوماتیک" را به خود اختصاص داد و بازتاب خود را در دنیای ایجاد شده از فرم های انتزاعی که "لغزهای" تصاویر ناشناخته بودند، تشخیص داد.
و رویکرد دالی متفاوت خواهد بود. آنها تصاویری را ترسیم کردند که برای ذهن انسان آشنا هستند: مردم، موجودات، زندگی روزمره، مناظر، اما اغلب آنها را عصبانی می کردند، تحت دیکته اطلاعات قدرتمند، به شیوه ای عجیب و غریب، سپس انتهای آن به ماهی تبدیل می شد و کت همسران. به اسب ها به نظر من، سبک او اتوماتیسم سوررئالیستی ورق را تداعی می‌کند، زمانی که کلمات آشنا به شکل ریخته‌شده در جملاتی بدون هیچ قاعده یا مرزی دوخته می‌شوند تا ایده‌های «آزاد» و نه «ویرایش‌شده» را تعریف کنند. به همین دلیل، سالوادور دالی رویکرد منحصر به فرد خود را "روش انتقادی پارانوئید" نامید. او به عنوان یک هنرمند تایید شده از وجود چنین تصاویری حتی الهی خوشحال شد. شاید این دور از واقعیت نباشد، حتی اگر تصاویر هنری آنقدر شبیه توهمات بیماران اسکیزوفرنی باشد.
پس از پایان کار بر روی "سگ اندلس"، هنرمند به خانه خود به Cadaqués روی آورد تا بر روی نمایشگاه جدیدی از نقاشی های خود کار کند، زیرا دلال هنری پاریسی کامیل گومانز تا بهار منتظر بود تا حکومت کند. موضوعات بیشتر نقاشی ها از این الهام گرفته شده است مشکلات تاشوتمایلات جنسی خود دال و موقعیت های فوق هوشمندانه پدران.
"استمناء بزرگ" یک سر روی بوم به تصویر کشیده است - این نسخه ای از صخره در ساحل Cadaqués است که از یک سر بزرگ تراشیده شده بلند می شود. بریم بالای سر زنی که لبهایش اندام تناسلی احمقانه مرد را پنهان می کند. این زانوی کج حکایت از فکر خونریزی کامل، شاید اخته کردن دارد. این نقاشی نقطه عطفی در کار دالی شد. او یک وسواس دائمی در رابطه با رابطه جنسی (سالوادور از زنان می ترسید، اما هنوز جذب آنها می شد) و ترس از خشونت و احساس گناه احساس می کند. تصویر همچنین حاوی انبوهی از اسکلت‌ها است که خلاقیت مادام‌العمر او را همراهی می‌کند، و چنین تصویری معمولی برای دالیا، مانند ساران - یکی از توده‌هایی که در کابوس‌های او زندگی می‌کنند. سه فوت زیر سر زن گلی از یک زنبق سفید وجود دارد که ملکه زرد رنگ و فالوسی شکل آن از گلبرگهای نرم و کم رنگ رشد می کند. برای سالوادور دالی این یک تصویر عمیقا خاص بود که از غریبه های قدرتمندش الهام گرفته شده بود.
وارثان دوست داشتنی فریاد زدند: "ای نقاشی - "قلب مقدس" - گریه کردند. در مرکز تصویر، شبح مدونا با قلب مقدس است. بالای سیلوئت با بی ادبی خط خورده بود: «بعضی وقتا باید به پرتره مادرم تف کنم.» چیزی که شاید توسط این هنرمند به عنوان یک شعله تبلیغاتی رقت انگیز در نظر گرفته شده بود، معلوم شد که هتک حرمت پدرش به یاد اولین دوست و مادر فرزندانش است. در نتیجه، پدر به محض عبور دالی از آستانه خانه کوچکش، او را مسدود کرد. به گفته این هنرمند، او در عذاب عذاب وجدان موهای خود را کوتاه کرد و آن را از Cadaqués محبوب خود بر سر مزار مادرش گرفت.
از جمله مهمانان متعدد این نمایشگاه، پل الوارد است که به همراه دخترش سیسیل و جوخه اش تالا که زمانی خدمتگزار ماکس ارنست، بنیانگذار دادائیسم و سپس سوررئالیسم بود، آمده است. خود تالا در سال 1895 در کازان در ولز به دنیا آمد (او حدود ده سال از دالی بزرگتر بود). نام آنها اولنا دلیووینا-دیاکونوا است. برای سالها، تالا داستان‌های خارق‌العاده زیادی درباره اجدادش تعریف کرد. به عنوان مثال، او گفت که پدرش یک کولی ثروتمند قرقیز از سیبری بود که با ذره ای از طلا روی رودخانه زنده بود. در حقیقت، او بسیار ولایتمدار بود.
سالوادور دالی به قدری تحت تأثیر زیبایی گالی قرار گرفت که در ساعت شکوفا شدن او بلافاصله به قهقهه های هیستریکی منفجر شد که سپس به غرشی غیرقابل جریان تبدیل شد. نمی‌دانست چگونه در اطرافش رفتار کند، اما می‌خواهد بفهمد که چه چیزی را بیدار می‌کند. اگر از گالا متنفر باشید، مثل این است که از لورکا متنفر باشید. او "برای تجاوز به هویت من و محافظت از آن آمد و من شروع به برخورد با آن با مجازات های ناعادلانه و ناشایست کردم." - بعداً با دوست پسرت قرار بگذار.
دختر او، گالا، پر از استرس و همکار شگفت انگیزی است که همیشه از مشکل خودارضایی و اختگی رنج می برد. دالیت ها و گالا با محروم کردن پل الوارد، که پس از نمایشگاه به تنهایی به پاریس روی آورده بود، راهی برای خروج از وضعیتی که در رابطه جنسی ایجاد شده بود، پیدا کردند. دالیا بعداً نوشت: «اولین بوسه وقتی دندان‌هایمان به هم خورد و کلماتمان به هم گره خوردند، شروع گرسنگی شد که ما را می‌گزید و همدیگر را به جوهر باسن‌مان می‌کوبید.» تصاویری که ارتباط بین گرسنگی فیزیولوژیکی و حسی را به تصویر می‌کشید اغلب در روبات‌های مهاجم ظاهر می‌شد. بدن انسان, تخم مرغ چرب شده، آدمخواری - همه این تصاویر حاکی از استثمار جنون آمیز یک مرد جوان است. و چگونه می توانیم دوباره با تشبیه با اختلال اسکیزوفرنی که در آن اغلب از فروپاشی غرایز اجتناب می شود و اختلالات ساختاری منطقی ذهن در غیاب و القای واهی فعالیت انجمنی زودتر و واضح تر ظاهر می شوند، غافل نشویم. از مغز
بنابراین، هنگامی که این زوج برای اولین بار با هم وارد شدند، خود را در اتاق خود در قلعه Cari-le-Rouet در نزدیکی مارسی حبس کردند و خود را از دنیا حصار کردند. زندگی دوستش اینگونه ادامه داشت تا اینکه به طرز رسوائی معروف شد.
گالا - که واکنشش به جانبداری چالنا واکنش دالیا بود، انگار که این جمله را تأیید می کرد: "پسر من، ما هرگز از هم جدا نمی شویم" - برای او نه فقط یک کوهانکا شد. هنگامی که در سال 1930 به السالوادور نقل مکان کرد، ثابت کرد که یک سازمان دهنده، مدیر تجاری و حسابدار فوق العاده است. بوهای 1934 با هم دوست شدند و مرد شرورگال، پل الوارد، معشوقه مراسم عشق بود. از جمله، گالا که با سالوادور دالی دوست بود، اصلاً از الوارد راضی نبود و صفحات عاشقانه ای برای او نوشت. او به دو دلیل می ترسید: اولا، الوارد ثروتمند بود، و دوم، او عضو اصلی گروه سوررئالیست، یکی از دو "مدافع" آندره برتون بود.
گالا الهام‌بخش میتزی بود و در میان سوررئالیست‌ها این ضرب‌المثل تبدیل شد که اگر یک نقاش می‌توانست فراتر از حد معمول برود، آن‌وقت «ممکن است با گالا رابطه عاشقانه داشته باشیم». گالا در زندگی شاد و روزمره‌اش از دالی، اغلب احساس می‌کرد که باید او را «حومه کاتالانی» خطاب کند (مثلاً در بانک سالوادور، چکی ارائه می‌کرد، اما امیدوار بود که آن را به منشی بدهد تا زمانی که یک پنی به او داده شود. ). این دو بوی تعفن کاملاً به هم می‌خوردند، به طوری که به یکباره بودن، مانند قبل از ملاقات، هویت خود را از دست دادند. در این دوره سالوادور دالی نوشته های خود را می نویسد تصاویر را ببینید: «پخمورا گرا»، «بازان پریستوسوانیست»، «مسخ نرگس» و دیگران
دوستی در گالیا فانتزی باورنکردنی و انرژی باورنکردنی را در دالیا بیدار کرد. دوره جدیدی در خلاقیت او آغاز شده است. این بار، سوررئالیسم قدرتمند آن فراتر از هنجارها و نگرش های این گروه قرار گرفته و خواستار گسست بیشتر از برتون و سایر سوررئالیست ها است. حالا دالی که به اتحادیه هنری مطلوب نرسیده بود، تأیید کرد: "سوررئالیسم همان چیزی است که من هستم." پیش از آن، دالی در تلاش‌های خلاقانه‌اش، شروع به بهره‌برداری از تکنیک تصویر دوتایی کرد که در آن اشیا به‌صورت یک یا دو شی دیده می‌شدند.
اکنون دالیا دستور العمل مخصوص به خود را برای خلاقیت دارد که به او امکان می دهد "شدت" را از زمان حال بیرون بکشد (هنرمند آگاه است که تصاویر - نمادهای ناشناخته پایه های دائمی ، ماتریس های همه چیز هستند) ، که دیگران آن را به عنوان درک می کنند. این واقعیت است که تماس آمده است، و نه در وسط، tobto yak nathnennya). مؤلفه‌های کلیدی عبارت بودند از: موضوع فرویدی-جنسی، روش انتقادی پارانوئیدی، که شامل افکاری مانند افکار خدا، و نظریه‌های فیزیک مدرن بود. با ایجاد رشته ای برای خود برای پیوند با دنیای اطراف، شما به یک پیرو آزاد از همه جهانی که توسط خودتان ساخته شده اید تبدیل شده اید.
باژانیا دالی، اگرچه از ازدواج شناخته شده بود، که در اصل به نقطه رمز و راز لحظه ای سوق داده شد، اما به مرحله روان پریشی شیدایی رسید. تلاش برای به دست آوردن احترام برای خود، چه به هر قیمتی و چه به هر وسیله ای. با همین روش، او شروع به خلق «اشیاء» سورئالیستی کرد که مال او شد. خلاقیت های معروف. او یک مجسمه نیم تنه از یک مانکن پروکارسکی ساخت و آن را با یک نان فرانسوی و یک جوهردان خورد. سپس تکان دهنده است و فریاد می زند، هم برای رنگ و هم برای برش، تاکسیدو-افرودیزیاک 2 که با تخته های شراب آویزان شده است. برخی از مشهورترین ربات‌ها «خرچنگ تلفنی» و «Sofa Lip Mae West» 3 بودند.
اما این اشیاء شگفت‌انگیز نبود که بیشترین احترام را از سوی عموم به خود جلب کرد، بلکه سخنرانی‌های او درباره سوررئالیسم در اتاق‌های گروه لندن بود. آنها در نمایشگاه بین المللی سوررئالیست ها خوانده شدند. این هنرمند با لباس غواصی در اعماق دریا در مقابل حضار ظاهر شد. شکایت "اعتراف" برای ادغام اطلاعات. در دوردست، با پاشیدن های غم انگیز تیز شد. با این حال، هنگامی که دالیا شروع به خفه شدن و حرکات وحشیانه کرد، ترس و ویرانی در چهره شنوندگان جایگزین آن شد. این دقیقاً آن چیزی نبود که دالی در ذهن داشت (در سمت راست، زیرا او به شدت از مرگ می ترسید، به راه خود ادامه داد، در امتداد عرشه قدم زد، سالوادور یک جلیقه تشریفاتی به تن کرد)، اما احترام عموم از بین رفت. .
اگرچه در عرصه های عرفانی اروپا به دلیل پیچیدگی به نظریات باطنی در عرفان مورد احترام قائم مقامی جدی نبودند، اما در ایالات متحده آمریکا دستورالعمل های سنتی وجود نداشت و در جایی که عرفان سنتی اروپایی دنبال می شد، رهبران و پادشاهان تجارت گرد هم آمدند. اشتیاق. این نقاشی‌ها، هرچند به شیوه‌ای ظریف، برای علاقه بصری قابل دسترس بودند، زیرا اشیای هوشمند را به تصویر می‌کشند. بنابراین، این ویژگی تکانشی که برای همه در اروپا مشترک است، در ایالات متحده پذیرفته شده است.
دالیا و گالا با اکراه اروپا را محروم کردند، اما به زودی در فردریکزبورگ، ویرجینیا، و سپس در مونتری، نزدیک سانفرانسیسکو، کالیفرنیا دست به دست هم دادند. غرفه مونتری به گوشه آنها تبدیل شد، اگرچه آنها برای همیشه در نیویورک زندگی می کردند و در تجملات غوطه ور بودند. با تمام سختی هایی که دوستان در آمریکا گذراندند، چهره بزرگی به دست آوردند. در این مورد، همانطور که منتقدان تأیید می کنند، او بیشتر با شهرت خود به عنوان یک هنرمند پرداخت. او در پروژه‌های تجاری متعددی شرکت کرد: تولیدات تئاتر و باله، طراحی جواهرات، نمایش‌های مد، و حتی روزنامه‌ای را با روش خود تبلیغی منتشر کرد (فقط دو شماره منتشر شد). او سعی کرد اولین مانیفست خود را منتشر کند - "اعلامیه استقلال حقوق بشر را تحت قدرت خدا آشکار می کند" (به نظر می رسد در آن زمان خود دالی در مورد غیرعادی بودن او تردیدی نداشت). اما با گذشت سالها، تعداد پروژه ها افزایش یافته است و او مانند یک هنرمند انبوه سوئدی به نظر می رسد، یک هنرمند نه چندان جدی که مشغول تحقیق در مورد انواع مختلف هنر است. اگرچه محبوبیت او افزایش یافت، او شروع به وقف خود را به ترویج نقد هنری و مورخان هنر در اروپا کرد، که پایه و اساس شهرت هر هنرمندی را ایجاد کرد.
پس از یکی از سفرهایش به آمریکا، جایی که شهرتش به اوج بی‌سابقه‌ای رسید و به همین دلیل فروش نقاشی‌هایش موفقیت‌آمیز بود، سپس با «دستگاه خلق نقاشی» به اروپا روی آورد. آن را "مونوکل الکتریکی" می نامیدند و امکان انتقال تصاویر را از یک سیگنال تلویزیونی اضافی به یک لوله تلسکوپی، چه به عنوان یک جسم یا روی صورت آن، فراهم کرد. این دستگاه، همانطور که دالی توضیح داد، بر اساس روش تصویر دوتایی و روش انتقادی پارانوئیدی ساخته می‌شود، برخی از کلیک‌ها به گسترش افق‌های درونی کمک می‌کند، همانطور که هنرمندان دیگر از این روش از داروهای محرک روانی مخدر استفاده می‌کردند.
در سال 1973، روتسی ها در فیزیرازی بولو ویدکریت "موزه دالی"، غلبه بر تئاتر قدیمی ZI از کاخ VITRIV (در پشت سر، دالی، در یاکی روسپوی، افسانه ای در مورد مراسم Kokhadny VITRA). این یک چرخش سوررئالیستی غیرقابل مقایسه است و تا به امروز ادامه خواهد داشت. این موزه نگاهی به گذشته از زندگی این هنرمند بزرگ را ارائه می دهد. گنبد غول پیکر ژئودزیکی بالای صحنه وجود دارد. سالنی برای تمیز کردن تماشاگران و تقسیم به بخش ها، که در آن آثاری از ژانرهای مختلف، از جمله نقاشی های بزرگ مانند "گاوباز توهم زا" را ارائه می دهند. یکی از بخش های موزه توسط اسرارآمیز بزرگ به شهوانی اختصاص داده شده است (از آنجایی که او اغلب دوست دارد صحبت کند، شهوانی به عنوان پورنوگرافی در نظر گرفته می شود زیرا ابتدا برای همه شادی می آورد و دیگری بدشانسی می آورد). دالی همچنین به طور مستقل سالن را نقاشی کرد و تصور کرد که طلا در فیگوئراس طلا در دست دارد. خود موزه از طریق آنهایی که در نمایشگاه جدید به نمایش گذاشته شده اند، بیشتر شبیه به یک بازار است مشاغل مختلفو چیزهای کوچک دیگر در میان چیزهای دیگر، نتایج آزمایش‌های دالی با هولوگرافی وجود داشت که تمایل به ایجاد تصاویر بی‌اهمیت جهانی داشت. علاوه بر این، دالی آخرین نقاشی های طیف سنجی از تصاویر گالیا برهنه را در معرض دید عموم قرار داد.
در آن زمان او بر روی ربات خود و خدایی می نوشد. ناشران کتاب، مجلات، خانه های مد، کارگردانان تئاتر او را تکه تکه کردند. با ایجاد تصاویر بسیاری از شاهکارهای ادبیات سکولار: کتاب مقدس، " کمدی الهی» دانته،
«بهشت زندگی» میلتون، «خدا و یکتاپرستی» فروید، «عرفان کهنا» اوید.
صرف نظر از چنین محبوبیت دیوانه وار، تغییرات غیرقابل قبولی در زندگی خاص این هنرمند رخ داد. نزدیک به پیری، گالا به طور کامل سالوادور را نادیده گرفت. او فقط در زمان خود سعی در کسب درآمد داشته است. در غیر این صورت پنجاه سرنوشت در آن واحد وجود نداشت. این ترس از دهه 60 شروع شد. زمانی که تصمیم گرفت قلعه خود را بخرد، ساعتی را با گروهی از جوانان گذراند. باقیمانده عمر خواب ما برای آتش سوزان خواهد بود، اگر فقط احساسات بسیاری از مردم را روشن کنیم.
گالا در 84 سالگی درگذشت. وقتی خبر بزرگ را به دالیا گفتند، آنها اصلاً واکنشی نشان ندادند، جز اینکه گفتند که تیمشان نمرده و آنها هرگز نمردند. و راستش ما هرگز به قبر دوستانمان نزدیک نشدیم.
در 20 ژوئن 1982، تنها یک ماه پس از مرگ گالی، سالوادور دالیا افتخار بازپس گیری صلیب بزرگ چارلز سوم را از دست پادشاه خوان کارلوس دریافت کرد.
این هنرمند اکنون به اندازه کافی مارکی د دالی د پوبول نامیده می شد. این عنوان نه تنها برای خودش، بلکه برای نام مستعار پدر نیز توهین آمیز است. یازده روز پس از انتشار فرمان سلطنتی، پادشاهی اسپانیا «بخش‌هایی از آواز» و «هارلکین با رقص کوچک رام» را از دالیا به مبلغ یکصد میلیون پستا خرید.
و در 30 سپتامبر 1984، دالی بسیاری از عمر خود را تلف نکرد. خیلی وقت بود که ما را سرپوش گذاشته بودند تا وقت خواب که ناگهان تخت خوابش برد. احتمالاً دلیل این امر یخ زدن کوتاه مدت بوده است. تمام اتاق در آتش بود، اما سالوادور فقط توانست به در برسد. رابرت دشارنایس، مانند کروبی با امتداد صخره‌های غنی در سمت راست دالی، او را در برابر مرگ می‌پیچاند و از اتاق در حال سوختن بیرون آمده است. سپس رسوبات مهم (تا 18٪ از کل بدن) را قطع کردیم و از آن زمان به بعد تقریباً چیزی در مورد آن وجود نداشت. نزابر نسبت به کسانی که یا از فلج رنج می بردند یا به بیماری پارکینسون مبتلا بودند یا هنوز مریض بودند و به زور زیر قفل بودند حساس بود. اما در سرنوشت بی رحمانه سال 1985، به نظر می رسید که عزت نفس او در حال کاهش است و او در مصاحبه ای با مشهورترین روزنامه اسپانیایی "Pice" گفت که این به بقیه عمرش تبدیل شد. در پاییز سال 1988، سالوادور دالی به عنوان مظنون برای کسانی که او را از نزدیک می شناسند با تشخیص "نارسایی قلبی" در یک کلینیک بارسلونا بستری شد.
دالی در 23 نوامبر 1989 درگذشت. آنها او را در آنجا، هنوز زنده، در مرکز صحنه یک اپرای کوچک استانی پرستش کردند. همراه با آرامش هنرمند، باقی مانده گلوزووانایا، که به طور کامل از بی قدردانی کرده است: قبر او بالای توالت زنانه قرار دارد.
برگرفته از کتاب شودنیک یک نابغه توسط دالی سالوادور از کتاب 100 اصل و دیو بزرگ نویسنده بالاندین رودولف کوستیانتینوویچسالوادور دالی سالوادور دالی «ساعت ما دوران کوته‌هاست... دیگران چنان آشغال‌هایی هستند که من بهتر ظاهر شده‌ام. سینمای گفته ها به عنوان یک صنعت تولیدی برای نیازهای میلیونی بیمه شده است. بیایید حتی ذکر نکنیم که این فیلم از یک مشت احمق تشکیل شده است. دارم از چیزی عکس می کشم که نیست
از کتاب های 50 کوخانتس معروف نویسنده واسیلیوا اولنا کوستیانتینیونادالی سالوادور بالاتر از نام - سالوادور فلیکس جاسینتو دالی (متولد 1904 - متولد 1989) هنرمند اسپانیایی که یک زن مجرد را بت خود کرد.
از کتاب 50 زوج ستاره معروف نویسنده ماریا شچرباکسالوادور دالی و گالا هنرمند مشهور اسپانیایی و موزش در طول قرن با هم زندگی کردند. به گفته دالیا، بدون گالا او نه می توانست خلق کند و نه زندگی کند. اما این به هیچ وجه به این معنی نیست که در زندگی یک دوست جایی برای شباهت های دیگر در قلب وجود نداشت ... دور از آن
از کتاب های 50 دیوای معروف نویسنده اسکلیارنکو والنتینا مارکیوناDALI SALVADOR خارج از نام - Dali Salvador Felix Josinto (متولد 1904 - متولد 1989) هنرمند، طراح و دکوراتور مشهور اسپانیایی. نویسنده کمیت باشکوهنقاشی های فری آثار دالی به طور گسترده در موزه های اروپا و ایالات متحده آمریکا نمایش داده می شود. نه
از کتاب های شاهین سرخ نویسنده شمورگون ولودیمیر کیریلوویچبخش 5 سالوادور دالی رام در گوادالاخارا، با شکست دادن هوش پسر کوچک خشمگین، نه ناستیلکا، به منظور از دست دادن کنترل بر خود. و آنهایی که خودکنترلی خود را در نبرد هدر داده بودند، ایوان نه تنها زمانی که فرود آمد متوجه شد و متوجه شد که جان خود را در یک معجزه از دست داده است، بلکه
3 کتاب 50 مریض معروف نویسنده کوچمیریفسکا اولنادالی سالوادور (متولد 1904 - 1989) "همانطور که شما می خواستید نقاشی های من را درک کنید، اگر من که آنها را خلق می کنم، آنها را درک نکنم." سالوادور دالی سالوادور دالی دختر مردم است. پدرم، سردفتر اسناد رسمی فیگرس، جمهوری خواه ضد مادریدی و قبل از آن
از کتاب جالب ترین داستان ها و فانتزی های افراد مشهور. قسمت 1 توسط آمیلز روزرسالوادور دالی کتلت گوشت خوک، بیکن، باگت و خرچنگ سالوادور دالی؟ (Salvadore Domének Felipe Jasint Dali and Domének, Marquis de Pubol) (1904-1989) - نقاش، گرافیست، مجسمه ساز، کارگردان، نویسنده اسپانیایی. یکی از مشهورترین نمایندگان سوررئالیسم.
برگرفته از کتاب شودنیک یک نابغه توسط دالی سالوادورسالوادور دالی ترس از شر، به دنیا آمدن در پدر سالوادور دالی؟ (سالوادور دومنک فیلیپ جاسینت دالی و دومنک، مارکی د پوبول) (1904-1989) - نقاش، گرافیست، مجسمه ساز، کارگردان، نویسنده اسپانیایی. یکی از مشهورترین نمایندگان سوررئالیسم.
از کتاب 100 داستان کوهانی بزرگ نویسنده کوستینا-کاسانلی ناتالیا میکولایوناسالوادور دالی ویسکووا از سالوادور دالی؟ (Salvador Domènech Felipe Jacint Dalí i Domènech, Marquis de Pubol) (1904-1989) - نقاش، گرافیست، مجسمه ساز، کارگردان، نویسنده اسپانیایی. یکی از مشهورترین نمایندگان سورئالیسم، شکل نظامی جدی
از کتاب خنده جوکوندی: کتابی در مورد هنرمندان نویسنده بزلیانسکی یوریسالوادور دالی کودکی که صاحب برده کوچک سالوادور دالی است؟ (سالوادور دومنک فیلیپ جاسینت دالی و دومنک، مارکی د پوبول) (1904–1989) - نقاش، گرافیست، مجسمه ساز، کارگردان، نویسنده اسپانیایی. یکی از مشهورترین نمایندگان سوررئالیسم.
3 کتاب از نویسندهسالوادور دالی پوست ختنه گاه با نان خرد شده سالوادور دالی؟ (سالوادور دومنک فیلیپ جاسینت دالی و دومنک، مارکی د پوبول) (1904–1989) - نقاش، گرافیست، مجسمه ساز، کارگردان، نویسنده اسپانیایی. یکی از مشهورترین نمایندگان سوررئالیسم.
3 کتاب از نویسندهسوررئالیسم و سالوادور دالی "یک نابغه" در مورد خودش در میان شواهد و اسناد مکتوب که قبل از تاریخ قرن بیستم وجود دارد، حتی هنرمندان مشهور، فهرست‌ها، اینها، مصاحبه‌هایی که در آنها می‌توان در مورد خودتان صحبت کرد. این مکس ارنست، آندره ماسون، لوئیس بونوئل و
3 کتاب از نویسندهسالوادور دالی و گالا بیش از یک رمان جذاب درباره تاریخچه خانواده هنرمند بزرگ سوررئالیست اسپانیایی سالوادور دالی و دوستش اولنیا دیاکونوا، که بیشتر با نام گالا شناخته می‌شوند، نوشت. با این حال، در چارچوب این کتاب، مکاشفات آن را امتحان خواهیم کرد
3 کتاب از نویسندهسالوادور دالی الهی، بی وفا، ملعون، دو پا که در بیرون رشد کرده اند، فکر کن، پیوسته در مورد امر اجتناب ناپذیر فکر کن: درباره آمدن دیگری... روریک ایونف، 1914
3 کتاب از نویسندهفانتزی ها و جنون (سالوادور دالی)
سالوادور دالی (1904-1989) - هنرمند و مجسمه ساز بزرگ اسپانیایی، نویسنده، گرافیست، کارگردان. یکی از رنگارنگ ترین و با استعدادترین نمایندگان مستقیم سورئالیستی در نقاشی.
در بخش باستانی اسپانیا، نه چندان دور از بارسلون، شهر کوچکی به نام فیگرس وجود دارد. در آغاز قرن بیستم، در 11 می 1904، نابغه سالوادور دالی در شهر آن متولد شد. وطن او در آن زمان عمدتاً از پدران تشکیل می شد - پدر دون سالوادور دالی کوسی و مادر دون فیلیپی دومنک. یک سال، آنا ماریا خواهر السالوادور ظاهر شد.
قبل از آن، خانواده تنها یک پسر داشت، اما او در سال 1903، کمی قبل از تولد دو نفر، بر اثر مننژیت درگذشت. اگر هنرمند آینده بیش از 5 سال سن داشت، در ساعت قبر برادر پدرش، بی احتیاطی بود که بگوییم سالوادور تناسخ او است. از این لحظه به بعد، دالیا این ایده سرزده را در سر داشت که پدر اصلا او را دوست نخواهد داشت، بلکه برادر بزرگتر و مرده اش، به ویژه سالوادور را دوست خواهد داشت. ایده هایی از این دست در تمام طول زندگی بر نابغه حکومت خواهند کرد.
و پدرها واقعاً هم سالوادور و هم خواهر جوانش را دوست داشتند. خانواده من درآمد متوسطی داشتند و من یک دفتر اسناد رسمی دولتی بودم. پدر من یک آتئیست بود، اما مادرم، اتفاقا، یک کاتولیک باورنکردنی بود و فرزندانش مرتباً در کلیسا شرکت می کردند.
پدر و مادر در حالی که به وضعیت مادی خود نگاه می کردند، شایسته ترین نور را به فرزندان دادند. در سال 1910، تولد پسر داده شد مدرسه بلال « لقاح معصوم»برادران مسیحی.
آنها به او فرزند بسیار معقولی دادند، اما به دلایل غیرعاقلانه خود او دردش را سخت کرد. Vіn bіv nekerovaniy i zarosumiliy. ظاهراً سالوادور با حضور مادرش در میدان خرید، تمام هیستری را از طریق جعبه یخ کنترل کرد. مغازه مالت فروشی برای غروب آفتاب بسته شد، اما پسر آنقدر فریاد زد که پلیس ها که تمام مدت از آنجا عبور می کردند، از حاکم تاجر خواستند که در سلول را باز کند و جعبه یخ شیطانی را به کودک بفروشد. سالوادور با هر وسیله ای به هدف خود رسید: با ایمان، با تظاهر، با جلب احترام بیگانگان.
به دلیل چنین شخصیتی در مدرسه، دالیا با پسران کنار نمی آمد. قبل از آن، زندگی اولیه من در مدرسه تحت سلطه فوبیا و عقده های شدید بود. حتی قبل از روز مدرسه، ویژگی های دوگانه شروع به ظهور کرد. در بازی های قمار با پسرها برنده شوید و اگر برنده شدید سعی کنید برنده شوید. بنابراین نمی‌توانم زمینه‌های مشترک با همکلاسی‌هایم را پیدا کنم و می‌خواهم با یکی از آنها همدردی یا دوستی برقرار کنم. کودک شگفت انگیز و شگفت انگیز واکنش منحصر به فردی به پسر نشان داد. وقتی بچه ها متوجه شدند که دالیا به شدت از اسب ها می ترسد، بدبوها شروع به گرفتن آنها کردند و دور انداختند. او شروع به هیستریک های وحشی کرد و تعداد بچه ها بیشتر شد. یکی از فرزندانی که السالوادور با او پیوندی شبیه پیوند انسانی برقرار کرد، جوزپ سامیتیر، فوتبالیست آینده بارسلونا است.
استعداد دختر کوچولو از اوایل زندگی، از معلمان مدرسه و دوستان مدرسه اش که اغلب در مزارع کاریکاتور می کشیدند تا خواهر کوچکش را بخنداند، مشهود بود. یکی از دوستان میهن، رامون پیچو، که یک هنرمند امپرسیونیست بود، به استعدادهای پسر اشاره کرد و مستقیماً به او کمک کرد تا پیشرفت کند.
در نزدیکی شهر Cadaqués، در کنار دریا، سرزمین مادری دالی کوچک و کوچک است. در اینجا، در سال 1916، این هنرمند توانا تعطیلات خود را گرفت. او مجبور شد با پیشه‌ورزی‌های پایین‌تر ازدواج کنار بیاید، زیرا مدت‌هاست با کارگران و ماهیگیران محلی مخالفت کرده بود و حریصانه به کشتار و اسطوره‌های مردمش تغذیه می‌کرد. شاید در آن زمان هم روحیه خلاق او با مضامین عرفانی آمیخته بود.
همزمان با شروع تحصیلات اولیه، پسر در هنرستان شهرداری ثبت نام کرد و کار خلاقانه او از آنجا آغاز شد. پس از اتمام تحصیلات خود در اینجا، او وارد آکادمی برادران سفارش ماریست در فیگوئرا شد، جایی که هنرمند اسپانیایی نونز شروع به استفاده از روش های حکاکی اصلی کرد.
در سال 1921، فاجعه‌ای به خانواده وارد شد: مادرم بر اثر سرطان درگذشت.
دالیا پس از مرگ مادرش تصمیم گرفت به مادرید برود. پدرت را متقاعد کردی که بگذارد برود و در ورودی آکادمی هنرهای خلاق به او کمک کند.
سالوادور دالی وقتی در سال 1922 به دنیا آمد، بچه های کوچک را برای تولد آماده کرد. ناظر آکادمی در مورد دالی پدرش گفت و او که از دیدن پسر معجزه اش خسته شده بود، با مهربانی از او خواست که دوباره نقاشی کند. سه روز طول کشید، اما سالوادور برای نوشتن عجله نکرد و باعث شد پدرش خیلی داغ شود. روزی که مرد جوان به پدرش گفت که بچه‌های کوچک به دنیا آمده‌اند، فقط کمتر از قبل، برای پدر چنین فریادی ضربه‌ای محکم شد. آل کمیسیون به کار نگاه کرد و او را در آکادمی پذیرفت.
او پس از شروع کار خود در مادرید، در خوابگاه دانشجویی برای جوانان مستعد ساکن شد. در یک سری شروع، دالی شروع به تسلیم شدن به روبات های فروید کرد، وارد ازدواج شد و آشنایی های جدیدی پیدا کرد.
سالوادور در این زمان به طور گسترده نوشت و گرایش های جدیدی را در نقاشی های خود معرفی کرد: کوبیسم و دادائیسم.
با این حال، در سال 1926، سالوادور که به استعداد خود اهمیت نمی داد، به دلیل موقعیت زننده و بی احترامی خود به عنوان معلم از آکادمی اخراج شد. لعنتی چرا رفتم پاریس؟
دالی در پایتخت فرانسه با پابلو پیکاسو ملاقات کرد. تحت این هجوم نقاشی ها او خلق کرد که در نمایشگاه ها شرکت کرد و محبوبیت این هنرمند را به ارمغان آورد.
سالوادور به سبک سوررئالیسم می نوشت. نقاشی های او اسطوره را با واقعیت در هم آمیخته بود و خلاقیت او تا حد زیادی تحت تأثیر تلقین عمیق او به روانشناسی فرویدی بود.
در سال 1937، این هنرمند از ایتالیا دیدن کرد و شروع به خلق رنسانس کرد، پس از آن تناسبات صحیح انسانی در نقاشی های بزرگ او ظاهر شد، اما همه با خیالات سورئالیستی.
در آغاز جنگ جهانی دوم، السالوادور به ایالات متحده سفر کرد و تا سال 1948 در آنجا زندگی کرد. در آمریکا استعداد جدیدی برای نویسندگی در سال 1942 پدیدار شد. آشنایی با والت دیزنی باعث شد تا دالی اعتماد به نفس بیشتری برای کار در فیلم داشته باشد. آلفرد هیچکاک کارگردان فیلم «طلسم» را فیلمبرداری کرد و سالوادور قبل از فیلم جدید صحنه‌های آن را نوشت.
با عطف به اسپانیا، این هنرمند به طور گسترده کار کرد و مانند قبل، تمام جهان را با آثار، نمایشگاه ها و چرخش های ظالمانه پوشش داد.
در سال 1969، خانواده دالی غرق در مجسمه سازی شدند، از جمله معروف ترین آثار او:
اولنا دیاکونوا به یک موزه مشهور و هم تیمی سالوادور دالی تبدیل شد که با نام گالا برای تمام جهان قابل مشاهده است.
بوها در سال 1929 شروع به جاری شدن کردند، در آن زمان اولنا با شاعر فرانسوی پل الوارد و در همان زمان، یک زن جوان به نام مارک ارنست دوست بود. زن بسیار دوست داشتنی بود، او به سادگی عاشق رابطه جنسی بود، او نمی توانست بدون کسی بخوابد.
گالا 10 سال از دالی بزرگتر بود. در زمان آشنایی آنها، او از ابتدا هنرمند جوانی بود که از یک شهر استانی آمده بود، و گالا موفق و سرآمد، از خود راضی و تصفیه شده بود که به بزرگترین خطرات ازدواج تبدیل می شود. یک بار توسط زیبایی او کشته شد.
نمی توان گفت که گالا به معنای اصلی این کلمه زیبایی کمی دارد، او مانند آهنربا مردم را به سمت خود جذب می کرد، آنها مسحور شدند و سر خود را بر سر زن گم کردند.
گالا و دالیا صمیمی شدند ، اما زن ایده ادامه رابطه جنسی با یک مرد را نداشت ، شروع یک زوج خوب بود و در محافل بوهمی این امر عادی تلقی می شد.
وقتی دوست پسرش را ترک کرد و در سال 1930 خانواده به دالیا نقل مکان کردند، به او گفت: "پسر من، ما هرگز از هم جدا نمی شویم". او فانتزی های جنسی او را ارضا نمی کرد.
گالا خود این هنرمند را در سراسر جهان مشهور کرد، او ارتباطات خود را به کار انداخت، نمایشگاه‌هایی ترتیب داد و آثار او را به مردم پوشاند. و با چنان رهائی خلق کرد که هنوز یک تابلو تمام نشده بود و از قبل خواستار نقاشی دیگری بود. دالی موزش را که آنچنان استنشاق کرد به تدریج نقاشی کرد. اکنون نقاشی های او با نام فرعی گالا - سالوادور دالی امضا شده است.
چلوویک پل الوارد قبلا بقیه روزهانوشتن عشقش برگ، لطافت. و حتی پس از مرگ او در سال 1952، گالا و سالوادور با هم دوست شدند.
هنگامی که دالی شروع به اختصاص دادن به نقاشی کرد، گالا ایده جدیدی برای ایجاد مبلمان طراح به او داد. ثروتمندان در سرتاسر جهان آماده بودند برای مبل هایی به شکل لب های زن، فیل هایی با پاهای لاغر، یا برای یک قرار تاریخی وامیکی سالگرد با صفحه ای شگفت انگیز، سکه بپردازند. سالوادور دالی همچنین نویسنده طراحی بسته بندی کارامل Chupa Chups است.
صد ساله های آنها برای جهان اول شگفت انگیز به نظر می رسید، اما برای آن دو عادی بود. زن لباس هایی مانند دستکش رد و بدل می کرد و سپس دائماً به همراهی دختران جوان افتخار می کرد و سکه های زیادی روی آنها می ریخت. در سال 1965، السالوادور یک موز دوست داشت - آماندا لیر، یک مدل 19 ساله و خواب.
اما تنها زنی که گالا همیشه از دست داده بود. حتی اگر دنیا هرگز نبوغ بزرگ سالوادور دالی را نشناخت. در ابتدا او با ایمان به خود به هنرمند جوان و بی گناه الهام بخشید، سپس مقیاس کامل استعداد او را آشکار کرد: او یک بت از سیاره را از دالیا ایجاد کرد، که او به طور پیوسته از او محافظت می کرد و می دزدید. و در مقابل او تعظیم کرد.
صدها فوت شگفت انگیز آنها 53 سنگ را لرزاند. گالا در سال 1982 در سن 88 سالگی درگذشت. بدن آنها مومیایی شد، با پارچه قرمز پوشانده شد و در سنگر با پوشش شیشه ای قرار گرفت. پوبولی در دوران زندگی خود در قلعه خود دخمه ای را برای آن دو تمیز کرد و زن در آنجا به خاک سپرده شد.
7 سال از تیم جان سالم به در برد. پس از مرگ گال، او دچار افسردگی حرکتی شد و بیماری پارکینسون به سرعت توسعه یافت. بقیه سرنوشت های خودگردانی در قلعه پوبوله انجام شد، جایی که زن تمام زندگی خود زیر پوشش نفرین شده قرار داشت.
با کمی نوشتن، تصاویر حتی ساده تر بودند و رشته نازکی از اندوه همه جا را در میان آنها می پیچید.
در طول یک سال، او نوشتن، صحبت کردن را متوقف کرد و سپس از بین رفت. پیرمرد بی خدا، عملاً غیرممکن بود که متوجه او شود، پرستاران را گاز می گرفت، آنچه را که در دستش بود از آنها پرتاب می کرد و فریاد می زد.
وین در 23 ژوئن 1989 درگذشت. سرانجام، او با فرمان خود تمام جهان را فتح کرده است - من خودم را به همسری نمی سپارم. او از مردم خواست که از کنار قبر او عبور کنند. در نزدیکی شهر فیگرس، تئاتر-موزه دالیا وجود دارد، در یکی از اتاق ها جسد او زیر پوشش دیوار کشیده شده است.
زندگینامهآن قسمت های زندگی سالوادور دالی.اگر متولد شد و مرددر اینجا مکان ها و تاریخ های خاطره انگیز روزهای مهم زندگی شما آورده شده است. نقل قول از هنرمند، عکس ها و فیلم ها
«بگذارید دست پرزرق و برق شما در دریایی که شادی و شیشه‌های جلو در آن زندگی می‌کنند، شنا کند.»
از فدریکو گارسیا لورکا "قصیده به سالوادور دالی"
از زندگینامه سالوادور دالی به نظر می رسد که چنین دست قدرتمندی که دزدان و زندگی نامه خود را دیده است، در شعله های سیاه گناه نخواهد داشت، زیرا اعترافات او فقط مه زندان را در اطراف نامش غلیظ می کند. هنوز مشخص نیست که چه چیزی در مورد بیوگرافی دالیا درست است، چه چیزی درست است و چه چیزی حدس و گمان است. بنابراین، به عنوان مثال، دالی تأیید کرد که در پشت سخنان پدر، تناسخ برادر مرده او وجود دارد. سپس او افسانه ای در مورد خودش ساخت، اما همانطور که می دانید یک تکه حقیقت در گرمای پوست وجود دارد.
سالوادور دالی در 11 می 1904 در شهر فیگوئراس اسپانیا به دنیا آمد. کوچولوها قبلاً دچار سرنوشت‌های زیادی شده‌اند و با تلاش و تعهد شگفت‌انگیز برای یک کودک کار می‌کنند و پسری بی‌نظیر، تنبل و عجیب‌وغریب را از دست می‌دهند. او در زندگی نامه خود اعتراف می کند که اغلب خود را در کلاس خدایی نشان می دهد تا از ارزیابی و انتقاد بد معلم خود جلوگیری کند. در حال حاضر 14 نفر اولین نمایشگاه خود را برگزار کرده اند و 17 نفر به آکادمی پیوسته اند اسرار ایجاد تصویردر مادرید، جایی که به دلیل بی احترامی به سرمایه گذاران و استکبار، در یک سری سرنوشت از آن اخراج شد. با این حال، پیام به زودی آمد.
نقطه عطف زندگی دال سال 1929 بود، زمانی که ظهور سورئالیست ها آغاز شد و او با گالا الوارد، که در آن زمان دوستانه تر بود، ملاقات کرد. هنوز هم مهم است که بدون گالیا، سالوادور دالیا آن چیزی که شد نمی شد. او خودش ایمان او را به افراد با استعداد تشویق کرد، به همه مسائل مالی رسیدگی کرد، با استادش همه چیز را مرتب کرد، او را تشویق کرد که تمرین کند. او کاملاً کنترل زندگی دالیای ناامید و غیرعملی را به دست گرفت و الهه موسیقی خود را از او آموخت. همه چیز برای زنان صد ساله خوب پیش نمی رفت - گالیا مردان و زنان جوان زیادی داشت و برای اولین بار آنها را در بین زنان ندید. در سال 1968، خانواده دالیا یک قلعه برای گالیا خریدند و به درخواست دوستانش تصمیم گرفتند این کار را انجام ندهند. در آن زمان دالی یک هنرمند ثروتمند و مشهور بود. اگر الهه میتز بمیرد، برای او یک تراژدی بزرگ شد. مرگ یک دوست و توسعه بیماری پارکینسون - همه اینها به این واقعیت منجر شد که بقیه زندگی نابغه به خودی خود در قلعه گالی ادامه یابد.
مرگ سالوادور دالی در 23 ژوئن 1989 اتفاق افتاد. دالی در زمان مرگ 84 ساله بود. تشییع جنازه سالوادور دالی مانند مراسم تشییع جنازه اصلی نبود. در این دوره، جسد مومیایی شده او در خارج از تئاتر و موزه باز دالی ایستاده بود تا مردم محله بتوانند به سالوادور دالی ادای احترام کنند. سپس به اصطلاح تشییع دالی برگزار شد - جسد او در زیرزمین یکی از اتاق های موزه به خاک سپرده شد. پس خود دالی دستور داد که مردم در کنار قبر او راه بروند.
سالوادور دالیا با موزش و گالا گروه خانش (اولنایا دیاکونوا)
11 مه 1904تاریخ تولد سالوادور دالی.
1914-1918فارغ التحصیل آکادمی برادران نظم ماریست در فیگوئراس.
1921 r.ورود به آکادمی سن فرناندو، مرگ مادر سالوادور دالی.
1922 r.حرکت به مادرید، از Residence شروع می شود.
1926 r.امضا از فرهنگستان
1929 r.به گروه سوررئالیست ها پیوست و از پدرش جدا شد.
1934 r.دوستی غیررسمی با اولنا دیاکونوا (گالایا).
1936 r.وینیاتوک دالی از گروه سوررئالیست ها.
1940-1948 pp.زندگی در ایالات متحده آمریکا.
1942 r.انتشار اتوبیوگرافی «زندگی تاریک سالوادور دالی».
1958 r.عروسی رسمی با گالا.
1968 r.خرید قلعه از روستای پوبل.
1973 ب.به افتخار تئاتر-موزه دالی.
1981 ب.دالیا به بیماری پارکینسون مبتلا شد.
1982 r.مرگ گالیا به دالی عنوان کنت داد.
23 سپتامبر 1989 r.تاریخ مرگ دالی
1. محل فیگورس، اسپانیا، محل تولد سالوادور دالی.
2. آکادمی سلطنتی اسرار تخیلی سن فرناندو که توسط سالوادور دالی تأسیس شد.
3. گورتوزیک برای دانش آموزان با استعداد در مادرید "رزیدنس"، جایی که دالی شروع به کار کرد.
4. تئاتر-موزه دالی، جایی که قبر دالی در آن قرار دارد.
5. قلعه پوبول یا قلعه گالا دالی که در دهه 70 خانه سالوادور دالی بود.
سالوادور دالی همیشه نگران اسراف در رفتار بوده است. بنابراین، کارکنان هتل Le Meurice فکر کردند که یک بار گرسنه می شوند، یک سری گوسفند را به اتاق بعدی می آورند. وقتی گوسفندها را آوردند بلافاصله یک تپانچه بیرون آوردند و شروع به تیراندازی به سمت موجودات کردند وگرنه خوشبختانه تپانچه مملو از تپانچه های غیرمسلح می شد.
سپس او استاد آتش سوزی ها، سرقت ها و ایده های عجیب و غریب بود. با خریدن یک قلعه برای یکی از دوستان، مشخص شد که رسیدن به قلعه جدید از طریق یک جاده کثیف دشوارتر خواهد بود، زیرا آنها پانزده سال در تلاش برای تعمیر آن بودند. سپس دالی فرماندار را صدا کرد و از او چای خواست. فرماندار از دو سال تأخیر آمد و جیغ می‌کشید که جاده ساده است و دو چرخ قبل از رسیدن به دالیا از کار افتادند. سالوادور ویدپوویف به آن گفت: «بنابراین، آشفته‌تر است. سه سال بعد، ژنرالیسیمو فرانکو به دیدار ما خواهد آمد و من می ترسم نتوانم چنین سخنرانی هایی را ستایش کنم. تعمیرات جاده در اسرع وقت انجام شد.
به دور از استقبال از سبک قدرتمند
"از دقت نترسید: هرگز به او نخواهید رسید!"
فیلم مستند "بیوگرافی سالوادور دالی"
"سالوادور دالی چیزهای زیادی برای یادگیری دارد، اما نه به خاطر رمز و راز و خلاقیت."
رودولف بالاندین، نویسنده
"من احساس می کردم که یک فرد کاملا آزاد هستم."
انریکه ساباتر، دوست و دستیار سالوادور دالی
"وین دالی بود و همانطور که می گفت پوستی که توسط او شکسته شد، لکه مداد، معادل تراژدی بود که او تجربه کرد."
مردیث اترینگتون اسمیت، نویسنده و زندگی نامه نویس
سالوادور دالی (دالی، سالوادور) (1904-1989)، نقاش اسپانیایی، یکی از رنگارنگ ترین نمایندگان سوررئالیسم.
او که یک نقاش و هنرمند فوق العاده بود، تصاویری شبیه به رؤیاهای کابوس وار خلق کرد که خود آنها را "تصاویر نقاشی شده از رویاها" نامید. این تصاویر که اغلب تکرار می شوند، مثلاً سالگرد، زیر نور خورشید در حال تغییر شکل می گیرند، به نوعی به نشانه دالی تبدیل شده اند.
جست‌وجوی راه‌حل‌ها و اشکال جدید در عرفان، پیش از این در کودکی جستجو شده است. یک بار با کشیدن یک طبیعت بی جان برای حقوق خود به در قدیمی (از عرض بوم) با هر سه قسمت و بدون قلم پیروز، یک طبیعت بی جان را نقاشی کردند که در کنار دوستان و اقوام بود که با او رفتار مشابهی داشتند. زمان. تصاویری از فشار دادن گیلاس هایی که زیر نور آفتاب افتاده بودند وجود داشت. اگرچه تماشاگران متوجه شدند که گیلاس ها دم خود را تکان نمی دهند، اما واقعاً هنرمند جوان را فراموش کردند. او که به سرعت خود را جهت گیری کرد، سپس شروع به خوردن گیلاس هایی کرد که به عنوان هدیه برای او سرو می شد و دم های باقی مانده را به توت های موجود در تصویر وصل کرد. کرم‌های چوبی که درهای چوبی را آویزان می‌کردند و بالا می‌رفتند، اکنون توپ فاربی نامیده می‌شوند و کرم‌ها و گیلاس‌های طبیعی جایگزین آنها شده‌اند. دفن همنوعان وجود نداشت.
یک نابغه ثروتمند، با خلاقیت قدرتمند کاتالونیایی خود، در اوایل خود را به عنوان فردی با ذهن بسیار پر جنب و جوش نشان داد. در سالهای 1920-1925، او در نوشتن در آکادمیزم روسی (پس از تحصیل در آکادمی هنر مادرید)، رئالیسم هلندی و اسپانیایی، آینده نگری، کوبیسم و رئالیسم مکعبی تا آخرین ساعت جنگ مهارت داشت (Devchina bіlya vikna, 1925. مادرید، اسپانیایی). تمایل او به تصویر کردن موضوع از خوانش هایش از فروید الهام گرفته شد و بعدها به طور جدی درگیر نقاشی متافیزیکی شد.
اولین نمایشگاه در پاییز برگ سال 1925 در بارسلون (Gal. Dalmau) برگزار شد. این روزها، من ترکیباتی می نویسم که به طور خود به خود مناظر دریایی را به تصویر می کشند که از دوران کودکی به یادگار مانده بودند - ایده ای غم انگیز که هرگز هنرمند را محروم نکرد (زن در مقابل صخره ها، 1926، میلان، مجموعه های خصوصی). با آمدن به پاریس در سال 1927، و سپس در سال 1928، با پیکاسو و برتون آشنا خواهید شد و دوست دارید به گروه سوررئالیست هایی بپیوندید که ایده های نزدیک به حاکمان خود را تشریح کردند و به گفته برتون، من قطعاً در سال 1929 خواهم بود. وارد آن شوید همچنین خوب است که گالا الوار را بشناسید، به محض اینکه او یکی از تیم های خود و بومی شد.
سپس با ایجاد سوررئالیسم، یک تبلیغ بلند و درخشان. U 1929 r. در نمایش در gal. Gemans آثار سوررئالیستی خود را به نمایش گذاشت (معمای بیانجا. مادر من، مادرم، مادرم، 1929، زوریخ، مجموعه‌های خصوصی)، که نظریه او را در مورد پارانویای انتقادی نشان می‌دهد، که در کتاب زن قابل مشاهده (1920) منتشر شده است. ما در مورد تداوم سنت صحبت می کنیم که ریشه های خود را از خلاقیت بوتیچلی، پیرو دی کوزیمو، لئوناردو داوینچی (همانطور که او آن را در رساله نقاشی خود فرموله کرد) می گیرد. سپس، در نتیجه تاچیسیزم و فراتاژهای ماکس ارنست، آنها در تصاویری بر بوم تصاویری مدفون می شوند که با حرکت فرم های تصادفی شکل که به نظر می رسد دارای معانی هستند، تداعی قوی دارند. ستارگان نقاشی که در آنها، تحت دید یک توهم نوری نازک، اشیاء کشیده می شوند (سال نرم)، برچیده می شوند، باز می شوند، به اشیاء دیگر تبدیل می شوند. این ایده یک تفسیر پیچیده، گاهی اوقات زشت، از نقاشی های معروف است (مانند، به عنوان مثال، آنجلوس میلت، جایی که در تفسیر قطره های انسانی، اندام حالت را در نقطه نعوظ می پوشاند). این به خاطر تربیت فکری خود هنرمند بود که البته عنصر خودشیفتگی ذاتی در آن وجود داشت و آسیبی به آن وارد نشد.
صرف نظر از پیشرفت برتون در سال 1934، با الهام از رفتار این هنرمند، عرفان دالیا از زیبایی شناسی سوررئالیستی رشد می کند، که در آن او انگیزه های نزدیک به خود را می داند: از دست دادن ظاهری مردم از ویتای بزرگ. احساس شوخ طبعی وجود دارد، و مهمتر از همه - آزادی کامل واقعیت (ثبات خدا، 1931، نیویورک، موزه رمز و راز فعلی، بقایای یک جنگ بزرگ، 1936، فیلادلفیا، موزه راز). خوب است که اصالت این نقوش را به تصویر بکشیم: از آنجایی که هنرمند خود با افتخار تکنیک خود را در نزدیک شدن به تکنیک میسونیه پیشگام کرد، سپس موضوعاتی که از یک نقاشی به نقاشی دیگر منتقل می شوند، دنیایی از تجربیات خاص وجود دارد که اروتیسم، سادیسم، و پوسیدگی دکیریکو، ارنست و تانگوی را با میل آشکار به سادگی توسط دالی جذب کرد، هنرمند با سبک آشنای هنر نو دانشمند خود گائودی که در آن زیبایی حریصانه و طبیعی را تداعی می کرد، در آنها تلفیق شد. همه این نقوش همتای خود را در اشعار و فیلم‌های این هنرمند که با همکاری بونوئل فیلمبرداری شده بود یافتند (سگ اندلسی، 1928، قرن طلایی، 1930).
ما گرفتار شیطنت‌های عقاید فروید خواهیم شد، زیرا در جوانی «رویاهای تاریک» او را مطالعه کرده‌ایم و به قدرت مفید خواب امید زیادی بسته‌ایم، سپس بلافاصله پس از بیدار شدن از زخم، بوم را برمی‌داریم. هنوز از تصاویر ناشناخته ها بیرون نیامده است. گاهی نصف شب بیدار می شوم سر کار. اعتماد به غیر منطقی، تعظیم در برابر او همانطور که در مقابل هسته خلاقیت برای دالیا مطلق بود، که اجازه سازش های لازم را نمی دهد. تمام ادعاهای من در زمینه نقاشی در این واقعیت نهفته است که با مجازات جنگی و صحت جزئیات تصویر یک بی منطقی خاص تحقق می یابد. این در حقیقت سوگند وفاداری به فرویدیسم است. مهم و بی دلیل نیست که خود سالوادور دالی تامین کننده اصلی دیدگاه های فرویدی در تاریخ قرن بیستم نبوده است. جای تعجب نیست که من تنها هنرمند معاصری هستم که ذهنش با فروید پیر، بیمار و گوشه گیر در خانه شهری خود در لندن در سال 1936 همسو شده است. در همان زمان ، دالیا برای معمای فروید در کار خود قبل از استفان تسوایگ ستایش شد - همچنین یک قسمت منحصر به فرد ، زیرا فروید اصلاً علاقه ای به جریان های روزانه نقاشی نداشت.
از نظر دالی برای دنیای جدید اندیشه های فروید یعنی به اندازه نور نامه مقدسبه معنای نور اساطیر باستانی برای هنرمندان متوسط - برای هنرمندان رنسانس.
ایده های نیچه به دور از بیگانه بودند. با خواندن و احترام به اف. نیچه، دیالوگ هایی از او در نقاشی ها و نوشته هایش وجود دارد. در «مرد یک نابغه»، نیچه بیش از یک بار با آن روبرو شده است. او در ادامه نوشت: زرتشت به نظر من قهرمانی با ابعاد بزرگ بود که روح بزرگ او را بسیار ناله کردم... روزی خواهد رسید که از عظمت او پیشی بگیرم! کلمات "ابر مردم - حس زندگی" - یکی از شعارهای دالی شد. "مهمترین چیز در جهان گالا و دالی است. بعد به تنهایی به دالی می روم. و در وهله سوم - همه افراد دیگر، بدیهی است، از جمله ما دو نفر. و بدیهی است که نابغه نوابغ، قهرمان بشریت و خالق دنیایی جدید، اصلاً در تطابق با قواعد رفتاری افراد دیگر گناهی ندارند. سالوادور دالی به طرز مبتکرانه ای این را به یاد می آورد و دائماً به روش های مختلف گناه خود را به خود یادآوری می کند: او در مورد چیزهایی صحبت می کند که صحبت کردن در مورد آنها از طریق حصارهایی که پر از زباله است «پذیرفته نمی شود». روی یکی از نقاشی هایتان بنویسید: «از مادرم متنفرم»، زیرا عمیقاً شما را دوست دارم. برای مثال، عموم مردم شوکه کننده کنونی، برای سخنرانی در مورد "مرزینه" ورمیر و کرگدن در یک رولزرویس سفید پر از هزار پمپ گل کلم یا به سمت یک آرکبوس در سنگ شن مونمارتر به سوربن می آیند. کیشوت.»
سپس ایده های سوررئالیسم را در پیش گرفت و آنها را به حد افراط رساند. در این دیدگاه، این ایده‌ها واقعاً به دینامیت تبدیل شده‌اند که همه چیز را به شیوه‌ی خود، سرشار از حقیقت و اصل، خراب می‌کند، زیرا بر اساس عقل، نظم ایمان، صداقت، هماهنگی، زیبایی ایده‌آل می‌چرخد. در نگاه نواندیشان رادیکال، عرفان و زندگی مترادف با فریبکاری و بی جانی است.
او در این ساعت به معنای واقعی کلمه همه چیزهایی را که برای یک فرد ضروری بود آویزان کرد. نقاشی های او مضامینی مانند انقلاب جنسی، جنگ های بزرگ، بمب اتم، ایمان کاتولیک، علم، عرفان کلاسیک موزه ها و پخت و پز سنتی زندگی را نادیده نمی گیرند. و در مورد همه چیزهایی که ما آموخته ایم که برای همه افراد منطقی غیرقابل تصور و به طرز تکان دهنده ای عملی است. به نظر می رسد که ما تمایل داریم علیه به اصطلاح «اشیاء سورئالیستی» که اصلاً به ویکورستان واقعی متصل نیستند، استدلال کنیم، بلکه بیشتر به القای ایده های هیجان انگیز، مزاحم، شیدایی ها می پردازیم. یکی از این موارد، به عنوان مثال، "Stiletto Astral" بود: صندلی چرمی با شکلات جایگزین شد و به پایین پیچ شد. دستگیره دردختر کوچک دیگری با آبجو در آشپزخانه ایستاده بود. به طور طبیعی، از آنجایی که چنین استواری بود، آسان بود که به عقب برگردیم یا در به صدا درآمد، افتاد، آبجو ریخته شد، که منجر به احساس اضطراب و سردرگمی شد.
سپس او علیه دوستان سوررئالیست خود که به شدت بدشان می آمد و ساده اندیش شدند، روی آورد. آندره برتون، پس از دعوای نهایی با این هنرمند، یک آنگرام از حروف نام او "دلار آویدا" - "مبارزه با دلار" را جمع آوری کرد، و به آن ها فشار آورد که همه چیز برای کار دالی، همه نوبت های او، به نظر می رسد. ماهیت تبلیغاتی و ایلنی ملی برای خرد کردن سکه و اینکه خود عرفان اهمیتی ندارد.
وقتی یکی از روزنامه نگاران از سالوادور دالی پرسید سوررئالیسم چیست، هنرمند پاسخ داد: «سوررئالیسم همان چیزی است که من هستم» و با توضیح بیشتر.
در سال 1936، نارضایتی و تشویق بیشتری در چرخش به کلاسیک گرایی ایتالیایی وجود داشت که به معنای گسست از سوررئالیسم تاریخی بود. در سال های 1940-1948، ایالات متحده زندگی می کرد. پس از بازگشت به اسپانیا، در پورت لیگات در کاتالونیا زندگی می کند. در سال 1958 با گالا ازدواج کرد. دالی در خلاقیت خود به عناصر مختلف منفجر می شود - رئالیسم هلندی، باروک ایتالیایی (مسیح سنت جان بر روی صلیب، 1951، گلاسکو، هنرمند گال.). انتزاع گرایی (گسترش به نقاشی)، هنر پاپ. از دهه 1970، روش‌هایی اغلب مورد بررسی قرار گرفته‌اند که امکان انتقال واقعی تسکین (در تصاویر هولوگرافی و استریوسکوپی) را فراهم می‌کنند.
این هنرمند که استعداد خود را برای خودسازی آشکار کرد، توانست اسطوره دالی را به عنوان یک ویژگی خارق‌العاده و نماینده پرافتخار سوررئالیسم در نظر عموم خلق کند و جشن بگیرد. این هدف با پیچ و تاب ها و دسیسه های گیج کننده، پیشنهادها و مصالحه بین مراجع سیاسی و مذهبی محقق شد. زندگی و خلاقیت دالی در یک کلیت عرفانی واحد مانند جنبه دیگری از هنرمند در هم تنیده شده است که نه تنها سزاوار ستایش است، بلکه باید اذعان کرد که کمتر مورد توجه قرار گرفته است.
موزه دالی، که مبتکر ایجاد آن خود هنرمند بود، در سال 1974 در فیگوئراس، زادگاهش افتتاح شد. موزه کلیولند از سال 1971 مالک مجموعه رینولد میوز است. یک نمایشگاه گذشته نگر بزرگ از این هنرمند در سال های 1979-1980 در موزه ملی پاریس برگزار شد. موزه‌های عرفان روزانه، که از آنها هنرمند ایده‌ای شگفت‌انگیز برای کرم‌های قهرمانانه در انجمن مرکز پمپیدو خلق کرد. آثار او همچنین در موزه های اروپایی و آمریکایی ارائه شده است، به عنوان مثال، در بازل، لندن، گلاسکو، پاریس، شیکاگو، کلیولند، هارتفورد، نیویورک (موزه متروپولیتن، موزه اسرار غم انگیز)، فیلادلفیا، واشنگتن. نمایشگاه های دالی در سال 1989 (موزه اسرار خلاق به نام A.S. Pushkin) و 1994 (غرفه هنرمندان مرکزی) در مسکو برگزار شد.
